“有顏料的人要特別小心，不要興奮，要很溫柔、很平靜，如果顏料甩出去，觀眾踩到了會滑倒?！痹凇度凇返呐啪毈F(xiàn)場，舞蹈家沈偉穿巡在37位舞者之間，緩聲叮囑。

在沈偉的帶領(lǐng)下，浸入式藝術(shù)現(xiàn)場《融》正在進行最后的打磨。6月11日，在上海全新的藝術(shù)地標(biāo)——西岸穹頂藝術(shù)中心，《融》將拉開全球首演大幕，連續(xù)展演10場。這是沈偉接到中國上海國際藝術(shù)節(jié)中心的邀請，在海南閉關(guān)5個月、在上海深扎近1個月后的最新創(chuàng)作成果。

根據(jù)西岸穹頂藝術(shù)中心圓形結(jié)構(gòu)的特質(zhì)，沈偉從《易經(jīng)》中汲取營養(yǎng)，對應(yīng)天、地、人，量身定制了《融》。展演持續(xù)一小時，觀演路線層層遞進，分為三個環(huán)節(jié)——展覽、影像、表演，32位舞者散落在64個方格里，駐守的正是最后的表演環(huán)節(jié)。

32位舞者散落在64個方格里 舞臺排練合成照 澎湃新聞記者 廖陽 攝

合成現(xiàn)場

因為項目太龐大、太復(fù)雜，和舞者們排練的第一天，沈偉便說，大家一起做個游戲吧，“游戲有助于理解，他們需要以玩游戲的狀態(tài)去參與，去理解這些舞蹈動作?！?/p>

前兩周，舞者們都在上海國際舞蹈中心集訓(xùn)，每天8小時。最近幾天，他們遷徙到西岸穹頂藝術(shù)中心，進行最后的合成。西岸穹頂藝術(shù)中心的圓形屋頂透明，為了調(diào)試燈光，沈偉特意將合成安排在了晚上，拉上所有黑色幕布，不透一絲光線。舞者們通常下午五點開始熱身，等合成結(jié)束，往往已經(jīng)到了深夜十二點。

訓(xùn)練是從沈偉的“自然身體發(fā)展”技術(shù)體系開始的，從放松呼吸到打通骨骼、經(jīng)脈、肌肉，再到以身體為筆作畫，大家漸漸摸索到了身體的入口和使用的方式。

合成現(xiàn)場

燈光照射下，白色舞臺被劃分為64個方格，每個方格2.2米*2.2米，32位舞者散居其間，每人自成一道風(fēng)景。舞者之間穿插著12個巨型裝置，有玻璃盒子，有斜坡，也有毛發(fā)、皮筋、鐵片。

舞者們周身沾滿顏料，在方格里留下不規(guī)則的痕跡，舞臺很快因他們的“行動繪畫”變得凌亂不堪。有的舞者躺在地面裝置里撕扯掙扎，有的舞者企圖沖出玻璃盒子，有的舞者不斷從斜坡上滑下，這些行為都被顏料記錄下來。舞者腳下的地板開始發(fā)光，骨骼、心電圖、腦電波、血管透視依稀可辨……

現(xiàn)場不設(shè)觀眾席，觀眾被鼓勵脫掉鞋子，走到任何一位舞者面前，與他們的身體直面相見。一步一景，肉身太美，你和舞者呼吸相聞，可以看到肌肉滑動，可以看到汗滴恣意，目不暇接中，你可能會緊張、害羞，心跳加速，呼吸急促……沈偉不憚于大場面，然而如此大的場面，他卻試圖“做小”，讓觀眾被舞者制造的張力包裹，創(chuàng)造一種“親密”的狀態(tài)。

“你可以想象，這不是演出，而是展覽。你可以去任何地方，選的位置不一樣，看到的內(nèi)容就不一樣。你不可能看盡全貌。你對什么最敏感，就去看那些最吸引你的東西?！币惨虼?，10場展演，每一場都不盡相同、不可復(fù)制。

不同于傳統(tǒng)劇院舞臺，這些年來，沈偉的作品常見于美術(shù)館、博物館、藝術(shù)中心等公共場地，他在這里做表演，也在這里開畫展，而觀眾也總能通過無意的“相遇”愛上藝術(shù)。

合成現(xiàn)場

37位舞者來自全國各地，現(xiàn)代舞、古典舞、民族舞……每人擅長的舞種和風(fēng)格都不一樣。

“這么短的時間要消化這么多信息，很不容易，有些人掌握得快一點，有些人慢一點。他們都很努力，我相信他們的收獲是很大的。”去年8月回國后，沈偉參與了《舞蹈風(fēng)暴》第二季的錄制，緊接著就接到了《融》的委約，他將《舞蹈風(fēng)暴》視作一個教育項目，而《融》是這份教育的延續(xù)。

在《舞蹈風(fēng)暴》，沈偉發(fā)現(xiàn)了一批好舞者，但也發(fā)現(xiàn)了中國舞者普遍存在的一些問題，比如，信息的接受有限、訓(xùn)練的方式單一。在《融》里，他傾囊相授，希望帶著他們打開身體、拓寬思維，真正地國際化起來。

同時，他也希望觀眾不要帶著舊思維來觀演，而是打開所有的感官、所有的知覺。雖然不到演出揭幕那一刻，他也很難定義全貌，但他敢肯定，這是全世界都難得一見的藝術(shù)新形態(tài)。

排練現(xiàn)場，沈偉

【幕后談】

謝欣：你要相信自己，不會跳出難看的動作

任何人都沒有義務(wù)把自己的智慧分享給別人，但沈老師愿意，太珍貴了。所以，我?guī)ьI(lǐng)謝欣舞蹈劇場全團入駐，一共五男五女。我希望給舞者們一次終身獲益的經(jīng)歷，和一位很有智慧的人一起工作，可以帶來長時間的營養(yǎng)。

舞者會在2.2米*2.2米的格子里起舞。大家動作不一樣，但有命題，我們要找到自己的身體對它的回應(yīng)，而回應(yīng)的寬度會在我們實踐的過程中不斷調(diào)整。

和觀眾距離如此近，每一位舞者都很坦然。沈老師告訴我，你需要更加相信自己的身體，你跳出來不會有難看的動作。他還說，每一個站在舞臺上的人都應(yīng)該是藝術(shù)品，不需要帶著過多的情緒，去放射你是誰。當(dāng)你做到那份簡單，觀眾會來靠近和觀看你的所有細節(jié)。觀眾的加入，讓這個場域變活了。

我和沈老師私底下聊天最多。沈老師的簡單讓我感動，他不在乎其他人的看法，而是忠于自己做每一件事情的想法，以及那種深入的過程。他也不害怕失敗，即便所有人都把他放在那么高的位置上。

沈老師談吐儒雅，對每一位舞者都很有耐心，完完全全是一個藝術(shù)家該有的樣子。他基本沒發(fā)過火，只有一次，強調(diào)我們要穿緊身服。我們穿練功服都有自己的審美嘛，有人會選擇更有呼吸感一點的衣服，但沈老師更希望看到身體的線條和細節(jié)。耐心是一個人的修養(yǎng)，有一些人是天生的。

演出服是謝欣舞蹈劇場支持的。沈老師要求，不要像內(nèi)衣，而是有完整好看的線條。面料是肉色，和肌膚相近，因為要上顏料，需要很好的水洗性，不能是棉質(zhì)或者帶毛面，而是滑面。顏料都是兒童涂料，無毒無害，后臺為大家準(zhǔn)備了洗浴室。

舞者們來自天南海北，一起跳舞、吃飯、聊天，也是一個“融”的過程。很多人之前都不認識，慢慢深入，慢慢了解，看到每個人身體的特別性。大家來到排練廳，戴上耳機，專注對待身體的那一瞬間，我覺得很開心。羅天是我們的“團寵”，氛圍擔(dān)當(dāng)，很可愛。

年輕的舞者可能不像35歲的我一樣，知道這次機會有多珍貴。我最開心的事情，毫無疑問是帶團加入《融》，一路都是收獲的狀態(tài)。演出結(jié)束，我決定給舞團放一個星期假，放松身心，再回到新的創(chuàng)作、新的巡演。

排練現(xiàn)場，謝欣

朱鳳偉：他就像一杯水，我還在啤酒的狀態(tài)

在2.2米*2.2米的格子里跳舞什么感覺？會有限制，但正因為有限制，才更好玩！格子就像一個個畫框，舞者們就像一幅幅畫，觀眾來圍觀，就像賞畫，只不過以前的畫是定格的，我們是流動的。

圍觀不會對我有影響。我反而覺得，正因為有了觀眾的關(guān)注，我們才會更加鮮活，沒人關(guān)注，會很蒼白。所以我不會緊張，我很興奮！你們也不要不好意思，就大膽地看吧。

我們把身體當(dāng)畫筆，畫圓，畫直線。沈老師怕我們一浸顏料，就像動物掉進水里，亂撲騰，濺到觀眾，讓我們不要興奮。顏料是很滑，所以你要集中注意力，尤其是腳底下，不能太過使勁，不能那么死板，這樣反而容易摔倒。你要順著那個勁走，不要逆。一般不會摔倒。假如摔倒了，就用動作去銜接，馬上圓回來。

我在現(xiàn)場感覺經(jīng)歷了四季：一開始像春天，從地面起來，身體慢慢蘇醒，慢慢發(fā)芽；隨著動作遞進，進入炎夏，火熱起來；接著是雙人舞，以及和裝置的互動，進入秋天；最后是冬天，大雪降落，大風(fēng)吹過，我們像雪花一樣飄，整個人都透了。演出完，我像是從水里撈出來，洗了個大澡。

沈老師還是和我以前認識的一樣，那樣儒雅，緩緩而來。他就像一杯水，很透徹，很干凈，沒有任何污漬，沒有任何顏色。水的表面看似平靜，內(nèi)里卻暗含波濤。他的內(nèi)核是很強大的。而有的編導(dǎo)像啤酒一樣，會爆炸。

他不發(fā)火，一直都是溫和的樣子。我自己也是編導(dǎo)，但我會發(fā)火，很容易爆炸。我現(xiàn)在還處于啤酒的狀態(tài)，連茶的境界都還沒到，更何況是水。我覺得是好事情，需要跟沈老師這樣的大家接觸、吸收，讓自己慢慢褪色。

這是我接觸過的最不一樣的項目，雖然只有一個月，但大家都不是來跑活的，非常認真。舞者們都很專業(yè)，但很多人沒有被發(fā)現(xiàn)，沈老師能看到每一位舞者跳舞的質(zhì)感，就像一把鑰匙，慢慢打開我們。他會看到每個人的優(yōu)點，會直接跟你講，不是假話。同樣，他要求舞者一定要真誠，不要假。我覺得跟他自己也有關(guān)系，他就是很真摯的人?，F(xiàn)在造假太容易了，“真”卻很難得。

我想把排練和演出的感受暫時藏到身體里，先發(fā)酵，等半年后再梳理。那時候我正好要排新作品，通過新作品來對比、折射自己的感受，可能更準(zhǔn)確吧。

排練現(xiàn)場，朱鳳偉

郝若琦：只要站在這里，我就是最美的

上大學(xué)我就看過沈老師的《聲?！泛汀短焯荨罚馨察o，很沉浸，有限制，有形式感。平時看演出，我可能是跳躍性的思維，但那次我沒恍神，打開了我對現(xiàn)代舞的想象。

在《舞蹈風(fēng)暴》，沈老師就像“大神”，點評的每一句話，對我來說都很珍貴。我還記得有一次跳《惑心》，他讓我們的表演多融入肢體，而不要完全放在表情上。所以接到《融》的邀請，我義無反顧，單位中國歌劇舞劇院也非常支持。即便推了很多演出，我也覺得非常值得。

我是古典舞出身，主演過《杜甫》《花木蘭》等傳統(tǒng)舞劇，來了這里，最大的改變是跳舞的意識。

傳統(tǒng)舞劇里，我是跳一個具體的人，我要把人物立住，我是為敘事服務(wù)的，我要表達我的技術(shù)，我要展現(xiàn)我的基本功。這里首先需要你的頭腦非常干凈，不需要任何外在的表演，完全靠肢體的感受，比如神經(jīng)抽搐的身體質(zhì)感?，F(xiàn)代舞很抽象，正是通過這份抽象，我更能看清自己平時看不到的肢體一面，原來我還可以這樣跳舞！那些都是我身體里的未知。

全國不同舞種、不同風(fēng)格的舞者匯到一起，磨合時間才一個月，挺不容易的。沈老師會指導(dǎo)每一位舞者，一個呼吸、一個出手，可能一下午都在說這個事情。第一個星期大家沒怎么進入狀態(tài)，因為越安靜，有些東西就越難找，你要我們放開了跳沒問題，但沈老師要的是簡單、安靜、真實、純粹。我們從頭到尾都要保持淡定，走內(nèi)力，需要用內(nèi)力去表演。

被觀眾圍觀，我不會害怕，我反而蠻期待，如此近的距離，是我從沒有過的體驗。演出時，我的爸爸、媽媽、姐姐都會來，可能一家人都圍著你。我們要比在劇院的舞臺上更專注，不能被干擾。

沈老師告訴我們，要堅定，要淡然，但狀態(tài)又不能完全是“死”的，你的內(nèi)心世界是堅定的，但意識上要和其他舞者有共鳴。雖然大家都在自己的“家”里跳舞，但我們能感應(yīng)到彼此，我們的呼吸在一起，我和站在最里面的那位舞者，也有氣息上的關(guān)聯(lián)。

以前跳舞，我會擔(dān)心自己哪個動作不好看，但在這里完全沒有。這個作品讓我拋開雜念，非常堅定地相信自己當(dāng)下的表演，只要站在這里，我就是最美的。

排練現(xiàn)場，郝若琦

（實習(xí)生王婷、張紫涵、龔詩雅對本文也有貢獻）