上海博物館于2017年舉辦的“遺我雙鯉魚——館藏明代吳門書畫家書札精品展”（以下簡稱“吳門書札特展”）呈現(xiàn)了王鏊、李應(yīng)禎、沈周、文徵明、唐寅、吳寬、王寵、陳淳等數(shù)十位著名明代吳門書畫家的49通書札，內(nèi)容上至政治民生，下至家事兒女，或文章酬唱，或藝苑交游。為了向觀眾更為直接、生動、全面地呈現(xiàn)吳門書畫家的生活環(huán)境、藝術(shù)創(chuàng)作、審美情趣以及書法面貌，上海博物館充分利用微信、APP、官網(wǎng)、網(wǎng)絡(luò)直播等新媒體手段，采用線下與線上相結(jié)合的方式，以兩套說明牌、一張關(guān)系網(wǎng)、線上誦讀會、評彈演出、博物館游藝等新穎的博物館教育形式，對展覽和展品進行拓展與展示，探求媒體融合下的博物館教育新路徑。這一探索也正符合2018國際博物館日的主題——超級連接的博物館：新方法、新公眾。

兩套說明牌與“心流體驗”

一般而言，教育心理學(xué)將學(xué)習(xí)分為主動和被動兩種，學(xué)校學(xué)習(xí)多為被動學(xué)習(xí)，博物館學(xué)習(xí)則多為具有自發(fā)性的主動學(xué)習(xí)。自主學(xué)習(xí)狀態(tài)是無意識的、歡樂的、寧靜的、沉浸的、歡愉的。尤其是當(dāng)復(fù)雜的信息以一種愉悅的方式被呈現(xiàn)，換言之當(dāng)學(xué)習(xí)具有內(nèi)在的益處，人們會自發(fā)地尋求進一步的學(xué)習(xí)。這樣一種自發(fā)的、幾乎自動的、忘乎所以、全身心投入的感覺，被心理學(xué)家米哈里·齊克森米哈里 （Mihaly Csikszentmihalyi）稱之為“心流（flow）”?！靶牧黧w驗”（the flow experience）會激發(fā)個人的成長，這是由于為了保持心流狀態(tài)，技能與挑戰(zhàn)必須處于平衡狀態(tài)中，技能必須隨著挑戰(zhàn)的升級而升級。

基于上述理論，博物館在設(shè)計展覽時，為使受眾更有效地從中獲得知識與信息，激發(fā)受眾主動了解展覽的興趣，要盡可能地將觀眾導(dǎo)向“心流體驗”。而實現(xiàn)這種體驗的前提是展覽闡釋（挑戰(zhàn)）與受眾的知識儲備（技能）基本匹配，并且能提供循序漸進深入背景、主題的闡釋（挑戰(zhàn)的升級），使受眾跟隨不斷進階的闡釋，潛移默化地獲得更全面、深入的認知（技能的升級）。

“心流體驗”的教育理念被具體實踐于“吳門書札特展”中。在展覽策劃之初，書畫部、展覽部、教育部工作人員就明確此次展覽不同于以往書札展覽，只針對書法、歷史研究等專業(yè)人群的定位，而是面向更廣大的文博藝術(shù)愛好者。為了讓更廣泛的受眾在觀看展覽時，也能實現(xiàn)“心流體驗”，策展首要任務(wù)就是降低受眾的技能準(zhǔn)入，以一種與非專業(yè)人士的知識儲備相匹配的方式來闡釋展覽。因此，策展人一反書札展在展廳中僅呈現(xiàn)書法釋文的慣例，而是用現(xiàn)代的口吻將每封書札的內(nèi)容翻譯出來，以說明牌的形式附在展品旁。

如展品中，有一則《祝允明致文貴札》，說明牌上的現(xiàn)代文翻譯如下：

登上高處，被風(fēng)吹落帽子，都被風(fēng)雨阻擋。雖然我牙齒不好，很少飲酒，但怎么能夠在家里一個人孤零零對著風(fēng)雨呢？駝蹄已經(jīng)熟了，請您中午前過來，我們一邊喝酒一邊博戲，一起把它吃掉吧。

相信普通文博藝術(shù)愛好者讀著這樣一則書信，不會因為書法的難以辨識和文言文的艱澀望而卻步。相反，祝允明如同一位鄰家老者的形象躍然紙上，文人生活的雅興呼之欲出。

我們已經(jīng)知道要維持“心流體驗”，技能和挑戰(zhàn)都必須同步升級，在愉快的入門體驗之后，觀眾會尋求更進階的挑戰(zhàn)。每件展品說明牌旁都配有一個二維碼，觀眾掃碼，即進入上海博物館公眾號，獲得該書札的原文釋文。還是以《祝允明致文貴札》為例：

登高落帽，皆為風(fēng)師雨伯阻之，雖病齒少飲，安能鬱鬱獨抱（獨字邊有顛倒記號）膝坐屋子下對淋淫乎？駝蹄已熟，請午前來，呼盧浮白共銷之也。一笑。允明頓首。文貴兄足下。

此時，展覽向觀眾提供了更為進階的挑戰(zhàn)——在以現(xiàn)代文了解書札內(nèi)容之后，閱讀書法釋文，逐字對照書札作品，細細品讀行文內(nèi)容和書法藝術(shù)。在這一過程中，觀眾的技能也得以跟著提升——不斷加深對于書札本身的理解和明代文人士大夫現(xiàn)實生活和藝術(shù)世界的認知。

將現(xiàn)代文釋文置于線下說明牌，這一展覽最顯眼的位置，作為展品闡釋的第一個層級；而將書法釋文隱藏在第二個層級，在展廳中并不直接體現(xiàn)，需要掃碼通過移動終端獲得?？此撇蛔裱瓊鹘y(tǒng)書札展的慣例，實則符合博物館自主學(xué)習(xí)和“心流體驗”的規(guī)律。展覽的闡釋首先不應(yīng)當(dāng)設(shè)置過高的壁壘，只有當(dāng)觀眾能看懂說明牌，才會產(chǎn)生進一步了解展覽的意圖；而后，展覽則需要為觀眾提供循序漸進的臺階。只有在挑戰(zhàn)和技能同步進階的過程中，才能最大效應(yīng)地激發(fā)觀眾學(xué)習(xí)的主動性與持久性。

吳門關(guān)系網(wǎng)與模式認知

我們發(fā)現(xiàn)，在博物館中，單個的物品或展品盡管優(yōu)美但意義有限。必須發(fā)掘一種方式將單件物品和某種模式認知（pattern recognition，指人們在觀察事物或現(xiàn)象的時候，常常要尋找它與其他事物或現(xiàn)象的不同之處，并根據(jù)一定的目的把各個相似的但又不完全相同的事物或現(xiàn)象組成一類。）聯(lián)系在一起，并通過這種模式將所展出的物和人們的生活、經(jīng)驗、既有知識聯(lián)系在一起。

在“吳門書札特展”中，策展人采用一張明代吳門關(guān)系網(wǎng)，將物（一件一件書札展品）與認知模式（遠近親疏的人際關(guān)系）相聯(lián)系。一方面，人物關(guān)系網(wǎng)是人們認識世界一種行之有效的基本模式；另一方面，就吳門書札這一主題而言，以關(guān)系網(wǎng)作為串聯(lián)展品的方法，也是符合其研究重點的。

吳門地區(qū)藝術(shù)風(fēng)格的傳播與盛行，和吳門地區(qū)文人愿意抱團、愿意提攜后輩、愿意一起向上發(fā)展的風(fēng)氣是分不開的。表現(xiàn)在歷史上，吳門就是一個巨大的關(guān)系網(wǎng)。兩個人之間總有一條線可以將他們聯(lián)系起來，如姻親、師生、朋友、同僚、父輩世交等，關(guān)系非常緊密。

展廳正門口特別設(shè)計了吳門主要人物關(guān)系圖，以文徵明、沈周、吳寬、祝允明等為核心人物，鋪陳開一張明代吳門地區(qū)文人的關(guān)系網(wǎng)，誰和誰是朋友，誰和誰是親家、翁婿關(guān)系，一目了然。

這張關(guān)系網(wǎng)還被開發(fā)成一個iPad APP《書札里的吳門》，以多媒體交互的形式引導(dǎo)觀眾以人物關(guān)系這一認知模式來理解吳門書札。在展覽現(xiàn)場，書札作品是絕對的主體，關(guān)系圖雖然占了一面墻，但也只是輔助說明的手段。而在APP中，關(guān)系網(wǎng)則是故事的核心，人物關(guān)系總圖構(gòu)成了這一程序的主界面（第一個層級），點擊任意文人的名字或頭像，與之有關(guān)系的所有人物就會沿著紅線如樹形圖一般生長開來。用戶既可以單獨考察該文人的關(guān)系網(wǎng)，也可以將其個人關(guān)系置于關(guān)系網(wǎng)總圖中。在關(guān)系網(wǎng)之下的層級，才是具體的一件件書札作品，每件作品除了標(biāo)明寫信人與受信人之關(guān)系外，還包括高清作品圖、釋文、賞析等。同時，此APP支持關(guān)鍵詞檢索。

盡管展廳入口處，配備了一臺iPad供觀眾體驗《書札里的吳門》APP，但作為一種遠程應(yīng)用，APP更多地是對實體展覽的延續(xù)。線上展覽，離開了實物的本身所特有的“靈韻（aura）”，其敘事邏輯較之展廳陳列必須要有所調(diào)整，此時“關(guān)系網(wǎng)”作為理解吳門書札的主要線索，既符合學(xué)習(xí)（尤其是遠程教學(xué)）的認知模式，又適合多媒體的交互方法，向受眾呈現(xiàn)出一個亦小亦美的不落幕的展覽。

書札誦讀會與感受認知

語言認知和感受認知是人們最主要的兩種認知方法。單純的語言經(jīng)驗——詞語、閱讀、聽說，不足以構(gòu)成真正的學(xué)習(xí)，感受的過程也必須納入其中。與思考過程相反，感受過程大多數(shù)情況下是無意識的，但它對于知識的整體擴充和理解的系統(tǒng)性而言，至關(guān)重要。

我們當(dāng)然可以直接閱讀這些吳門書畫家的往來書札的內(nèi)容，甚至將它們逐字逐句念出來（語言認知）。不過，我們更可以參與一場線上誦讀會，讓主持人、表演藝術(shù)家、學(xué)者、朗誦家通過他們的藝術(shù)演繹，將這些書札誦讀給我們聽（感受認知）。

誦讀，作為一種儀式感極強的行為，即使在形式上距離古人遠矣，卻仍然以一種莊重的姿態(tài)保留下來比較完整的信息。在讀與聽之間，見性見情，即便做不到余音繞梁，也能啟迪今人對于古老傳統(tǒng)的想象。

展覽特別策劃的書札誦讀項目，邀請配音藝術(shù)家曹雷、朗誦家過傳忠、上海廣播電視臺主持人徐惟杰、劉硯、王兆陽、劉江賢，上海博物館書畫部的研究員李維琨、劉一聞、孫丹妍等十位嘉賓，誦讀此次展覽中的十二通精彩書札。每位嘉賓挑選其中一兩通進行誦讀，與展覽的闡釋系統(tǒng)一樣，誦讀也是原文、白話文各一遍，兩者各有不同風(fēng)味。原文，更原汁原味，體現(xiàn)寫信人的語言風(fēng)格。白話文，或者說現(xiàn)代文，更便于當(dāng)代的觀眾理解，拉近了作品和受眾之間的距離。

在誦讀中，嘉賓們用自己的方式賦予這批書札以個人化的詮釋和演繹。比如，沈周和祝允明相差三十余歲。前者是明四家中的“老大哥”，這日他看到小輩祝允明的新作，甚為歡喜，于是提筆寫下一封信札，稱其“妙句驚人”，可以超過唐代的白居易和元稹。不過盛贊之余，提到酬勞卻是不甚爽快，“纏頭之贈恐是虛語”，他自己也只能報以“呵呵”一笑。在本次誦讀項目中，著名配音藝術(shù)家曹雷老師選擇了這封《沈周致祝允明札》，以她醇厚溫潤的聲音演繹了年過五十的沈周與后輩交往時詼諧瀟灑、幽默通脫的名士風(fēng)度。

十二篇書札誦讀在博物館微信公眾號上逐期放送，作為一種新媒體形態(tài)，此類線上節(jié)目還具有靈活使用的優(yōu)勢。為了讓大家一睹為快，策劃人員特別擷取每篇誦讀中的金句，按照古代書札的常用結(jié)構(gòu)，剪輯成十位誦讀者的精華版。在這三分鐘的誦讀集錦中，不僅交代了所有嘉賓誦讀的篇目，同時又完整呈現(xiàn)了書札的常用結(jié)構(gòu)，包括：具禮、稱謂、前介、本事、祝頌、署押。以聆聽誦讀這樣一種儀式感極強的方式來進行感受認知，是有助于觀眾理解展品本身內(nèi)容和展覽背后的文人交游、江南生活的。

書札評彈彈唱與“模擬沉浸”

研究表明，博物館僅僅做到吸引觀眾的注意力和興趣點是不夠的，它必須提供一種深入的全神貫注的學(xué)習(xí)氛圍。這種全神貫注的學(xué)習(xí)氛圍被研究人員稱為“模擬沉浸”（simulated immersion），即使觀眾在特定時間和地點忘乎所以、全身心地投入其間?！澳M沉浸”不單有賴于思考和感受，還與情感共鳴息息相關(guān)。

如果說，聆聽所觸發(fā)的是受眾的感受認知，那么繼“吳門書札誦讀”之后，特展所推出的“吳門書札評彈彈唱”演出則以一種綜合藝術(shù)的跨界形式，在思考與感受之外，引發(fā)觀眾的情感共鳴，實現(xiàn)“模擬沉浸”。觀眾浸淫在令人沉醉的氛圍中，以一種抽象的方法直接理解展品，并對不同的展品做出具體的回應(yīng)，最終形成對新知識的認知。

本次“吳門書札評彈彈唱”特別邀請上海評彈團從展出的49封信札中遴選出言辭優(yōu)美、情節(jié)生動的七個片段，在原文基礎(chǔ)上進行了藝術(shù)化的改編和演繹。改編者在細細研讀原作的基礎(chǔ)上，結(jié)合評彈的特點，配合書信中不同的敘事內(nèi)容，為七通書札選用了七種不同的韻腳和流派進行彈唱。上海評彈團團長高博文親自彈唱了《王寵致王守札》，將陳調(diào)與薛調(diào)結(jié)合，完美詮釋了王寵的心境，傳遞出最真切的情感。上海博物館除了在微信公眾號上發(fā)布評彈錄音之外，還特地在展覽期間于博物館大堂舉辦了“吳門書札評彈彈唱”演出?；顒赢?dāng)晚，特展展廳配合演出開放參觀，觀眾不僅欣賞到了最新改編創(chuàng)作的吳門書札評彈曲目，還聽到博物館研究人員和評彈藝術(shù)家現(xiàn)場解讀吳門人文藝術(shù)。除現(xiàn)場二百余名觀眾之外，另有12萬人次通過網(wǎng)絡(luò)直播觀看了此次演出以及演出之前的展廳專家導(dǎo)覽。

以評彈彈唱來演繹吳門書札，看似是一種新的藝術(shù)跨界形式，實則有著深厚的歷史淵源和文化基礎(chǔ)：一方面，用原汁原味的蘇州話來講述吳門文人的故事，可以說是再合適不過了，而今保留下來的富有藝術(shù)性的蘇州語言就是蘇州評彈；另一方面，書札和評彈的審美是共通的，它們都秉承了吳地文秀、雅致的審美特性。

知識的習(xí)得分為很多層次，說明牌闡釋可以看作是一個較為基礎(chǔ)的層次，在其上則是導(dǎo)向模式認知的關(guān)系網(wǎng)，再往上一個層次則是基于感受認知的書札誦讀，而書札評彈彈唱因其調(diào)動觀者更多感官、飽含更為豐富得歷史文化體驗、引發(fā)觀眾的情感共鳴，實現(xiàn)博物館學(xué)習(xí)的“模擬沉浸”體驗，位于金字塔的頂端。這是最為有效的知識習(xí)得方法，透過藝術(shù)的綜合體驗，觀者沉浸其間，知識會在觀眾內(nèi)在進行編碼，以一種感性的、密集的、生活化的方式，成為觀眾整體精神結(jié)構(gòu)的一部分。

實際上，最前沿的博物館教育理念相信，觀眾之間能夠相互幫助、彼此學(xué)習(xí)，而且博物館員工也可以和觀者一同學(xué)習(xí)成長。就“吳門書札評彈彈唱”而言，一方面合作方上海評彈團由此實現(xiàn)了某種程度上的創(chuàng)新和突破——因為在過去的評彈演出中，雖多有涉及“明代吳門”，但主要是對“江南四大才子”的戲說，而這次的演繹可謂“藝術(shù)正劇”，從書札折射出當(dāng)時的歷史背景、文人境遇、生活場景、人與人的關(guān)系，擴充了評彈藝術(shù)自身的豐富性。另一方面，整個項目反過來也推動博物館從業(yè)者對展品的進一步認知——在與合作方一同挑選曲目、改編唱詞、錄音彈唱、籌備表演、演出現(xiàn)場的過程中，展覽策劃團隊實現(xiàn)了對書札作品和本次展覽的再認識。

“博物館游藝”與超級連接的博物館

上文已較為詳細地例舉了媒體融合背景下，四種層次遞進的博物館教育路徑：兩套說明牌、吳門關(guān)系網(wǎng)、書札誦讀會、書札評彈演出。“吳門書札特展”的教育活動項目事實上遠不止于此，還包括但不限于：

學(xué)術(shù)講座：由六位博物館專家、藝術(shù)史學(xué)者多角度、全方位地解讀明代吳門書畫家的書札作品。

進階讀物：由上海博物館組織編撰、北京大學(xué)出版社出版的《遺我雙鯉魚——書札里的吳門》，匯聚了13位專家學(xué)者圍繞著吳門書札及相關(guān)主題所撰寫的研究文章，除書札研究之外，本書于藝術(shù)史、圖像學(xué)、篆刻等研究均有涉及，是對展覽的補充與延伸。

親子課程：四次環(huán)環(huán)相扣的主題動手活動讓15世紀(jì)的蘇州變得不再遙遠，讓小朋友也能體驗一把文人的生活。

線上展覽：官網(wǎng)發(fā)布，定位于特展的“生活”主題，由“云中誰寄錦書來”和“見字如面”兩個互動版塊組成，力圖做到可觀、可聽、可讀、可玩。

這個僅由49封書札組成的小型展覽辦得風(fēng)生水起、亦小亦美，精致如中式園林。各種掩映與紛呈，全靠細節(jié)的設(shè)計；社交媒體與線下活動豐富多彩，令人目不暇接。無獨有偶，展覽剛剛落下帷幕，國際博物館協(xié)會即將2018年博物館日的主題定為“超級連接的博物館：新方法、新公眾（Hyperconnected museums: New approaches, new publics）”。根據(jù)國際博物館協(xié)會的闡釋，博物館與當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)、文化景觀和自然環(huán)境所產(chǎn)生的新的聯(lián)系，不僅是由科技發(fā)展，如藏品數(shù)字化、社交媒體等所帶來的，同時也基于博物館與不同機構(gòu)合作舉辦的公眾活動，吸引新的觀眾并增強彼此的聯(lián)系。

從這個角度來說，“吳門書札評彈彈唱”演出所啟動的上海博物館“博物館游藝”無疑是對“超級連接的博物館：新方法、新公眾”的有益探索。在書札評彈演出中，我們已經(jīng)見證了博物館作為一座具有超級連接屬性的文化綜合體的雛形：社交媒體如微信公眾號、網(wǎng)絡(luò)直播等新的技術(shù)手段將館內(nèi)和館外、線下和線上的受眾連接在一起；同時，與上海評彈團的合作，也吸引了部分評彈愛好者成為博物館新的觀眾，這既是兩個機構(gòu)的連接，也是機構(gòu)所輻射的不同文化社群的連接。

在未來，上海博物館還將繼續(xù)舉辦更多“博物館游藝”活動，以期通過詩、舞、樂、戲、講等方式，將博物館打造成一座具有超級連接屬性的文化綜合體，其具體包括下列四個方向：

傳習(xí)與創(chuàng)意（Apprenticing & Creating）：讓設(shè)計師、藝術(shù)家和手藝人走進博物館，以展廳教學(xué)、現(xiàn)場手藝演示、設(shè)計展演、藝術(shù)項目等形式，連接經(jīng)典文化和新興創(chuàng)意。

演繹與激發(fā)（Elaboration & Innovation）：結(jié)合文物或展覽，激發(fā)思辨，對文物外延進行闡釋。通過舞蹈、音樂、聲音藝術(shù)、舞臺劇等表演藝術(shù)，將不同的藝術(shù)形式跨界聯(lián)合，碰撞出更具有感染力、生命力的藝術(shù)成果。（“吳門評彈彈唱”即屬于此列）

映像與聲音（Filming & Recording）：制定上博館藏珍品的紀(jì)錄片拍攝計劃，講述藏品、展覽及其背后的故事。同時重視聲音的記錄與傳達功能，呈現(xiàn)形式包括特別導(dǎo)覽、現(xiàn)場誦讀、口述歷史、演講和訪談等。

競賽與游嬉（Competition & Amuseument）：定期舉辦有一定規(guī)模的評比競賽和文博嘉年華，吸引更多公眾，幫助參與者啟迪思維、拓展知識。

上述四大系列的“游藝”活動，在新媒體的助力之下，在不同藝術(shù)、文化、社會團體的相互合作中，將使博物館成為當(dāng)?shù)厣鐓^(qū)、文化景觀和自然環(huán)境中無法分離的重要組成部分和資源連結(jié)者。以“游藝”為代表的超級連接的博物館教育，最終目標(biāo)是實現(xiàn)觀眾的終身教育：一方面是實現(xiàn)自我解放、釋放自我存在的過程；另一方面，則是與自然、團隊、家庭、或更廣泛的社群所進行連接的過程。前者是將自我與他者相區(qū)別，后者則是將自我與他者相聯(lián)結(jié)，這種區(qū)別和整一的不斷對話過程，是每個人精神成長所必須的，也是博物館教育的根本意義所在。

本文原題為《媒體融合下的博物館教育新路徑——以上海博物館吳門書札特展為例》，轉(zhuǎn)載自《國際博物館》雜志，未收錄原文注釋。

作者簡介：顧婧，女，清華大學(xué)新聞學(xué)本科（2004-2008），清華大學(xué)美術(shù)史碩士（2008-2010），現(xiàn)任職于上海博物館教育部，館員。