素描是西方造型藝術(shù)的基石，分為習(xí)作性素描與創(chuàng)作性素描。其中，與大眾所知的習(xí)作性素描不同，畫家筆下的創(chuàng)作性素描，也是畫家與世界對話、表達(dá)自己思想、情感、精神境界，是一個(gè)毫不遜色于其他藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)類型。

在當(dāng)代藝術(shù)層出不窮的當(dāng)下，以素描為展品的展覽可以說是難得一見。2018年5月12日，展覽《素問》第五回展（巡回展 上海站）在寶龍美術(shù)館7號展廳開幕，展出的素描作品包括何多苓、冷軍等的作品。

據(jù)了解，《素問》系列展覽創(chuàng)立發(fā)啟于2012年，2018年啟動(dòng)的《素問》第五回展，首展由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院和英盟當(dāng)代藝術(shù)館聯(lián)合主辦，此次第五回展（巡回展 上海站）則由寶龍美術(shù)館與英盟當(dāng)代藝術(shù)館攜手舉辦。

“澎湃新聞·藝術(shù)評論”記者在現(xiàn)場看到，從展出風(fēng)格、樣式、材料乃至工具來看，亦多種多樣。有寫實(shí)的，有寫意的，有抽象的，有抽象與具象結(jié)合的；有用油畫的方式，水彩的方式，銅版畫方式，水墨的方式，當(dāng)然更多的仍然是傳統(tǒng)素描的方式；工具的使用上有炭筆、鉛筆，也有用色粉筆、油畫棒，毛筆……

高小華  布拖人 

如今所謂的當(dāng)代藝術(shù)，新的材料、博眼球的裝置作品，是否會(huì)掩蓋一些真實(shí)的東西？

在展覽現(xiàn)場，策展人唐紅萍告訴“澎湃新聞·藝術(shù)評論”，這些作品是用一些簡單的工具和元素創(chuàng)作出來的，并且顏色大都控制在三個(gè)顏色以內(nèi)，但依舊能夠呈現(xiàn)藝術(shù)家的一些思考?！八囆g(shù)創(chuàng)作并非要一個(gè)宏大題材，或者說特別完整的一個(gè)主題性創(chuàng)作。藝術(shù)家在創(chuàng)作作品的同時(shí)，常常會(huì)回到原點(diǎn)，用（素描）這種簡單的方式來梳理自己的思路。這樣的梳理其實(shí)和之后的創(chuàng)作是一脈相承的。

冷軍作品

何多苓作品

從何多苓的素描作品中依舊透露著其抒情現(xiàn)實(shí)主義畫風(fēng)；徐芒耀的素描作品則充分顯示了他那扎實(shí)的塑造功底；而冷軍的小幅作品則是一反常態(tài)，呈現(xiàn)了藝術(shù)家的另一種心聲。

唐紅萍認(rèn)為，“喜歡繪畫的人，并非是去拿繪畫去換取什么，而是一種有感而發(fā)的自我表達(dá)。而素描，草圖等無疑是藝術(shù)家最純粹的藝術(shù)語言，也不會(huì)被他人所左右。雖然手稿是隨意畫幾下就能繪制出來的，但其中蘊(yùn)含的手感、情感是很生動(dòng)的，比起一些成品作品，反而更能吸引人?！?/p>

郭潤文 教堂之九 紙上油畫棒

龐茂琨作品

曾任上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長的徐芒耀則向記者表示，在他看來，展覽是帶有學(xué)術(shù)價(jià)值的?！爸袊乃孛枵褂[展現(xiàn)的并不多，即使是在西方，也是更多地去展示成品，素描展覽依然很少?！?/p>

展覽展出高小華、顧黎明、郭潤文、何多苓、冷軍、李曉林、劉海辰、馬千笑、孟濤、龐茂琨、佟飚、王華祥、王子奇、文中言、徐芒耀、楊千共計(jì)十六位藝術(shù)家近百件作品，涵蓋了多位蜚聲藝壇的資深藝術(shù)家，亦有一批后起之秀。

王華祥 向后的實(shí)驗(yàn)8 號 

而對于以素描作品為主的展覽意義，英盟當(dāng)代藝術(shù)館負(fù)責(zé)人周海夫則以展覽名字“素問”作解釋，“‘素問’是隱喻著質(zhì)問當(dāng)下的藝術(shù)生態(tài)。“在策劃整個(gè)展覽時(shí)，當(dāng)時(shí)藝術(shù)圈是一片喧囂、浮躁、有些人是在為評委創(chuàng)作、有些人是在為市場創(chuàng)作、有些則在為國外的買家創(chuàng)作。很少有人是在為自己繪畫，很多藝術(shù)家遠(yuǎn)離了初衷，并沒有去思考如何表達(dá)自我?！?/p>

展覽將展出至2018年6月3日，在寶龍美術(shù)館巡展結(jié)束后，還將在全國其他五個(gè)城市進(jìn)行巡回展。

在展廳現(xiàn)場，曾任上海師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院院長的徐芒耀就素描對于當(dāng)下現(xiàn)代藝術(shù)的意義表達(dá)了一些觀點(diǎn)。

“中國的素描其實(shí)是兩條線，上個(gè)世紀(jì)20年代，中國一部分畫家去法國留學(xué)，徐悲鴻、顏文樑、林風(fēng)眠等人。而這些人學(xué)習(xí)到的即是所謂的法國素描體系。徐悲鴻去過新加坡，去過印度，把整個(gè)法國的教育體系就搬到中國，自己也成為了中央美術(shù)學(xué)院的第一任院長。而因?yàn)橹醒朊涝旱年P(guān)系，這樣的教育體系也無疑影響了全國的各大美術(shù)學(xué)院。而另一派是蘇聯(lián)體系。19世紀(jì)的法國學(xué)院派是世界藝術(shù)的中心的，意大利也好、德國也好，他們的繪畫體系都是法國體系。而俄羅斯也是學(xué)習(xí)了法國的繪畫體系，這和徐悲鴻帶入中國的西方繪畫體系其實(shí)是一樣的。”

他認(rèn)為，這兩條線中，一條是俄羅斯傳來，一條是中國人直接從法國帶回來。但是俄羅斯離西方更近，在文化上也很接近，所以他們的接受度和吸收的速度無疑更快。相比之下，中國的學(xué)習(xí)是打折扣的。因?yàn)闊o論是林風(fēng)眠也好、劉海粟也好，都是學(xué)習(xí)中國畫的，素描基礎(chǔ)相對較差。所以從俄羅斯轉(zhuǎn)來的素描相對完整?！霸谑ケ说帽さ牧匈e美術(shù)學(xué)院，你能看到他們的解剖教室，也能看到學(xué)生如何上解剖課、人體課的。在意大利的佛羅倫薩古典美術(shù)學(xué)院，其中有一個(gè)教學(xué)課程是花一年的時(shí)間去塑造一個(gè)人體模型。用泥塑去做人的骨骼，肌肉，慢慢將不同部位不同形狀的肌肉貼上去，最終做出的人體雕塑，一半是骨骼，一半是肌肉。在這樣的教學(xué)下，學(xué)生對于人體的掌握的質(zhì)量是很高的。對比之下，現(xiàn)在中國在人體、解刨課等方面的重視程度還是不夠的。藝術(shù)到今天這個(gè)地步，應(yīng)該是什么都存在，什么都有。但并不是說穿牛仔褲了就拋棄了長衫、旗袍，也并不是說因?yàn)橛辛水?dāng)代藝術(shù)、裝置藝術(shù)，就要?dú)膫鹘y(tǒng)美術(shù)館、博物館里的經(jīng)典作品?！?/p>

“藝術(shù)并非科學(xué)技術(shù)。人們運(yùn)用的手機(jī)從只有打電話的功能到現(xiàn)在的智能手機(jī)，這是生活中的，是工業(yè)產(chǎn)品上的，和文化是不一樣的。在素描的教學(xué)中，我認(rèn)為得看大家的發(fā)展方向。如果有人希望搞抽象藝術(shù)、裝置藝術(shù)，對形體的把控上沒有高要求，那么當(dāng)然不需要很強(qiáng)的素描功底。如果有人的繪畫風(fēng)格是寫實(shí)的，即使是夢幻、荒誕的主題，19世紀(jì)學(xué)院派以及文藝復(fù)興時(shí)期的素描是值得研究學(xué)習(xí)的。而現(xiàn)在藝考需要考素描，在我看來則是教育體制的問題?！?/p>