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薩金特與鍍金時(shí)代:從芝加哥這一視角看他的藝術(shù)廣度
近日,一場全面反映19世紀(jì)美國肖像畫家薩金特藝術(shù)生涯的特展“約翰·辛格·薩金特和芝加哥的鍍金時(shí)代”在芝加哥藝術(shù)博物館面向公眾展出。展覽中,觀眾可以看到長達(dá)一個(gè)世紀(jì)未曾與公眾見面的畫作《海港的三艘駁船,圣弗吉里奧》,也可以看到目前由巴黎奧賽美術(shù)館收藏的《卡門茜塔》,這件曾在芝加哥引起過熱議的作品,勾畫了一位雄心勃勃的女舞蹈家,這一形象恰是“鍍金時(shí)代”的芝加哥希望在當(dāng)時(shí)的國家文化和藝術(shù)版圖上展現(xiàn)的氣質(zhì)。
芝加哥藝術(shù)博物館美洲藝術(shù)部助理策展人安納莉絲·麥德森(Annelise Madsen)接受“澎湃新聞·藝術(shù)評論”郵件專訪時(shí)表示:“薩金特藝術(shù)技法散發(fā)著持久的吸引力,尤其對于人物肖像畫家而言,怎樣在一幅動(dòng)人的作品中融合現(xiàn)實(shí)主義和印象主義,薩金特依然具有典范作用。”
約翰·辛格·薩金特(John Singer Sargent,1856-1925)求學(xué)于巴黎,一生大部分光陰在倫敦度過。20世紀(jì)初,紐約、波士頓和費(fèi)城,這三座藝術(shù)之都與薩金特產(chǎn)生過密切聯(lián)系。比較而言,留下了薩金特豐富藝術(shù)遺產(chǎn)的芝加哥卻較少為人所知。近日,一場全面反映薩金特藝術(shù)生涯的特展“約翰·辛格·薩金特和芝加哥的鍍金時(shí)代”在芝加哥藝術(shù)博物館面向公眾展出。
據(jù)《芝加哥太陽報(bào)》報(bào)道,這是芝加哥藝術(shù)博物館近30年來第一次對薩金特藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行的深入研究與展示,就連博物館美洲藝術(shù)部助理策展人安納莉絲·麥德森(Annelise Madsen)也驚訝地發(fā)現(xiàn)了薩金特藝術(shù)成就與這座城市以及芝加哥藝術(shù)博物館之間千絲萬縷的關(guān)系?!罢褂[的一個(gè)重要任務(wù)是向參觀者介紹或者說再介紹畫家薩金特”,麥德森說,“我非常希望展覽體現(xiàn)出薩金特藝術(shù)的廣度,借由芝加哥這一觀察角度,我深信可以做到?!?/p>

作為一位知名肖像畫家,薩金特在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初美國經(jīng)濟(jì)蓬勃發(fā)展的鍍金時(shí)代為一大批富人階級與社會(huì)名流繪制肖像畫,但他同時(shí)涉獵多個(gè)繪畫門類,例如風(fēng)俗畫、公共壁畫和風(fēng)景畫。
通過此次展覽的作品,觀眾可以了解到,上個(gè)世紀(jì)初的芝加哥不僅是經(jīng)濟(jì)繁榮的產(chǎn)物,同時(shí)也是可與東海岸城市并駕齊驅(qū)而崛起的文化中心。1893年,芝加哥世博會(huì)的召開刺激了城市基礎(chǔ)建設(shè)和經(jīng)濟(jì)活力,同年12月,芝加哥藝術(shù)博物館的開館也標(biāo)志著城市文化的快速建設(shè)。
盡管薩金特一生中只兩次匆匆造訪芝加哥,但1888-1925年期間,他的畫作在那個(gè)飛速發(fā)展的都會(huì)展出不下20次,并且贏得很多藏家的垂青,其中就有商人查爾斯·德林(Charles Deering)和馬丁·瑞爾森(Martin Ryerson)。



當(dāng)年在芝加哥展出過的很多畫作也在此次展覽之列,例如,作品《卡門茜塔》(La Carmencita)畫的是西班牙女舞蹈家卡門·多塞特(Carmen Dauset),她更為知名的名字是卡門茜塔。1890年她在紐約巡演并為薩金特做肖像模特時(shí),一度引起轟動(dòng)。而今,《卡門茜塔》是巴黎奧賽美術(shù)館的珍藏。在創(chuàng)作這幅畫前,薩金特在歐洲旅行,他曾將這幅和另兩幅畫送到芝加哥藝術(shù)博物館參加第三屆美國油畫年度展覽,《卡門茜塔》 一經(jīng)展出,迅速引發(fā)芝加哥觀眾的熱議。麥德森說:“舞蹈家的姿態(tài)以及薩金特大膽的畫法,勾勒出一個(gè)雄心勃勃的形象,這恰是當(dāng)年芝加哥希望在美國文化與當(dāng)代藝術(shù)版圖上展現(xiàn)的氣質(zhì)?!?/p>


《休·哈默斯利夫人》(Mrs. Hugh Hammersley)1892 布面油畫 美國大都會(huì)藝術(shù)博物館 accession number: 1998.365
展覽中,其他重要畫作包括《休·哈默斯利夫人》(Mrs. Hugh Hammersley),這張肖像畫奠定了薩金特在倫敦畫壇的聲譽(yù)。以及《海港的三艘駁船,圣弗吉里奧》(Three Boats in Harbor, San Vigilio),這幅海景畫已有一百多年未向公眾展出過了。


整個(gè)展覽總共展出了95件油畫、水彩畫、炭筆素描,以及一件雕塑。其中三分之二由薩金特本人創(chuàng)作,其余由橫跨大西洋兩岸、薩金特的藝術(shù)界朋友創(chuàng)作,包括塞西莉亞·博斯(Cecilia Beaux)、威廉·梅里特·切斯(William Merritt Chase)、奧古斯塔斯·圣·高登斯(Augustus Saint-Gaudens)、惠斯勒(James McNeill Whistler)和安德斯·佐恩(Anders Zorn)。“展覽的一部分展示了薩金特豐富多樣的藝術(shù)才能,另一個(gè)看點(diǎn)則集中于芝加哥的某個(gè)特殊歷史階段,思考這座城市遭遇1871年大火后,在19世紀(jì)末至20世紀(jì)早期癡迷于財(cái)富積累的時(shí)代?!丙湹律f。
20世紀(jì)中期,隨著抽象繪畫的興起,薩金特漸漸失寵于畫壇,但近些年來人們再次關(guān)注起這位畫家,一部分原因是1998至2018年收羅藝術(shù)家全部作品的多卷本畫冊陸續(xù)出版?;蛟S,“薩金特正在迎來一個(gè)新的時(shí)刻”。 麥德森表示,此次展覽源于近年達(dá)成的對薩金特的學(xué)術(shù)共識,學(xué)者們認(rèn)為薩金特比人們所知的更具復(fù)雜性與進(jìn)步性?!八麚碛辛己玫膶W(xué)術(shù)基礎(chǔ),在他漫長的藝術(shù)發(fā)展中,從古典大師技巧出發(fā),而后能見到印象派的畫法和更為現(xiàn)代性的傾向。薩金特,不過時(shí)也不新潮,他的畫風(fēng)兼而有之,那取決于他的創(chuàng)作對象。”
展覽將持續(xù)至9月30日。
薩金特藝術(shù)技法散發(fā)著持久的吸引力
————專訪芝加哥藝術(shù)博物館美洲藝術(shù)部助理策展人安納莉絲?麥德森(Annelise Madsen)
澎湃新聞:展覽中,有一幅名為《海港的三艘駁船,圣弗吉里奧》(Three Boats in Harbor, San Vigilio)的海景畫,已有一百多年未向公眾展出過了。還有哪些過去鮮少公開展出的作品?
麥德森:
是的,有不少私人藏家收藏的作品已經(jīng)很多年沒有對公眾展出了,例如風(fēng)景畫《敘利亞山羊》(Syrian Goats)和炭筆肖像畫《哈里特?鉑爾曼?卡羅蘭》(Harriett Pullman Carolan)等等。
澎湃新聞:薩金特在當(dāng)時(shí)的藝術(shù)界有眾多藝術(shù)家朋友,例如莫奈。請談一談薩金特與藝術(shù)家朋友的交往,以及從中受到哪些思想和技法上的影響?
麥德森:
薩金特與藝術(shù)家朋友的交往可以說是雙贏的,他們互相學(xué)習(xí)、互為模特、交換畫作、擴(kuò)大交際。薩金特在與莫奈交往時(shí),一方面從莫奈那里汲取了印象派繪畫技巧,另一方面他將所學(xué)轉(zhuǎn)化成自己與眾不同的新的風(fēng)格、筆法和構(gòu)圖。澎湃新聞:你覺得,是哪些方面的原因,讓今天的人們重新認(rèn)識到薩金特的價(jià)值?
麥德森:
近年來,學(xué)者們持續(xù)不斷并且全面深入地檢視薩金特的繪畫藝術(shù),而展覽正是這些研究的成果。從肖像畫到風(fēng)景藝術(shù),薩金特豐富的藝術(shù)表現(xiàn)終于展現(xiàn)在大眾面前。澎湃新聞:這次展覽展出了薩金特的風(fēng)景作品,這是很多人過去并不了解的。我們?nèi)绾卧u判薩金特的風(fēng)景畫價(jià)值?他是專門將風(fēng)景作為一個(gè)門類去發(fā)展,還是在不斷旅行的過程中和畫肖像畫之余的一種嘗試?
麥德森:
其實(shí),早在青少年時(shí)期的薩金特,在隨家人旅行時(shí),就已經(jīng)開始用水彩顏料進(jìn)行室外寫生了,那時(shí)他還沒有接觸任何正式的繪畫訓(xùn)練。1900年前后,他漸漸在油畫和水彩的戶外繪畫上投入更多時(shí)間。風(fēng)景畫給了薩金特更自由的表達(dá),這一點(diǎn)是肖像畫所不能帶來的。薩金特的筆觸、色彩和構(gòu)圖是如此生動(dòng)、鮮活和進(jìn)步,這令他的作品獨(dú)樹一幟。

薩金特藝術(shù)技法散發(fā)著持久的吸引力,尤其對于人物肖像畫家而言,怎樣在一幅動(dòng)人的作品中融合現(xiàn)實(shí)主義和印象主義,薩金特依然具有典范作用。
1962.971

約翰·辛格·薩金特小傳
19世紀(jì)以法國藝術(shù)為主流的歐洲繪畫,曾經(jīng)產(chǎn)生了新古典主義、浪漫主義、現(xiàn)現(xiàn)實(shí)主義等流派。而到了19世紀(jì)末20世紀(jì)初期,印象主義畫派在科學(xué)理論的影響下,色彩表現(xiàn)技法產(chǎn)生了重大變革,印象派繪畫追求光和色對感官影響的概念風(fēng)靡了整個(gè)歐洲。一批新生的青年畫家的作品令人耳目一新,并得到大眾和評論界的追捧。在美國畫家紛紛赴歐洲學(xué)習(xí)繪畫和歐洲畫家赴美淘金的熱潮之后,美國藝術(shù)已逐漸培養(yǎng)出了幾代有作為的藝術(shù)家,約翰·辛格·薩金特就是其中一位佼佼者。薩金特是19世紀(jì)末20世紀(jì)初活躍于歐美的著名肖像畫家。不僅由于他在肖像畫領(lǐng)域的成就,更由于他在晚年仍以一個(gè)真正藝術(shù)家的社會(huì)責(zé)任去涉足壁畫的創(chuàng)作,因而確立了他的國際著名畫家的地位。
約翰·辛格·薩金特( John Singer Sargent)生于意大利佛羅倫薩。其父親是美國賓夕法尼亞州費(fèi)城著名的醫(yī)生,頗具繪畫天才,曾為數(shù)本醫(yī)學(xué)教科書畫過插圖。母親是費(fèi)城一家富有的皮革商人的女兒,家庭條件寬裕。她早年在歐洲的旅游經(jīng)歷,使她婚后力促丈夫喬遷意大利的佛羅倫薩。1856年2月12日,他們的第一個(gè)孩子約翰·辛格·薩金特誕生。薩金特的母親是一位有一定造詣的業(yè)余水彩畫家,并喜歡彈鋼琴,她將這兩項(xiàng)愛好逐步灌輸給了她的兒子。在良好的家庭環(huán)境里,薩金特從小就學(xué)會(huì)了意大利語、英語和法語,并且在音樂和美術(shù)方面就表現(xiàn)出了優(yōu)異的資質(zhì)和才能。在母親的支持下,薩金特于1870年以優(yōu)異的成績考入了美術(shù)學(xué)院。
1874年,薩金特一家在意大利威尼斯與畫家惠斯勒相遇了。母親將薩金特的作業(yè)交給惠斯勒指教,受到了惠斯勒的鼓勵(lì)和贊賞。為了讓孩子能在濃烈的藝術(shù)氛圍中成長,父母決定將家搬到了世界藝術(shù)中心的巴黎。在巴黎,薩金特進(jìn)入了著名肖像畫家卡羅勒斯的畫室學(xué)習(xí)肖像畫,掌握了法國肖像畫的最新技法。這位老師崇尚寫實(shí),素以冷峻的素描手法教育他的學(xué)生,常讓他們?nèi)ケR浮宮臨摹大師的作品。薩金特天資聰穎、進(jìn)步很快,得到老師的贊許。在法國期間,他深受法國印象派繪畫的影響,幾年后又去了西班牙,對委拉斯凱茲和哈爾斯的畫風(fēng)極感興趣。
1876年4月,薩金特自從在印象派畫展上第一次看到馬奈與莫奈的光色表現(xiàn)時(shí)深有感悟,特別是莫奈的干草堆系列油畫,對他有很大的觸動(dòng)。盡管這時(shí)他的肖像畫名聲已經(jīng)建立,他還是虛心地吸收這些“外光派”繪畫大師的表現(xiàn)方法,并試驗(yàn)了一種新的著色和繪畫光的技法,于是創(chuàng)作了《康乃馨、百合、玫瑰》,參加了倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院的展覽,被該院高價(jià)將此畫收購。《康乃馨、百合、玫瑰》是薩金特表現(xiàn)瞬間光影效果最突出、最著名的一幅油畫。這幅畫描繪了在黃昏暮色籠罩下的花園里,兩個(gè)天真純樸的小姑娘正在點(diǎn)燃手中的燈籠,背景是盛開的康乃馨、百合、玫瑰。白色的衣裙與粉紅、淡黃的花朵,閃爍的燈籠與映在臉龐上的紅暈,冷暖兩種相互對比且相輔相成的色調(diào),構(gòu)成了既溫馨又浪漫的圖景。畫家為了準(zhǔn)確表達(dá)黃昏朦朧的天光和燈籠光影下小姑娘白衣裙的色彩效果,以及鮮花、樹葉、草叢等復(fù)雜的形、光和和色的對比關(guān)系,常常把畫布拿到戶外寫生或修改。每到黃昏來臨,他便搶時(shí)間抓住瞬間光影的變化多次進(jìn)行觀察和創(chuàng)作。該畫畫面色彩豐富,層次感強(qiáng),展覽時(shí)受到人們的高度評價(jià)。

1881年薩金特榮獲沙龍銀獎(jiǎng),1884年他的其中一幅肖像畫《高特魯夫人》在法國遭到強(qiáng)烈的抨擊,他在一怒之下離開了巴黎,定居倫敦。之后他大部分時(shí)間是在英國度過,并且有一間自己的畫室,這種狀況維持了許多年。他在英國鄉(xiāng)間專事外光寫生,此后畫譽(yù)又東山再起,至19世紀(jì)90年代已達(dá)到頂峰。并于1897年獲倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院勛章一枚并成為該院院士,故有“英國畫家”之說,甚至被英國畫壇稱為“活在世上最卓越的畫家”。

1907年他拒受英國爵士位,因?yàn)樗苑Q是美國人,所以在英國水彩畫史和美國的畫家介紹中都有薩金特,但是他并未在美國長期定居過,回美國也僅僅只是旅行。20歲那年是他第一次回到美國,并隨母親和妹妹一起申請加入了美國國籍。雖然父母都是美國人,但是他們長期在國外漂泊,屬于無國籍者,這次入籍,就正式?jīng)Q定了薩金特的美國畫家的身份。在美國期間,他很快就成為波士頓和紐約著名的肖像畫家。他最有代表性的作品有《里布列斯坦?fàn)杽拙簟贰逗嗬麘烟胤蛉讼瘛贰堵蹇宿r(nóng)的阿格紐爵士夫人》等。

》 1902年 英國國家美術(shù)館藏 圖片來自網(wǎng)絡(luò)
薩金特肖像畫的筆觸光潤細(xì)膩,線條流暢,描繪的人物各具其個(gè)性。很多畫家由于肖像畫的多產(chǎn)而導(dǎo)致描繪的雷同,但是薩金特特別注重人物個(gè)性、神態(tài)、表征的展現(xiàn)。例如他畫菲利普斯夫人手臂的柔軟,畫約瑟大目光的堅(jiān)定,畫安格紐夫人容貌的美麗,畫女演員特麗優(yōu)雅的舞……他一生畫了400多幅肖像畫,幾乎無雷同。薩金特深受印象派繪畫的影響,從他的肖像畫中能充分體現(xiàn)出來。他筆下人物服飾受環(huán)境光色影響非常明顯,如描繪小朋友海倫的連衣裙、格雷絲小姐的長裙等。
1887年,薩金特在英國鄉(xiāng)村的繁茂綠意中專注表達(dá)光線與色彩,重新喚起對水彩畫的興趣。他的水彩肖像畫,充分顯示出了他的繪畫天賦。畫面色調(diào)明亮,描繪人物概括而洗練,在人物的性格和面部表情的刻畫上細(xì)膩而生動(dòng);他的水彩風(fēng)景多是即興速寫,色彩凝重,因受印象派的影響,其作品在光和色彩的表現(xiàn)上非常獨(dú)到,曾一度使用純度很高的色彩直接描繪,但是艷麗而不焦躁,渾厚卻又顯得透明,極具繪畫功底。他一生不斷地寫生作畫,作品數(shù)量頗多。
1925年4月15日,在最后一幅壁畫即將完成之際,一代大師薩金特在睡眠中去世,享年六十九歲,終身未娶。
(本文摘錄自《西方繪畫大師:薩金特》,重慶出版集團(tuán),2008。全文圖片除特別標(biāo)注外,均由芝加哥藝術(shù)博物館提供。)





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