藝術(shù)好玩的地方就在于，就算只是一星半點(diǎn)火花，在萬里之外也可能因?yàn)槠婷畹臋C(jī)緣巧合而被延續(xù)生命，并呈現(xiàn)出完全不同的樣貌。1974年，剛剛從"Roxy Music"樂隊(duì)單飛不久的布萊恩·伊諾 (Brian Eno)只是因?yàn)樵谂f金山無意間得到一套“智取威虎山”的明信片，就在同年11月制作出了一張名為《Taking The Tiger Mountain (By Strategy)》（智取威虎山）的專輯。        《智取威虎山》作為伊諾的第二張專輯自然不是他的頂峰之作。而作為一個(gè)對(duì)遙遠(yuǎn)的中國和當(dāng)時(shí)正接近尾聲的“文化大革命”似懂非懂的英國人，伊諾的這張《智取威虎山》也根本沒有什么深刻的見解。甚至除了最后一首《China My China》對(duì)當(dāng)時(shí)中國的國情表示了諷刺和批評(píng)之外，和樣板戲本身乃至中國都沒什么關(guān)系。總的來說，伊諾只是隨心所欲地選取了一些跟當(dāng)年這部紅遍中國的樣板戲有關(guān)的元素，然后妙手蓮花地做出了一張專輯。啟發(fā)這張專輯的靈感，卻成為日后他創(chuàng)造“氛圍音樂”流派的重要原因。

        以現(xiàn)在的耳朵來聽，伊諾的這張《智取威虎山》松散又慵懶，什么味道都沾一點(diǎn)——爵士的搖曳，電子的靈巧，鄉(xiāng)村音樂的自在，甚至民歌的一絲傷感。

        他自己是這樣解釋這張專輯的：“ 我只是從（智取威虎山）這個(gè)標(biāo)題感覺到了一種新與舊的辯證聯(lián)系，一方面按照中世紀(jì)義無反顧肉搏式的軍事方式去奪取陣地，另一方面又是以二十世紀(jì)全新的戰(zhàn)略思想去指導(dǎo)戰(zhàn)斗奪取目標(biāo)”。

        這個(gè)解釋既可以理解為他的創(chuàng)作初衷，亦能視作這位日后成為“氛圍音樂”始祖的音樂人的創(chuàng)作方向--樂器還是那些樂器，編制還是那些編制，但是從人聲到器樂都被打散了重來，成為一種更為潤物無聲，亦更天馬行空的音樂類型。

        從這個(gè)角度來說，《智取威虎山》是布萊恩·伊諾在厘清思路，開創(chuàng)一種新的音樂流派中的重要一步。

        1973年，伊諾與羅伯特·費(fèi)瑞普(Robert Fripp)合作錄制了《No Pussyfooting》。在專輯制作過程中，伊諾發(fā)明了 “磁帶延遲”技法（Eno將其命名為Frippertronics）--他把費(fèi)瑞普的吉他音樂做了循環(huán)延遲，以求通過錄音技藝另辟音樂創(chuàng)作之蹊徑。這種技法為以后Hip-hop和電子音樂的采樣打下了鋪墊。在此之后，伊諾投身于獨(dú)立創(chuàng)作，并很快推出了狂野的實(shí)驗(yàn)樂專輯《Here Come the Warm Jets》，專輯一發(fā)行就登上了當(dāng)時(shí)英國音樂排行榜的前三十名。        1974年下半年，伊諾大病一場之后出院，來到了美國華人最多的城市之一舊金山。在那里，他偶然中看到了一套描寫中國革命時(shí)期戲劇文藝的賀年卡。于是，《智取威虎山》誕生了。

        1975年，伊諾不幸遭遇車禍。在臥床修養(yǎng)的數(shù)月中，他帶來了一次最具重要意義的音樂創(chuàng)新——氛圍音樂(Ambient Music)。躺在病床上的伊諾想用音樂的聲音蓋過暴風(fēng)雨的喧囂，但是卻不能起身。靈感的火花就在這時(shí)點(diǎn)燃：他意識(shí)到音樂也可以擁有與光和色同樣的屬性，它可以融入特定的氛圍，但卻不會(huì)擾亂背景的平衡?；谶@樣的認(rèn)識(shí)，Eno在1975年推出了簡約風(fēng)格的《Another Green World》。

        此時(shí)，他基本摒棄了歌詞，全身心地投入到氛圍音樂的創(chuàng)作。