1933年，傅雷在《薰琹的夢》中寫道：“人生原是夢……藝術的夢是明白地悟透了‘人生之夢’后的夢，故是清醒的假夢?！闭谥腥A藝術宮展出的“補白·添彩——哈定藝術成就回顧展”讓半個多世紀前的“哈定畫室”呈現(xiàn)在世人眼前。從土山灣到充仁畫室再到哈定畫室，“畫室”已經構成了一條重要的上海美術發(fā)展的歷史脈絡。澎湃新聞（www.loaarchitects.com.cn）記者近期逐一走訪上海、杭州受教于私人畫室的相關人士及學者，希望拂去歷史塵埃，走進那些藝術與人生的“追夢人”。

圖為剛回上海開畫室的張充仁

        1935年，28歲的張充仁剛從比利時留學歸來，他在馬相伯和蔡元培的幫助下舉辦了歸國畫展，短短一周內便有2萬余人參觀，可謂轟動一時。同年，中國第一個私人繪畫雕塑教學工作室——充仁畫室在上海合肥路592弄25號創(chuàng)立了。這是一座三層洋房，門口有院子，背后是一排法式建筑，這里除了二樓的一間辦公室和一間臥室外，都用作工作室和學生畫室，屋頂則是張先生做雕塑的地方。畫室大約170平方米的面積總共可容納20多名學生進行創(chuàng)作，學生中既有十四五歲的少年，也有五十多歲的社會人士，其中不乏頗具聲望的社會名流，比如攝影家劉旭滄和書法家吳仲熊。畫室的氛圍可謂自由開放，有時一些學成“出師”的學生趁閑暇回來畫上半天，張充仁先生無不歡迎。

        張充仁1907年出生于中西文化薈萃的徐家匯，4歲喪母之后，父親將他送入了土山灣孤兒院。童年時代的張充仁在這里接受了西方文化的熏陶，少年時便師從安敬齋修士學習法文和繪畫；從臨摹《芥子園畫譜》開始，先打好中國畫的基本功，再轉學西洋畫。后來張充仁形成了獨具東方韻味的水彩畫風，他最初的藝術滋養(yǎng)便是源自土山灣。

        上海曾流傳這樣一句話：“美術院校易考，充仁畫室難進?！睆某淙十嬍易呱袭媺膶W生里，有水彩畫家、后來也創(chuàng)辦畫室的哈定，有攝影家、畫家簡慶福。充仁畫室借鑒歐洲學院派的教育模式，也就是張充仁早年在土山灣接觸到的教學方法：從用鉛筆畫線條的基本功訓練開始，教導學生掌握直、曲、斜線，以及各種粗細深淺線條間的組合與變化。張充仁對用筆頗有講究，規(guī)定要用“維納斯”或“施德樓”的鉛筆。練完線條，學生們就開始臨摹“60本”——這是張先生從法國帶回的Armend Cassagne的素描畫冊，涵蓋幾何圖案、建筑裝飾、花草、石膏人像等多種類別。經過一兩年這樣的訓練，學生們便開始用Le Frane的炭條畫石膏像：從五官到半臉，最后畫立體雕塑。一兩年的石膏像練習之后，大家方才接觸水彩。張先生的學生吳知源回憶說，老師畫水彩的筆非常特別，用的是北京李福壽的鹿狼毫畫筆?！爸袊嫻P較細，而西方水彩畫筆沾過顏料之后稍胖。上世紀50年代我從北京回來看張先生時，帶了些李福壽的筆給他?！彪x開畫室?guī)资?，當年的畫筆老先生卻一直保存著。

        今年83歲的吳知源先生16歲初中畢業(yè)后進入充仁畫室，那時的學費是每月12塊錢，畫室的學生們并不完全是美術科班生，他們學習繪畫也不為升學，而是為了陶冶性情或發(fā)展愛好，吳知源也是這樣。提起這段六十七年前的經歷，老人頗為感慨：“雖然我后來沒有走上美術的道路，但是我選擇大同大學建筑系（注：后并入同濟大學）跟這段少年學畫的經歷是分不開的。美術、雕塑、建筑這三者之間有很深的聯(lián)系，我對建筑的興趣某種程度上也是源自在充仁畫室培養(yǎng)起的對美術的愛好?！?/p>

圖為合肥路25號充仁畫室所在地

        “文革”期間，合肥路的充仁畫室被扣上“資本主義尾巴”的帽子，清雅的洋房里住進了六戶人家，畫室停辦。然而短短幾十年間，充仁畫室培養(yǎng)了一大批美術人才，也推動了西方寫實主義雕塑在中國的發(fā)展。張先生當年回國時，中國雕塑藝術的發(fā)展遲遲未能起步，由于招不到足夠的學生，美術院校也無法開設雕塑科，因而充仁畫室的雕塑教育在一定程度上彌補了學院教育的空缺。