由策展人何桂彥提名的藝術(shù)家王苡沫憑展覽《人間·劇場(chǎng)》摘得2021集美·阿爾勒發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)。王苡沫獲得十萬(wàn)元人民幣獎(jiǎng)金，并受邀在2022法國(guó)阿爾勒攝影節(jié)舉辦展覽。

發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)評(píng)委、成都當(dāng)代影像館創(chuàng)辦人鐘維興在致辭中說(shuō)：“在已經(jīng)成為廢墟的原電廠里，王苡沫通過(guò)結(jié)合了動(dòng)漫、行為表演和影像裝置的復(fù)調(diào)演奏的方式，因地制宜地轉(zhuǎn)化工廠廢墟為上演集體記憶的戲劇性場(chǎng)景，導(dǎo)演了一出紀(jì)念“工業(yè)崇高”在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的命運(yùn)的活劇。她的作品《人間·劇場(chǎng)》既是基于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)的對(duì)于過(guò)去的一曲挽歌，也是對(duì)于時(shí)間與記憶之關(guān)系所展開(kāi)的具有十足戲劇性與強(qiáng)烈視覺(jué)性的把握與探討?！度碎g·劇場(chǎng)》同時(shí)也展示了王苡沫對(duì)于工業(yè)題材的獨(dú)特理解和想象力，也展現(xiàn)了她調(diào)動(dòng)、運(yùn)用多種媒介與藝術(shù)手段以求充分實(shí)現(xiàn)自己的創(chuàng)作目標(biāo)的能力?！?/p>

王苡沫在接受媒體采訪時(shí)說(shuō)，《人間·劇場(chǎng)》是她的媽媽工作過(guò)工廠，小時(shí)候她去過(guò)那里，但是很不喜歡。她甚至用“厭惡”一詞來(lái)形容這座工廠和她母親的生活。隨著重慶地區(qū)產(chǎn)業(yè)化調(diào)整，工廠在王苡沫眼里開(kāi)始“生銹”了，工人下崗，“但是他們換一個(gè)工作不是那么容易，有一些心酸?！边@種有別于她小時(shí)候印象的堅(jiān)硬冰冷的工廠和機(jī)器，后來(lái)給她帶來(lái)了新的視覺(jué)感受力，慢慢變成了她作品中的一種景觀——神秘的工廠，像樂(lè)園一樣存在。這是生于1996年的王苡沫創(chuàng)作出屬于她這個(gè)年紀(jì)的《人間·劇場(chǎng)》。

本屆攝影節(jié)由阿爾勒攝影節(jié)（法國(guó)）總監(jiān)克里斯托弗·維斯納和中國(guó)當(dāng)代攝影藝術(shù)家、三影堂攝影藝術(shù)中心聯(lián)合創(chuàng)辦人榮榮擔(dān)任聯(lián)合總監(jiān)，著名攝影評(píng)論家顧錚教授擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。今年展出與28位策展人合作的30場(chǎng)展覽。

年度阿爾勒單元

法國(guó)阿爾勒攝影節(jié)在疫情后再度啟程，集美·阿爾勒在本年度阿爾勒攝影節(jié)中精挑出4場(chǎng)展覽來(lái)到中國(guó)展出：阿爾勒“再讀”單元展覽《東方快車(chē)——在歷史與神話之間》（策展人：艾娃·格瑞維亞特、亞瑟·梅泰塔爾），該展覽展出橫貫巴黎和君士坦丁堡的世界第一趟國(guó)際豪華列車(chē)——東方快車(chē)的珍貴檔案資料，包括照片、地圖、設(shè)計(jì)圖紙、宣傳冊(cè)等。發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)單元《瓦迪凱爾特：石色之光》（策展人：索妮婭·沃斯）藝術(shù)家伊拉尼特·伊盧茲的作品基于對(duì)自然元素的研究，揭露了受到威脅的生態(tài)系統(tǒng)，并呈現(xiàn)了引人深思的自然景觀圖像。發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)單元《曾經(jīng)是我的世界》（策展人：索妮婭·沃斯）展覽中，藝術(shù)家瑪麗·托曼諾娃講述了自己離鄉(xiāng)十年后，重返曾經(jīng)的家族農(nóng)場(chǎng)，開(kāi)始重探破碎的時(shí)間與記憶的自傳故事。2021阿爾勒?qǐng)D書(shū)獎(jiǎng)單元也如期與觀眾見(jiàn)面。

雅克·圖歇，威尼斯辛普隆東方快車(chē)的廣告海報(bào)，1930年。海報(bào)，103cm x 62cm。圖片由法國(guó)國(guó)家鐵路公司基金，SARDO，法國(guó)國(guó)家歷史檔案中心提供。

伊拉尼特·伊盧茲，《瓦迪》，選自《污水口》系列，2021年。無(wú)紡紙，136cm x 90cm。圖片由藝術(shù)家提供。

瑪麗·托曼諾娃，《穿著爸爸的毛衣（留下的一切）》，選自《曾經(jīng)是我的世界》系列，2018–2019年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，31cm x 21cm。圖片由藝術(shù)家提供。

集美·阿爾勒發(fā)現(xiàn)獎(jiǎng)

每年邀請(qǐng)5位策展人提名共計(jì)10位有才華的華人攝影師入圍舉辦個(gè)展，并在開(kāi)幕周期間評(píng)選出大獎(jiǎng)得主，獲獎(jiǎng)?wù)邔⒌玫?0萬(wàn)元（稅前）人民幣的獎(jiǎng)金，并被邀請(qǐng)?jiān)诖文攴▏?guó)阿爾勒攝影節(jié)上舉辦個(gè)展。今年被提名藝術(shù)家有：劉月、周姜杉（由陳霄提名）；宗寧、王苡沫（由何桂彥提名）；徐冠宇、李文嘉（由李佳提名）；陶輝、鐘云舒（由繆子衿提名）；郭國(guó)柱、鄒璧宇（由曾翰提名）。

劉月，《基礎(chǔ)圖像 光譜-07（H30000，W30000，Dim3）09a》，2016年。藝術(shù)微噴，150cm x 150cm。圖片由藝術(shù)家提供。

宗寧，《癤腫》，2019年。哈內(nèi)姆勒純棉硫化鋇紙打印，330cm x 150cm。圖片由藝術(shù)家提供。

王苡沫，《人間狂想曲》錄像靜幀，2021年。實(shí)驗(yàn)影像，7分30秒。圖片由藝術(shù)家提供。

徐冠宇，《外籍人口系列：JZ-08132017-10032020》，2020年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，140cm x 178cm。圖片由藝術(shù)家、揚(yáng)西·理查森畫(huà)廊和高臺(tái)當(dāng)代藝術(shù)中心提供。

李文嘉，《無(wú)題（雷克雅未克，冰島）》，2017年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，101cm x 127cm。圖片由藝術(shù)家提供。

陶輝，《跳動(dòng)的原子》錄像靜幀，2019年。單頻道高清彩色有聲錄像，14分12秒。圖片由陶輝、馬凌畫(huà)廊（香港，上海）和施博爾畫(huà)廊（柏林）提供。

鐘云舒，《遙遠(yuǎn)的路途》，2021年。藝術(shù)微噴，75cm x 100cm。圖片由藝術(shù)家提供。

郭國(guó)柱，《流園No.2｜122°82′E  30°72′N》，2015年。315克哈內(nèi)姆勒純棉硫化鋇紙打印，128cm x 100cm。圖片由藝術(shù)家提供。

鄒璧宇，《戛然而止的生活·海港城》，2015年。藝術(shù)微噴。圖片由藝術(shù)家提供。

集美·阿爾勒國(guó)際攝影季“影像策展人獎(jiǎng)”

“影像策展人獎(jiǎng)”以扶持年輕影像創(chuàng)造力為核心，致力于發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)優(yōu)秀中國(guó)青年影像策展人和研究者，吸納參與影像的跨學(xué)科研究。為期三年。今年共收到53份有效投稿，5組方案入圍本展覽：“往昔乃是異鄉(xiāng)”（策展團(tuán)隊(duì)：彭嫣菡+Tracing the Elephant）、“未名河”（策展人：蔣斐然）、“世界之時(shí)，夜之時(shí)”（策展團(tuán)隊(duì)：印帥&張藝川）、“Women are Fashioning”（策展團(tuán)隊(duì)：劉影&游伊一）、“SMART-59”（策展人：周一辰）。

新加坡影匯

每年攝影季關(guān)注一個(gè)亞洲國(guó)家的攝影境況。繼日本（2020）、印度（2019）、韓國(guó)（2018）、印度尼西亞（2017）之后，今年則聚焦新加坡。《十字路口——透過(guò)鏡頭看新加坡（1870-1940）》策展人葛月贊（Gretchen Liu）和王欣通過(guò)呈現(xiàn)珍貴的歷史影像，在展覽中以攝影師的視角描繪了新加坡向一個(gè)繁榮的國(guó)際化、多種族的港口城市的轉(zhuǎn)變。蔡斯民《留真：當(dāng)代中國(guó)畫(huà)名家像傳》橫跨中國(guó)內(nèi)陸，港臺(tái)以及歐美等地，收錄了當(dāng)代十四位上世紀(jì)初出生的中國(guó)著名畫(huà)家的肖像?！兑蛔鶏u嶼的自然史》群展，由新加坡DECK攝影畫(huà)廊總監(jiān)李錦麗 （Gwen Lee）策劃，透過(guò)多位新加坡藝術(shù)家照片、檔案、裝置和電影不同形式作品，對(duì)應(yīng)新加坡的歷史進(jìn)程、探索這個(gè)島國(guó)的歷史和當(dāng)代敘事（藝術(shù)家洪松年、趙與林、江岫穎、汪春龍、李偉業(yè)、鄧蔚洋、趙仁輝、Syahrul Anuar、黃淑婷）。

海峽華人兒童，19世紀(jì)90年代，G.R. 蘭伯特公司。玻璃底片現(xiàn)代印刷品。圖片由新加坡國(guó)家博物館、國(guó)家文物局提供。

蔡斯民，《陸儼少》，1988年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，50cm x 35cm。圖片由藝術(shù)家提供。

江岫穎，《表面的偽裝之下》，2014年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，115cm x 76.6cm。圖片由藝術(shù)家提供。

中國(guó)律動(dòng)

每年攜手一所中國(guó)高等藝術(shù)院校，展現(xiàn)中國(guó)攝影的新生力量。今年邀請(qǐng)中央美術(shù)學(xué)院，舉辦《重要的不是攝影：中央美術(shù)學(xué)院攝影紀(jì)程》展覽。此次展覽由蔡萌和曹慶暉聯(lián)合策展，一方面意在討論攝影在中央美術(shù)學(xué)院的發(fā)展歷程，另一方面，通過(guò)“重要的不是攝影”進(jìn)行發(fā)問(wèn)，通過(guò)“重要的不是媒介”、“重要的不是專業(yè)”、“重要的不是觀點(diǎn)”、“重要的不是展覽”以及“重要的不是攝影”五個(gè)章節(jié)，逐一進(jìn)行討論，在承認(rèn)其各自命題重要性的前提下進(jìn)行反思和討論。

徐冰，《何處惹塵?！?，2014年。收藏級(jí)藝術(shù)微噴，30cm × 45cm。圖片由藝術(shù)家提供。

無(wú)界影像

“無(wú)界影像”單元呈現(xiàn)了藝術(shù)家在媒介（印刷、視頻、數(shù)碼、裝置等）和多元文化等不同層面上展開(kāi)攝影的多元跨界可能。本屆邀請(qǐng)著名詩(shī)人北島，著名畫(huà)家劉小東和當(dāng)代藝術(shù)家趙半狄展出作品。

北島展覽《重影》由策展人沈祎策劃，作為中國(guó)當(dāng)代詩(shī)歌最重要的代表人物之一，北島的攝影和詩(shī)歌的創(chuàng)作幾乎是同時(shí)開(kāi)始的，攝影是北島觀察事物的另一種方式。幾年前的一場(chǎng)重病幾乎終止了北島的寫(xiě)作，而攝影則成為北島的另一種語(yǔ)言表達(dá)。正如策展人沈祎所言，“攝影，成為北島賦予語(yǔ)言的一具新的身體。他以詩(shī)人的本能和驚人的意志，試圖將自己從生死懸置的語(yǔ)言中解脫出來(lái)?！?/p>

《兒時(shí)朋友都胖了——?jiǎng)⑿|影像》展出了他在這幾十年來(lái)所拍攝的攝影作品。攝影于劉小東而言是對(duì)生活的記錄，是對(duì)一些特定氛圍的即時(shí)捕捉。在《廈門(mén)·趙半狄的小窩》的展覽中，“趙半狄的小窩”作為“派對(duì)”系列行為作品的延續(xù)，它的存在如同一座遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)方舟，讓人們聚集在此分享彼此有限的時(shí)間，且被攝像機(jī)記錄下來(lái)。

北島，《視野》，藝術(shù)微噴。圖片由藝術(shù)家提供。

劉小東，《裝修工作室的民工，北京》, 1995年，藝術(shù)微噴。圖片由劉小東工作室提供。

趙半狄，“趙半狄的小窩”展覽現(xiàn)場(chǎng)，2020-2021年。圖片由昊美術(shù)館提供。

藏家故事

“藏家故事”單元展出中國(guó)或亞洲重要的攝影收藏家和收藏機(jī)構(gòu)的藏品。今年展出了紀(jì)實(shí)攝影大師塞巴斯提奧·薩爾加多（Sebasti?o Salgado）的作品。

塞巴斯提奧·薩爾加多，《海鬣蜥的爪子》，選自《創(chuàng)世紀(jì)》系列，2004年。哈內(nèi)姆勒純棉硫化鋇紙打印，90cm x 123cm。圖片由成都當(dāng)代影像館提供。   

致敬

本單元自上年度起設(shè)立。今年的“致敬”單元展覽《激流瞬間：戰(zhàn)時(shí)中國(guó)和沙飛的影像實(shí)踐》，由廣州美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院副教授蔡濤策劃，紀(jì)念中國(guó)現(xiàn)代攝影史上的重要攝影師沙飛（原名司徒傳）。沙飛并不滿足于攝影記者的職業(yè)身份，而是有著更為個(gè)性化、理想化的自由追求，他不僅拍攝了魯迅和白求恩先生的影像，也用相機(jī)記錄根據(jù)地生活，用敏銳的視角呈現(xiàn)戰(zhàn)時(shí)中國(guó)的樣貌與精神。

沙飛，《白求恩日光浴》，1939年。圖片由王雁女士提供，鳴謝北京畫(huà)院美術(shù)館。

 在地行動(dòng)

“在地行動(dòng)”單元旨在探索攝影藝術(shù)在舉辦地的發(fā)展?！稛o(wú)限的派對(duì)》以“俱樂(lè)部派對(duì)”元素貫穿展覽，結(jié)合多媒體混合裝置與影像作品，實(shí)時(shí)輸出影像畫(huà)面，打破攝影展覽本身的學(xué)科屬性，構(gòu)建出?個(gè)沉浸式的虛幻空間；《南方以南》展覽落地廈門(mén)鼓浪嶼美院。多位藝術(shù)家的作品呈現(xiàn)人們?cè)谶@些地理空間的自然流動(dòng)和行為痕跡，以當(dāng)代議題回應(yīng)歷史；《時(shí)間的擬態(tài)》由福州桂湖美術(shù)館策劃，邀請(qǐng)福建本土以及旅居海外的閩籍藝術(shù)家參與。

N.APE STUDIO，The Microscope，2021年。P2 LED屏幕、鋼結(jié)構(gòu)、亞克力、若干電源連接線、雷達(dá)傳感器，100cm x 20cm x 30cm。圖片由藝術(shù)家提供。

朱嵐清，選自《沉船發(fā)掘記》系列，原泉州地方國(guó)營(yíng)造船廠遺址附近，2018年。數(shù)字微噴。圖片由藝術(shù)家提供。

張中亭，《家、少年的實(shí)時(shí)切片》，2020年。數(shù)字微噴，綜合材料。圖片由藝術(shù)家提供。

我們的時(shí)刻——人人都是創(chuàng)作者

該展出包括Martin Parr、肖全等多位藝術(shù)家在內(nèi)的手機(jī)攝影作品及VISION+影像計(jì)劃優(yōu)秀投稿作品。探索手機(jī)作為新媒介為攝影帶來(lái)的可能性，生活中那些讓每個(gè)人駐足的瞬間的意義以及影像回歸于最本真的紀(jì)錄的力量。

馬丁·帕爾，《2021康沃爾郡的故事376號(hào)》，2021年。圖片為手機(jī)拍攝。

尋找最美地平線

展出的作品來(lái)自10位創(chuàng)作者，今年5月，他們跟隨國(guó)家地理的專家，前往四川貢嘎雪山，共同捕捉最美地平線的絕美瞬間。

方欣 @rwandanm, 《雅拉清晨》，2021年，中國(guó)四川斯丁措。

集美·阿爾勒?qǐng)D書(shū)展

作為重要的展示和創(chuàng)作的媒介，攝影書(shū)一直以來(lái)都是深受攝影藝術(shù)家們青睞的創(chuàng)作形式。本屆攝影季設(shè)立集美·阿爾勒?qǐng)D書(shū)展 ，面向華人藝術(shù)家和中國(guó)藝術(shù)機(jī)構(gòu)公開(kāi)征集以攝影書(shū)為媒介的作品。在投稿的百余本作品當(dāng)中，選擇了50余本來(lái)自藝術(shù)家和藝術(shù)機(jī)構(gòu)的手工書(shū)和出版物，力求展示華人當(dāng)代攝影書(shū)的發(fā)展現(xiàn)狀，推介優(yōu)秀的攝影書(shū)創(chuàng)作者，建立一個(gè)攝影書(shū)的展示與交流平臺(tái)。

集美·阿爾勒國(guó)際攝影季于2015年在廈門(mén)市集美區(qū)啟動(dòng)，自創(chuàng)立以來(lái)，展示了超過(guò)兩百場(chǎng)來(lái)自中國(guó)、亞洲其他國(guó)家以及從阿爾勒攝影節(jié)中精選出的攝影作品展覽，至今已吸引了三十五萬(wàn)人次觀展。