豐富主旋律和現實主義題材類型，是當下的時代所需

文/龐宏波

235.1億、24部。

此前，有媒體統(tǒng)計了2017年到2020年底，主旋律影片累計票房達到了235.1億。事實上，主旋律影片充分融入市場遠沒有達到一個頂點，單就電影市場而已，從五一檔到十一檔都會有連續(xù)不間斷的主旋律作品入市；劇集方面，光2020年待播的主旋律作品就高達24部，這在此前的市場環(huán)境里是極為罕見的。

“大時代”和“小人物”的內容主線，在過去三年的時間里基本上得到了大眾的認可。而在這個基礎上，接下來的主旋律和現實主義作品同樣在題材、類型以及視角上有了新的補充。今日，由騰訊影業(yè)領銜出品的《人世間》首度官宣主演陣容，并發(fā)布了一組海報。而在今年的1月份，原著作者梁曉聲和導演李路在北京接受了媒體的采訪，就《人世間》的影視化改編解答了不少疑問。

雖然《人世間》是一部劇集，但卻同《1921》、《心居》共同組成了騰訊影業(yè)“時代旋律”三部曲。獲得第十屆茅盾文學獎的《人世間》被稱為“半個世紀平民史詩”，而這樣一部以工人視角為主線的六十集電視劇，稱為“時代旋律”三部曲中的重要組成部分，實際上也能看到如今主旋律作品的定義發(fā)生了很大的改變，同時與現實主義題材的邊界也在變得不斷模糊。

相比于十年前主旋律三部曲開篇之作《建國大業(yè)》《建黨偉業(yè)》《建軍大業(yè)》，騰訊影業(yè)“時代旋律”三部曲的題材和類型顯得有些不同。隨著主旋律、現實主義題材作品常態(tài)化，其定義、定位等都必然需要順應時代所需。

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—平民化2.0—

與大眾“共情”的成長。

主旋律作品在市場成為主流，其中2017年是一個極為關鍵的拐點。2017年3月28日，《人民的名義》首播。這部主旋律劇在此后創(chuàng)下了收視破8的神奇紀錄，直到現在《人民的名義》都成為了近十年無法超越的絕對“劇王”。

但更為關鍵的是，《人民的名義》作為一部主旋律劇，被市場徹底所接受。而也就是在同一年的國慶檔，《湄公河行動》一舉完成逆襲，成為當年的“黑馬”。這部作品在類型元素上有著明顯的“港片”基因，但在故事主體上則讓大眾聚焦在了普通緝毒警身上，這也是之后主旋律電影創(chuàng)作的一個基本命脈：商業(yè)類型片元素+主旋律小人物。

此后，主旋律作品在整個市場基本站穩(wěn)了腳跟。2019年，《我和我的祖國》在國慶檔一舉奪冠，這部作品將“大時代”和“小人物”的碰撞推到了極致，也迎來了主旋律作品的一個明顯高峰。

在2020年票房排行榜前五位中，有四部都是主旋律作品。在劇集市場，《巡回檢查組》和《大江大河2》在年底也掀起了新的高潮?？梢钥吹?，從2017年到2020年，主旋律作品已經完全實現了常態(tài)化。

但擺在主旋律作品面前的，實際上更多的還是升級的“重任”。如今，大眾普遍接受歷史大背景下共情性小人物的主旋律作品，但是在逐漸主流化，數量明顯增多的背景下，主旋律作品仍然需要在題材和類型上尋求自身的競爭力。

在《人世間》獲得第十屆茅盾文學獎的時候，《人民日報》海外版稱，這是“繼《平凡的世界》之后又一部素樸、真誠而飽蘸悲憫之心的作品，只不過路遙聚焦于農民的身份變遷，而梁曉聲著眼于工人的命運轉軌?！?/p>

此前，在北京接受媒體采訪時，李路導演就表示“《人世間》里人的那種縱深感，從底層到高層縱深向的那種東西，是我常年喜歡的取向，這是一部有縱深的作品。梁老師這種靠生活點滴堆積的小說，一生在他的作品里面不會有太多。這種靠細節(jié)取勝的東西，作家也好，演員也好，如果他貢獻出來了，也只能貢獻一兩次，就那么多了?！?/p>

從《人世間》原著來看，近120萬字從20世紀70年代寫到改革開放后的今天，從上山下鄉(xiāng)到三線建設，從知青返城到恢復高考，從出國潮到下海潮，從國企改革、工人下崗到個體經營、棚戶區(qū)改造，多個維度描寫了中國社會的巨大變遷。

對于如此大體量大小說來說，本身就因為超長的時間跨度具備了史詩性。相比電影作品來說，電視劇因為自身較長的載體形式可以充分承載這種時代跨度。

2

—稀缺視角的補足—

工人階級“視角”的稀缺性。

這兩年，劇集市場的風向變化其實也推動著整個供給端的改革?！捌鋵嵨覀儯▏鴥龋┑碾娨晞?，種類是非常完善的，現實題材的作品也很多。但是現在的問題是只有高原沒有高峰，沒有像韓國的電視劇那樣，日本天皇會說你的表演（影視劇）等于幾個軍團侵略了我日本。我們還沒有達到那樣的高度?！?/p>

3年多前，李路導演自掏腰包買下了《機器》的版權?！稒C器》是肖克凡的小說，圍繞一個典型的中國工人階級家庭兩代人的時代遭遇展開。這部小說，也被看作是“工人階級的生活史”。但當時，李路沒能找到合適的編劇改編，在版權到期后原著作家將版權收回。

就是在同一年，騰訊影業(yè)拿下《人世間》長達8年的電影電視劇版權，而當時這部作品還沒獲得茅盾文學獎，并主動找到李路導演，希望一起孵化這個有記憶、有溫度、有情感的作品?！斑@是我的菜”李路看到《人世間》時便說到，雙方一拍即合，在拿下版權后不到2個月，騰訊影業(yè)與李路導演所在的弘道影業(yè)簽訂了合約。

“中國社會把工人階層淡忘到這種程度，是萬萬不應該的”，這是李路“刷卡”買下《機器》版權的原因，實際上也是其中意《人世間》的原因?！度耸篱g》同樣是以北方省會城市為背景，以周氏三兄妹的人生經歷來展現半個世紀中國社會的發(fā)展變遷。對于當下的市場來說，更具現實基底的內容實際上具有很強烈的市場剛需。

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李路導演表示，《人世間》單單名字就非常“值錢”，這需要情懷和閱歷才敢用這樣的名字。而且《人世間》是一部體量非常大的小說，在本身的影視化改編上有一定的難度。后來，在項目籌備過程中，《人民的名義》的原著作者和編劇周梅森以及著名演員陳道明，兩人同時推薦了王海鸰做改編。于是，《人世間》核心的“主創(chuàng)團隊”就此達成。

“王老師有年歲上和歷史上的經驗，能做一些梁老師小說之外的東西。包括之前的作品，能夠細膩的把這些人物刻畫好，所以請了王海鸰老師。”李路導演表示，電視劇在改編的過程中還是盡量保持了原著的核心情節(jié)，只是對于其中一些商人的角色進行了衍生。

而在演員層面，導演此前在接受采訪時就表示“喜人的是一線會全來”。如今，《人世間》有多位演員已經確定，包括雷佳音、辛柏青、宋佳、殷桃等。

因為原著本身的體量和受眾的覆蓋面，除了目前公布的演員之外，李路導演也表示會有很多“小鮮肉”會在劇中出現。

對于主旋律和現實主義作品來說，想要被大眾所接受實際上在市場優(yōu)勢上也需要得到保障。但事實上，青年演員成長速度也非?？臁τ谶@些作品而言，并不是通過“流量”來帶動流量，而是在豐富自己的題材和類型之后，必然會聚焦于“青春”，這種時代視角的補缺，需要大量青年演員呈現。

去年年底，在《大江大河2》中，王凱、楊爍、董子健等青年演員承載了很大的戲份，而在今年年初，熱播的《山海情》中同樣讓黃軒、熱依扎等演員獲得了很高的評價。

3

—“重塑”時代旋律的背后—

內容遠大于形式。

當普通觀眾重新擁抱高品質的時代旋律作品之后，其下一步發(fā)展必然需要思考什么樣的形式才能夠被觀眾更好的接受。無論是體裁還是類型，對于“形式”的捕捉能力實際上成為了主旋律，包括現實主義在內作品的新課題。

在此前的兩會期間，博納影業(yè)就宣布將會在今年推出《長津湖》、《中國醫(yī)生》、《無名》組成的“中國勝利”三部曲。其中《中國醫(yī)生》聚焦的是抗疫故事，《無名》則是諜戰(zhàn)題材，聚焦隱蔽展現的無名諜報英雄。

相比之前《中國機長》、《烈火英雄》和《決勝時刻》組成的“中國驕傲”三部曲，博納影業(yè)在新的三部曲上題材和類型顯然也更加豐富。

傳統(tǒng)的民營公司在多種內容渠道上都實現了廣泛布局，例如博納影業(yè)去年復工后雖然沒有推出頭部電影，但是其出品的《陽光之下》卻有著相當不錯的反響。而華誼兄弟今年也發(fā)布了包含17部劇集和12部網絡電影的片單。

相比傳統(tǒng)影視公司，互聯網影視公司本身在內容布局上有“靈活”的基因。去年騰訊影業(yè)推出的音樂劇《重生》，也是一部主旋律作品。但一家影視公司重金投入一部音樂劇，這某種程度上也突破了傳統(tǒng)定義。對于當下產業(yè)來說，好內容不分形式基本成為了共識。

對于影視公司來說，如今內容的精品化讓很多公司開始嘗試 拓寬創(chuàng)意的邊界，合適的內容用合適的題材在合適的渠道播出基本上成為了產業(yè)的共識，這其實也是整個影視產業(yè)工業(yè)化體系逐漸成熟的標志。

在升級“新文創(chuàng)”戰(zhàn)略后，騰訊影業(yè)對外也以“六大系列”定義作品本身。其中，時代旋律位列六大文化產品系列之首。此前，《我和我的祖國》、《八佰》、《緊急救援》等作品已經相繼上映。但時代旋律系列，還包括十余部劇集作品和此前已經上演的音樂劇《重生》。

同《人世間》一同組成騰訊影業(yè)“時代旋律”三部曲的另外兩部作品是《1921》和《心居》?！度耸篱g》《1921》延續(xù)了騰訊影業(yè)、新麗傳媒、閱文影視“三駕馬車”的制造路徑，但《人世間》長達50年的時間跨度以及平民史詩，《1921》聚焦重大歷史題材，都是此前《慶余年》和《贅婿》所不具備的內容特點。

《1921》已經定檔7月1日，這部影片將時間跨度濃縮在1921年前后，以國際化的視角來呈現建黨的歷史。此前已經官宣了黃軒、倪妮、王仁君、劉昊然等主演，而前不久“南陳北李”的演員人員也已經曝光，分別由陳坤和李晨扮演。這種與歷史人物“姓氏”吻合的選角方式也有贏得了很高的關注。這也體現了如今主旋律影片在制作上的新思考，在更多的維度上還原當時更為真實的歷史面貌，并且給予觀眾更強烈的代入感。

而《心居》則是以房子為切入點，反應當下上海各個階層老百姓生存狀態(tài)的“時代劇”。和此前的同類作品所不同之處在于，這部作品側重點放在了面對社會壓力時普通市民的努力和自強。

以不同視角、不同維度、不同類型、不同體裁共同組成三部曲，從目前來看也是時代所需。新時代主旋律及現實主義作品，不應該僅僅是內容層面從“大”到“小”的視角轉折，也應該在多個維度上以市場的標準來定義內容本身。

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