日本知名建筑師隈研吾主張建筑設(shè)計(jì)應(yīng)回歸自然，離開當(dāng)下集中生活的混凝土、鐵等材料，回到木頭、紙張等自然材料里。從早期對(duì)于材料的探索，到運(yùn)用自然材料設(shè)計(jì)出的一系列建筑作品，隈研吾將傳統(tǒng)元素與高科技融合的建筑設(shè)計(jì)在日本和世界各地都被證明是流行的。

7月20日，展覽“隈研吾：五感的建筑”在上海復(fù)星藝術(shù)中心對(duì)外展出。展覽從“五感”出發(fā)，強(qiáng)調(diào)未來的建筑應(yīng)訴諸人的所有感官，給人的內(nèi)心帶來慰藉?！靶问街荒艽碳ひ曈X，然而更深層次的感官則在視覺之外，這也是我想在展覽當(dāng)中表達(dá)的。”隈研吾說。

此次展覽涵蓋建筑模型、音樂、香氛、大型裝置、多媒體藝術(shù)、文獻(xiàn)、書法等多種形式，亦是隈研吾工作與生活場(chǎng)景的集中呈現(xiàn)，引發(fā)人們對(duì)于建筑與自身所處環(huán)境之思考。

在上海復(fù)星藝術(shù)中心戶外廣場(chǎng)上，有一件用金屬材料模擬竹條的裝置作品立在那里。這是日本建筑師隈研吾的作品，以一種向上的形態(tài)喚起植物自由生長的曲線與生命力。步入藝術(shù)中心的展廳，則是一條竹材質(zhì)的隧道《竹澗》，該作品由上萬支竹條連接，竹的柔韌與重力形成絕妙的平衡，形成竹的曲線，浮于空中。這是隈研吾的上海個(gè)展“五感的建筑”的序章，以竹為引，邀請(qǐng)觀眾走入其中，探索他的建筑世界。

上海復(fù)星藝術(shù)中心展覽入口處的裝置作品《竹澗》

展廳現(xiàn)場(chǎng)

隈研吾，1954年生于日本神奈川縣，是日本當(dāng)代著名的建筑師之一，他敢于挑戰(zhàn)以形態(tài)為主導(dǎo)、視覺至上的建筑設(shè)計(jì)，主張建筑的作用是改善而非支配，其目的不是為了將人類困住，是要讓人的身心獲得自由。

近半個(gè)世紀(jì)以來以東方美學(xué)之思牽引的日本建筑的崛起，使日本建筑師的作品成為全球性的人文景觀。而隈研吾在其中推動(dòng)的反叛與革新不容忽視。上世紀(jì)九十年代，他提出了“反造型”“負(fù)建筑”等概念，主張將建筑消失在自然中，同時(shí)通過突破形式的限制來強(qiáng)調(diào)體驗(yàn)的重要性。

隈研吾

隈研吾對(duì)日本傳統(tǒng)建筑元素的重新詮釋包括對(duì)自然材料的運(yùn)用、思考光和輕盈性的新方式，以及起到改善而非支配作用的建筑。他的建筑不同于多數(shù)日本當(dāng)代實(shí)踐，沒有通過簡單的姿態(tài)融入周圍環(huán)境，而是試圖將傳統(tǒng)元素巧妙地置于個(gè)性鮮明的建筑中，使其與所在地域仍然保持聯(lián)系。這些傳統(tǒng)元素與高科技的混合在日本和世界各地都被證明是流行的，而他的作品也已經(jīng)走出日本，進(jìn)入中國與西方。

隈研吾的代表作包括1995年“威尼斯雙年展日本館”、中國“長城下的公社／竹屋”、日本三得利美術(shù)館，以及擊敗伊東豐雄團(tuán)隊(duì)的2020東京奧運(yùn)主場(chǎng)館“新國立競(jìng)技場(chǎng)”設(shè)計(jì)等。觀眾也將在此次“五感的建筑”中看到這些作品。

“形式只能刺激視覺，然而更深層次的感官則在視覺之外?！边@是隈研吾的理念，也是此次展覽“五感的建筑”所強(qiáng)調(diào)的宗旨。

展廳現(xiàn)場(chǎng)

隈研吾《日本新國立競(jìng)技場(chǎng)》模型

對(duì)竹、木等材質(zhì)的探索與運(yùn)用

出于對(duì)龐大體系的質(zhì)疑，隈研吾于上世紀(jì)九十年代開啟了對(duì)于“小單位”的探索。從其“水磚”“水枝”開始探索的如同積木般拼接搭建，并經(jīng)過加減水量來控制重量的單位的自立住宅模塊，再到對(duì)于編織木材、瓷磚、竹子等材質(zhì)的探索與運(yùn)用，試驗(yàn)性探索一直是其建筑實(shí)踐中不可或缺的部分。

隈研吾偏愛使用自然元素等傳統(tǒng)的建筑材料作為自己設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)，由此對(duì)現(xiàn)代建筑做出回應(yīng)?！?0世紀(jì)，隨著土木工程的規(guī)模不斷擴(kuò)大、內(nèi)容日趨復(fù)雜，現(xiàn)代建筑在不知不覺中變成了與自然相對(duì)立的工業(yè)產(chǎn)品。”相比之下，“在人工搭建建筑的時(shí)代，建筑所使用的木、土、石等材料獨(dú)具魅力。那時(shí)的建筑可能沒有那么牢固，但也正因如此才使人們感受到了獨(dú)特的風(fēng)與光。我希望通過我的設(shè)計(jì)，喚醒現(xiàn)代建筑中的這些元素?！?/p>

上海復(fù)星藝術(shù)中心戶外廣場(chǎng)上的裝置作品

展覽入口處的裝置作品《竹澗》(局部）

在他的探索中，古樸、疏松、柔韌的竹是其最擅長使用的材料之一，亦是此次展覽著重強(qiáng)調(diào)的材質(zhì)。以“竹”為序章的裝置作品《竹澗》重現(xiàn)了隈研吾內(nèi)心深處描繪的“原風(fēng)景”。復(fù)星藝術(shù)中心展覽部負(fù)責(zé)人端木霞子表示，“這一裝置體現(xiàn)了建筑師對(duì)點(diǎn)線面的理解，而不同角度觀察到的直線感與曲線感，則富含了東方美學(xué)與哲學(xué)的理念。隈研吾希望建筑最終能夠回歸自然，希望人與自然有更多互動(dòng)。所以，來自于大自然的竹子以地面的石子也將貫穿整個(gè)展覽?！?/p>

二樓展廳中央的《竹曲》

《竹曲》內(nèi)部展示的草圖

而在二樓展廳的中央，則是另一間以竹為材質(zhì)創(chuàng)作的茶室，名為《竹曲》。這一作品由大量竹條形成幅度與曲率不盡相同的“曲線”，延伸出平緩的螺旋形狀，映照出竹林錯(cuò)落的光影，營造出如同靜謐竹林中的空間?！安枋页尸F(xiàn)的是具有代表性的東方美學(xué)，即茶文化。而在茶文化中，人們可以跟自己內(nèi)心對(duì)話。在這里，我們將提供一個(gè)休憩的場(chǎng)所，伴隨著茶香，觀眾可以在此休息，和自我對(duì)話。而茶室外，則營造了一種日本庭院的感覺，包括一些枯山水的元素，觀眾可以通過小徑，慢慢繞著茶室走一圈，感受東風(fēng)韻味?！倍四鞠甲诱f。

隈研吾事務(wù)所在北京前門辦公室

展覽現(xiàn)場(chǎng)，GC口腔科學(xué)博物館研究中心模型

《GC口腔科學(xué)博物館研究中心》草圖

此外，隈研吾亦擅長探索傳統(tǒng)建筑中的木元素，如對(duì)“榫卯”結(jié)構(gòu)的運(yùn)用時(shí)常成為其建筑的點(diǎn)睛之筆。隈研吾曾對(duì)“千鳥”技藝尤為癡迷。通常的嵌口體系由兩根木棍彼此鑲嵌連接，而千鳥的嵌口卻由三根木棍連接為一體。在他看來，三根木棍交匯于一點(diǎn)的千鳥如同魔法，“一條橫絲、一條豎絲，再加上一條垂直絲的三維織物就出現(xiàn)了。也就是說，從一次元的木棍可以編織出三次元的‘木料布’?！睘榇耍凇扒B”技藝設(shè)計(jì)了不少裝置作品和小型建筑，如GC公司的小型博物館、在米蘭展出的“千鳥”等。在展廳開端，觀眾便能看到其GC公司的模型、草圖和結(jié)構(gòu)分析的展示。

《Coeda咖啡廳》 模型

展廳現(xiàn)場(chǎng)，上海船廠1862模型

展廳現(xiàn)場(chǎng)，太宰府天滿宮表參道星巴克店項(xiàng)目

展覽中，為了能夠向觀眾如實(shí)詮釋隈研吾的建筑設(shè)計(jì)中對(duì)于構(gòu)造與美學(xué)的雙重巧思，展覽的每個(gè)展區(qū)均對(duì)其建筑項(xiàng)目的立面局部進(jìn)行了1:1的還原，展示材料的真實(shí)質(zhì)感和節(jié)點(diǎn)工藝。比如，隈研吾事務(wù)所在北京前門辦公室的鋁幕由兩種鋁制構(gòu)件相互鉸接而成，而非焊接；杭州中國美術(shù)學(xué)院民藝博物館的瓦片由四個(gè)金屬掛鉤懸吊于兩層金屬網(wǎng)格之間，任由觀眾想象雨滴青瓦的聲音與意境；紫砂博物館外立面的陶板保留著手作的痕跡；上海船廠建筑改造所用到的不同材質(zhì)的外立面等。

在這些案例中，最著名的要屬太宰府天滿宮表參道星巴克店項(xiàng)目。在這一建筑項(xiàng)目中，木結(jié)構(gòu)由木材插接拼裝得以穩(wěn)固，每根木條的表面均被打磨得圓融光滑，這也是隈研吾的得意之作，他認(rèn)為巧妙編織木材的技能是日本建筑最出彩的地方，其初衷是設(shè)計(jì)“只有日本工匠才能建造的星巴克。”

《洛桑聯(lián)邦理工學(xué)院藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室》草圖

馬賽當(dāng)代藝術(shù)中心

鑫耀中城項(xiàng)目-雙子星劇場(chǎng)

建筑的五感

不同于以模型、圖紙與視頻展示為主要內(nèi)容的建筑展，此次展覽呈現(xiàn)的并非只是視覺呈現(xiàn)，還包括“聽”“觸”“嗅”“味”，共計(jì)“五感”。在隈研吾看來，單一的視覺無法滿足人類層次豐富的感官需求，因?yàn)橐曈X上的接收僅僅占據(jù)人類覺察與感知世界的極小一部分，因此，展覽試圖調(diào)動(dòng)人的全部“五感”。

在展覽的不同空間中，觀眾可以感受到木材、綠草，和風(fēng)的氣味。如，在一樓展廳，觀眾可以聞到陣陣竹葉的清香，二樓展廳則有茶香，以展示模型案例為主的三樓則彌漫著檀木的香味。

展廳現(xiàn)場(chǎng)，《織部茶室》模型

展廳現(xiàn)場(chǎng)

同時(shí)，這也是隈研吾首次引入音樂這一元素對(duì)建筑進(jìn)行注解。據(jù)悉，這些音樂由東京藝術(shù)大學(xué)波立裕矢主導(dǎo)的團(tuán)隊(duì)完成的，共計(jì)7段音樂，飄蕩在展廳的不同區(qū)域，“誘導(dǎo)”觀眾運(yùn)用自己的聽覺“走進(jìn)”這些建筑。

此外，材料感在五感中也很重要。材料所具有的柔度、硬度、粗糙感、光滑感等都是隈研吾所珍惜的元素。他認(rèn)為，建筑的材料感，比視觸感，會(huì)更強(qiáng)烈地觸動(dòng)人心?！盀榱俗層^眾感受到建筑材料感，在模型邊的1:1還原的建筑立面局部是可以觸摸的，他希望觀眾可以伸手摸一摸，體驗(yàn)材質(zhì)的觸感。而在二樓的入口處，則是一部多媒體影像，以沉浸式方式播放著隈研吾對(duì)于材料的運(yùn)用?！倍四鞠甲诱f道。

展覽現(xiàn)場(chǎng)展示的1:1外立面材質(zhì)

展覽現(xiàn)場(chǎng)展示的1:1外立面材質(zhì)

展覽現(xiàn)場(chǎng)展示的1:1外立面材質(zhì)

此外，展覽還向觀眾呈現(xiàn)了隈研吾的書法作品。這些書法作品“散落”在展廳中，成為了他對(duì)不同展區(qū)的概括與解讀。

展廳現(xiàn)場(chǎng) 隈研吾的書法

展覽現(xiàn)場(chǎng)，隈研吾書法被安置在多媒體媒介邊

隈研吾自述從高中開始接觸書法，“那時(shí)有一位老師教導(dǎo)我具體的方法和書法背后的哲學(xué)。對(duì)我而言書法不只是愛好，而是一種訓(xùn)練和對(duì)于材料關(guān)系的理性思考?！彼麑ㄅc他的建筑設(shè)計(jì)聯(lián)系在一起，“書法是我的手、紙和墨的共同作用，展示出人與材料之間的關(guān)系。這種關(guān)系也是我們?cè)O(shè)計(jì)思考的主題。通過練習(xí)書法我可以體會(huì)這種關(guān)系。就像運(yùn)動(dòng)員需要體育鍛煉一樣，這也是我作為建筑師的訓(xùn)練。”

展廳現(xiàn)場(chǎng)

展廳現(xiàn)場(chǎng)

展廳現(xiàn)場(chǎng)

主辦方表示，希望觀眾可以通過香氣、音樂、觸覺等各方面的感知來更好地理解建筑師的建筑理念，以及他對(duì)生活方式的理解。展覽不僅意在試圖傳播更多建筑上的專業(yè)知識(shí)，更期待觀眾通過在場(chǎng)的參與及人與人的互動(dòng)中打開新的思維方式，同時(shí)獲得心靈的慰藉。

建筑是復(fù)星藝術(shù)中心長期聚焦的板塊之一，從藝術(shù)中心被稱為“會(huì)跳舞的房子”的建筑本身到屋頂露臺(tái)中的公共藝術(shù)作品，藝術(shù)中心關(guān)注如何與人發(fā)生最直接關(guān)系的一切藝術(shù)與創(chuàng)造形式，從而去激發(fā)人們對(duì)自己的生活、生存形式以及與社會(huì)的關(guān)系去進(jìn)行深入的思考與討論。而此次“隈研吾：五感的建筑”展也是復(fù)星藝術(shù)中心繼安藤忠雄建筑展后的第二次建筑大展。這一建筑展系列展示的策劃也將持續(xù)進(jìn)行。

據(jù)悉，展覽期間，隈研吾將來到現(xiàn)場(chǎng)參與論壇分享，為公眾講述其作品因地制宜與自然及地域環(huán)境結(jié)合的建筑哲學(xué)及實(shí)踐。

展覽將展至10月6日。