現(xiàn)場(chǎng)|北京798藝術(shù)節(jié)：呈現(xiàn)“不息”的時(shí)代圖景

澎湃新聞?dòng)浾?高丹

2021-10-04 18:17

來(lái)源：澎湃新聞

國(guó)慶期間，一場(chǎng)“2021北京798藝術(shù)節(jié)”正在北京798藝術(shù)園區(qū)呈現(xiàn)，藝術(shù)節(jié)為期一個(gè)月，包含多場(chǎng)藝術(shù)展覽及街頭涂鴉、潮流藝術(shù)集市等公共活動(dòng)。

主題展中的當(dāng)代展名為“乾乾不息”，分為“美侖美術(shù)館·圣之空間”展廳和“玫瑰之名”展廳兩個(gè)單元，包括繪畫和裝置作品。此外， “時(shí)代壯歌奮進(jìn)舞臺(tái)——當(dāng)代主題性創(chuàng)作美術(shù)作品展”選擇了近年來(lái)與國(guó)家主題性創(chuàng)作密切相關(guān)的美術(shù)作品23件，在時(shí)間線索上勾連起當(dāng)代中國(guó)的時(shí)代圖景。

《乾乾：尋找繪畫之“意”》是2021北京798藝術(shù)節(jié)主題展當(dāng)代部分“乾乾不息”的繪畫單元，參展藝術(shù)家包括劉丹、沈勤、徐累、梁銓、梁纓、張弓、楊黎明、吳笛笛、付蕊。

當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境中，繪畫的可能性倍增。固守水墨的畫家們眷戀并為之陶醉的，并非只是水墨這遇水后敏感洇滲的材料，而是直觀感悟中氤氳浮現(xiàn)的“意”?！耙狻庇峙c莫可名狀但若有所悟的“道”緊密相聯(lián)。對(duì)“意”有所感應(yīng)，用美學(xué)的方式加以表達(dá)，就和中國(guó)本土文化傳統(tǒng)血脈相連著，讓它繼續(xù)生長(zhǎng)不息。至于體現(xiàn)為“水墨”還是更寬泛的“繪畫”，或“繪畫”之外的豐富媒材，其實(shí)無(wú)關(guān)緊要，尤其在當(dāng)代藝術(shù)的理念和方法漸成常識(shí)的當(dāng)下。所以，很多并非使用水墨的畫家們的努力，也不謀而合的匯集于此。

付蕊《一首藍(lán)色的詩(shī) II》布面油畫 2020

梁纓《荷動(dòng)知魚(yú)散》紙本設(shè)色 2018

吳笛笛《∞》布面油畫 2020

主題展的裝置單元是《不息：傳統(tǒng)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化》，參展藝術(shù)家為徐冰、展望、張羽、陳曦、李鋼?！安幌ⅰ?，意指不停止、不滅。

在當(dāng)下的情境中，傳統(tǒng)的、歷史的、地方的、習(xí)俗的經(jīng)驗(yàn)和認(rèn)知，如同深流靜水，越來(lái)越多的當(dāng)代藝術(shù)人意識(shí)到了它們的重要性。但如何有效汲取、生動(dòng)轉(zhuǎn)化并經(jīng)受“道”的考驗(yàn)，是具體微妙的課題。在國(guó)際視野中關(guān)注本土，在當(dāng)代視角中審視傳統(tǒng)，出人意料的觀念結(jié)合和美學(xué)轉(zhuǎn)化……這些都能讓當(dāng)代藝術(shù)在疲態(tài)中再獲生機(jī)，并激活本土傳統(tǒng)文化中塵封的精妙資源。

“不息”展覽現(xiàn)場(chǎng)，展望作品

對(duì)時(shí)效性的重視，讓當(dāng)代藝術(shù)有過(guò)渡、短暫、偶然的氣質(zhì)。但時(shí)效性的半徑其實(shí)是因人而異的。時(shí)空的刷新、思路的更迭、靈光的閃現(xiàn)等，能讓人走出日趨固化的觀念和方法，不落窠臼，另辟蹊徑。

在國(guó)際視野中關(guān)注本土，在當(dāng)代視角中審視傳統(tǒng)，出人意料的觀念結(jié)合和美學(xué)轉(zhuǎn)化……這些都能讓當(dāng)代藝術(shù)在疲態(tài)中再獲生機(jī)，并激活本土傳統(tǒng)文化中塵封的精妙資源。司馬遷在《報(bào)任安書》中寫道：究天人之際、通古今之變、成一家之言。波德萊爾對(duì)“現(xiàn)代性”的定義是：“現(xiàn)代性就是過(guò)渡、短暫、偶然，就是藝術(shù)的一半，另一半是永恒和不變”。

這次展覽中，徐冰把《芥子園畫傳》中的程式化符號(hào)按自己的理解重新組合，形成承載著他個(gè)人理念的山水長(zhǎng)卷。《芥子園畫傳》是對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)山水畫法的符號(hào)化、程式化歸納。展望讓不銹鋼復(fù)制的假山石拔地而起，多種機(jī)遇匯聚于45度，催動(dòng)陌生化的效應(yīng)。

徐冰作品

徐冰作品局部

展覽中，陳曦的“兔子”指向一個(gè)個(gè)生命體，但物像間不是用敘事來(lái)聯(lián)系，多維度意向的重疊交織，建構(gòu)出豐富的想象空間，讓詩(shī)性隨機(jī)流淌，應(yīng)目會(huì)心。

閃爍的群星被人類的想象連接成星座，地上的石頭由于和人距離太近，反而被熟視無(wú)睹。李鋼把地上的石頭按自然散落的距離一一相連，形成大地上的星座。如果人類站在宇宙的某一點(diǎn)觀看地球，會(huì)發(fā)現(xiàn)它也是一顆星，存在其上的你我眾生，都是發(fā)光的一部分。

“點(diǎn)苔”是中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的技術(shù)，張羽用手指摁壓現(xiàn)成物，形成“點(diǎn)苔”，讓“指印”走出水墨畫，藝術(shù)家的生命與自然生命相互遭遇。《上茶》通過(guò)水加茶浸入宣紙，還原材料本身自然性的呈現(xiàn)過(guò)程。當(dāng)主體完成“上茶”行為后撤離現(xiàn)場(chǎng)，整體作品以自然的方式使媒介的物性自身發(fā)生自足關(guān)系。

傳統(tǒng)如何進(jìn)行當(dāng)代轉(zhuǎn)化，其轉(zhuǎn)化點(diǎn)和轉(zhuǎn)化方向在具體的藝術(shù)家那里如何超越時(shí)效抑或某種人為設(shè)定的當(dāng)代性從而抵達(dá)藝術(shù)史的內(nèi)在邏輯，這在今天成為一個(gè)樸實(shí)但必須面對(duì)的問(wèn)題。

張羽《上茶》宣紙、茶碗、綜合材料，2021

陳曦《迷途》繪畫木質(zhì)雕塑 2021

李鋼作品現(xiàn)場(chǎng)

美術(shù)作品作為一種視覺(jué)藝術(shù)，它的重要性在于提供了一種直接的敘述角度，對(duì)于歷史與當(dāng)代重要題材的圖像化有著不可替代的作用。在美術(shù)史上，老一代藝術(shù)家創(chuàng)作了大量經(jīng)典作品，如今，新一代的藝術(shù)家們繼承了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作精神，密切關(guān)注現(xiàn)實(shí)，在時(shí)代中形成了一組組奮進(jìn)的視覺(jué)序列。

“時(shí)代壯歌奮進(jìn)舞臺(tái)——當(dāng)代主題性創(chuàng)作美術(shù)作品展”選擇了近年來(lái)與國(guó)家主題性創(chuàng)作密切相關(guān)的美術(shù)作品23件，在時(shí)間線索上縱向勾連起當(dāng)代中國(guó)的時(shí)代圖景。

丁一林《蕩寇先鋒－－吉鴻昌率兵出張家口抗日》畫稿布面油畫 2012

從世紀(jì)之初的《中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的工人運(yùn)動(dòng)》，到反映艱苦卓絕抗日戰(zhàn)爭(zhēng)、解放戰(zhàn)爭(zhēng)的《蕩寇先鋒——吉鴻昌率兵出張家口抗日》《大會(huì)師》，再到表現(xiàn)中國(guó)經(jīng)濟(jì)史上大規(guī)模工業(yè)遷移過(guò)程的《三線建設(shè)》，以及反映新時(shí)代圖景的《G20:向世界傳遞中國(guó)聲音》，這一組組作品，通過(guò)藝術(shù)家筆下的主題創(chuàng)作，穿越時(shí)間的長(zhǎng)廊，呈現(xiàn)了國(guó)家歷程的基本輪廓。

籍洪達(dá)《黃河擺渡人》紙本著墨 2020

此次展出的作品中，既有表現(xiàn)戰(zhàn)斗英雄的《新四軍與八路軍會(huì)師》，還包括《帕米爾雄鷹――拉齊尼·巴依卡》這樣描繪英模形象的肖像作品，也有體現(xiàn)普通人民風(fēng)貌的《黃河擺渡人》《信仰》《健美》以及體現(xiàn)藍(lán)海防務(wù)的《我為祖國(guó)守海疆》，這些作品以大愛(ài)之心深入生活，以寫實(shí)手法抒發(fā)對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)切。

這些作品描繪了黨史與國(guó)家記憶中值得長(zhǎng)久回味的視覺(jué)圖景。通過(guò)這些美術(shù)作品，展覽對(duì)諸多的重要?dú)v史事件進(jìn)行了一次讀解致敬與深情回望。畫中那些樸素而根本的，對(duì)自然、對(duì)生活、對(duì)人民的熱愛(ài)，都是生動(dòng)的時(shí)代寫照，也是對(duì)于民族精神的主流審美構(gòu)建。