5月8日，上海地區(qū)首次單純定位青年影像作品的綜合性展覽——“2018 海上·青年·影像作品邀請展”在上海城市創(chuàng)藝空間舉辦。此次展覽通過推薦、遴選的方式，呈現(xiàn)了工作、生活于上海的16位國內(nèi)外影像藝術(shù)家的，13件包括影像裝置、數(shù)字video作品、交互、VR等形式作品。

展覽希望以影像藝術(shù)為媒介和依托，使傳統(tǒng)架上藝術(shù)得以進(jìn)一步延展、升華并呈現(xiàn)一種獨特的視覺沖擊與感受，也為青年影像藝術(shù)家提供一次集中梳理、展示和交流的機(jī)會。這是繼成功舉辦兩屆“海上漂移”展覽和“海上·70”“海上·80”青年藝術(shù)家作品邀請展之后，又一次以“海上”名義集結(jié)的專題展覽。此次展覽由上海市青年文聯(lián)、上海市普陀區(qū)文化局主辦。

展覽開幕研討會通過影像作品在當(dāng)代語境下的思考、創(chuàng)作與發(fā)展軌跡，對青年影像藝術(shù)進(jìn)行了一次初步探討，“澎湃新聞·藝術(shù)評論”（www.loaarchitects.com.cn）特刊發(fā)部分發(fā)言。

丁設(shè)（藝術(shù)家、上海美協(xié)副秘書長）： 2018海上青年影像作品展是大概半年前我們考慮繼海上70、80后展覽作者又一次以海上影像作品的展。為什么考慮到影像作品展呢？因為我們影像藝術(shù)作品占據(jù)了咱們的空間和視覺。所以說未來上海青年藝術(shù)家在影像領(lǐng)域探索和研究也是一個新的話題。說是新的話題，實際上在老藝術(shù)家里面包括60、70做了更多的嘗試，但是我們純影像這種方式進(jìn)行探討把這些藝術(shù)家邀請到一個展廳里面來進(jìn)行交流展示，在我記憶當(dāng)中可能還是比較少的，所以我后來也征求了一些非常重要的老師，理論家，專家討論這個問題，上海未來青年影像的發(fā)展和現(xiàn)狀是怎么樣，因為它作為媒介已經(jīng)非常重要，也是國際化交流，包括挖掘中國傳統(tǒng)文化的展示傳播的一個非常好的手段，特別是網(wǎng)絡(luò)時代的興起。所以上海市青年攝影家協(xié)會考慮做這么一件事情。

胡介鳴（藝術(shù)家、上海視覺藝術(shù)學(xué)院教授）：這個展覽出發(fā)點是很有力量的一個時段，倒也不是說影像作品新，這已經(jīng)不是新了?！靶隆弊指拍?，我個人也是不愿意去提的，因為“新”是沒有標(biāo)準(zhǔn)的。而且不是說“新”就是好，那新和好是完全兩個概念。但是反過來“新”代表了一種活力沒有一種新或者對新沒期盼，那我們?nèi)祟愂遣粫斑M(jìn)的，我們把新媒體，新看成是一種期望。一種力量。

從這個角度來看，年輕人就是一個未來或者一個希望。所以我當(dāng)時聽說這個展覽，我覺得這是很有意思，而且是美協(xié)層面，這就更有意思了。2014年第十二屆全國美展推出了影像部分，所以聽到美協(xié)影像藝術(shù)的支持，也是很振奮的一個事。影像包括有數(shù)字、信息技術(shù)，交互網(wǎng)絡(luò)等等這一系列東西能夠呈現(xiàn)，這個展覽應(yīng)該是一個開端，我覺得希望后面有持續(xù)性的發(fā)展。

從另一個層面來看，我始終覺得要真正成為一個非常有實力的作品，只有形式是不夠的。真正在起作用是它遠(yuǎn)期在形式的背后的內(nèi)涵，從這個層面來看我們現(xiàn)在作品還是有很大的空間要提升，我想對形式的拓展外還要重視內(nèi)涵的提升，真正好的作品還是在背后，一招制勝的力量。我想這塊從后續(xù)的去慢慢提升，那么我覺得需要一種人文的東西補(bǔ)充。所以我建議有一些更多的一些研討，包括不同形式的研討，包括年輕人，包括網(wǎng)上，建立起平臺進(jìn)行互相交流來從內(nèi)涵部分提高。

李曉峰（上海美術(shù)學(xué)院教授、策展人）：面對影像藝術(shù)的研究中國可能有三代人了，影像技術(shù)不是我們的原創(chuàng)，是舶來的。那么在我們基因當(dāng)中，與影像相遇的究竟是什么？是張培力，胡介鳴還是楊福東？其實這幾位都不一樣。1999年我們做都市系列展覽的時候，楊福東還是以油畫家身份參展的，如今他變成的影像大家，但是他往電影里頭走得更多一些。胡介鳴的影像很精致、有上海情結(jié)，他的思維的精密度，精確度和智慧上的精明度產(chǎn)生了他的影像語言。所以胡介鳴的影像實驗與裝置與制作的關(guān)系特別多。我想說的一點是什么呢？其實影像如果在一個大的傳統(tǒng)藝術(shù)語境中是一個很新的語言，很新的類別，如果這樣是很容易識別的話，新，它不同于電影，更不同于傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)。但是從今天影像變成我們生活不可離開，分秒不可離開存在的時候，它滲透到我們生活方方面面的時候，它其實是最難識別的一種藝術(shù)。在這點上影像藝術(shù)家或者做影像的藝術(shù)家們面對的挑戰(zhàn)，不亞于一切其他藝術(shù)類別的挑戰(zhàn)。但是它的機(jī)會也很大，因為他的受眾群。

周長江（油畫家）：現(xiàn)在時代發(fā)展非?？欤苌侠L畫的畫面是靜止的空間，但是藝術(shù)現(xiàn)象的發(fā)展和科技發(fā)展是同步的，每個時代發(fā)展都是技術(shù)引起革命后引起藝術(shù)的革命，藝術(shù)的手段都是和技術(shù)緊密相連的。我相信影像，隨著科技成分越來越高，手段越來越多將來會成為很主流的方式。我作為評選委員會，參加了評選整個過程，所以看到很多作品，但我們現(xiàn)在看到的大多數(shù)作品技術(shù)性比較多，其實影像可以更深層次的挖掘人的內(nèi)心和社會的心理，對人的那種非常態(tài)的時刻的記錄，只有影像可以做得更深刻。我看西方很多作品在這方面做得非常深入，在探討人的存在，人的內(nèi)心和人的整個心理，我相信這一塊隨著將來年輕人會做得更好。

林明杰（資深媒體人）：今天的時代是每個人都是在人類歷史中間前所未有的和影像發(fā)生關(guān)系，每個人都是自拍高手和P圖高手。偏偏在這個時代對影像藝術(shù)我們又是那么陌生，這是不應(yīng)該的。其實并不陌生，只是我們有一種觀念上的陌生，并不是現(xiàn)實的陌生，現(xiàn)實大家已經(jīng)很親密的發(fā)生關(guān)系，你只要打開屏幕你就看到各種影像，技術(shù)也好，藝術(shù)也好，都呈現(xiàn)在你面前。但是我們并不了解，我覺得這種現(xiàn)狀是可以理解的，因為新的藝術(shù)誕生從技術(shù)的生成和成熟要有一個過程。然后，手段成熟了以后，它如何表達(dá)更自由的，更好的表達(dá)人們內(nèi)心和想法，這又是一個結(jié)合的過程。

朱剛（藝術(shù)家、上海劉海粟美術(shù)館館長）：影像現(xiàn)在已經(jīng)成為一個比較時髦的話語了，我們很多傳統(tǒng)畫家里面都有一些影像作品。影像和我們生活也密切相關(guān)，和互聯(lián)網(wǎng)的結(jié)合，所以我們今天如果說生活藝術(shù)要接近生活，而離開了互聯(lián)網(wǎng)其實是不可以想象的。上海市青年美協(xié)在這方面其實領(lǐng)先了一步在觀念上面，不是按照我們傳統(tǒng)的架上藝術(shù)走，不斷探索新的東西。所以我覺得青年美協(xié)在這方面做的相當(dāng)不錯。劉海粟美術(shù)館在去年年底做過一個互聯(lián)網(wǎng)創(chuàng)世神話大展，也致力于影像方面研究，我想影像作品能夠涉及到人們的心理，表達(dá)人們內(nèi)心世界其實是不遠(yuǎn)的世界，應(yīng)該說從技術(shù)上是沒有障礙的。

張立行（資深媒體人、上海文藝評論家協(xié)會副主席）：我去年到芝加哥美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，張培力在做影像展。他把很多的老電影進(jìn)行剪切，很微妙地傳達(dá)了豐富的信息量和隱喻，我能夠感受到的。但現(xiàn)在有一種說法說，好的影像藝術(shù)一定要有反叛機(jī)制，要反主流，要有一點疑端邪說，我不完全贊同。至少這個展覽蠻正能量的，我覺得技術(shù)發(fā)展到現(xiàn)在已經(jīng)可以超越我們的想象了，而影像藝術(shù)的生命力一個是數(shù)字化，還有一個無所不在，滲透的，將來擋都擋不住。

江梅（策展人、上海油雕院學(xué)術(shù)部負(fù)責(zé)人）：在今天來講，確實不是用“新”來評價藝術(shù)落后還是先進(jìn)，這不是我們今天要關(guān)注的問題。如果時間往前推20多年，講到新媒體時候，“新”確實有特殊含義在里面的。在90年代新媒體藝術(shù)是崛起的時間段，有一批從事新媒體的藝術(shù)家，其中以胡介鳴代表，在那個時代，在技術(shù)方面的是很薄弱的。

20多年過去了，我們現(xiàn)在像青年美協(xié)想提供這樣專業(yè)的藝術(shù)空間，那么好的一個技術(shù)的支撐，藝術(shù)家參加的這些年輕藝術(shù)家用非常好的技術(shù)手段表現(xiàn)他們的這樣的一些，表達(dá)他們的這些想表達(dá)的東西，從技術(shù)角度來講，我覺得已經(jīng)是很成熟了。在官方評審下，我們這次入選的作品從觀感來講是不錯。在大數(shù)據(jù)的時代，影像跟我們生活無縫接觸，藝術(shù)家對自己生活，包括對現(xiàn)實，包括對自身所面對的一個文化處境，社會情景，有超越一般人的敏感度，能夠捕捉到，超越一般人的經(jīng)驗。這些能夠在作品當(dāng)中體現(xiàn)出來的話，我相信，我覺得可能就是通過非常好的一個技術(shù)的支撐，技術(shù)的手段展現(xiàn)出來。那可能這是最后會具有打動人心的力量，藝術(shù)是永恒的。所謂經(jīng)典藝術(shù)，里面一定是有恒久的價值在里面，包括人的價值、人性的價值。我覺得在大數(shù)據(jù)時代，我們更需要人文的積累和思考，把我們碎片化的時間集中在一個點上深入的思考問題。在掌握最好技術(shù)的同時，把自己內(nèi)心真正想表達(dá)的東西能夠非常準(zhǔn)確地表達(dá)出來。