在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，以亨利·盧梭為代表的“稚拙派”藝術(shù)家們拋開了嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)院派技巧以及創(chuàng)新奔放的印象派畫法，以最直接的方式表達(dá)自然與真實(shí)。他們沒有受過成體系的美術(shù)訓(xùn)練，依靠對藝術(shù)與美好生活充滿熱情與想象，記錄下了日常生活。

7月31日，展覽“白日夢——稚拙派藝術(shù)家的奇妙世界”在上海久事美術(shù)館對外展出，呈現(xiàn)亨利·盧梭、塞拉芬·路易、安德烈·鮑尚等9位代表性藝術(shù)家的50余件作品。“稚拙派”藝術(shù)家們本身的職業(yè)與繪畫藝術(shù)大多并不相關(guān)。用現(xiàn)在的話說，他們是一群“素人”。他們的作品豐富多元，質(zhì)樸生動(dòng)，且充滿童趣。

在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初的歐洲藝術(shù)界，傳統(tǒng)學(xué)院派與各個(gè)新興流派之間紛爭不斷。有一個(gè)流派，沒有選擇隨波逐流，而是開辟出一條返璞之路。它拋開了古典嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)院派技巧以及創(chuàng)新奔放的印象派畫法，回歸到了藝術(shù)的原始美之中，以最直接的方式表達(dá)自然與真實(shí)——這就是原始主義，也被稱為稚拙派（Naive Art）。

展覽現(xiàn)場

展覽現(xiàn)場

“稚拙派”藝術(shù)家們本身的職業(yè)與繪畫藝術(shù)大多并不相關(guān)。用現(xiàn)在的話說，他們是一群“素人”，即沒有經(jīng)受系統(tǒng)美術(shù)訓(xùn)練的人。但他們憑藉著自己對藝術(shù)與美好生活充滿熱情，憑借著創(chuàng)意與想象，用獨(dú)特且天然的視角觀察、記錄并描繪日常的事物，表達(dá)內(nèi)心最本真的感受。而回歸本真也是不少藝術(shù)大家所追求的境界。就如同畢加索曾說的，“像拉斐爾一樣畫畫花了我四年時(shí)間，像個(gè)孩子一樣去畫畫卻花了我一輩子?！?/p>

畢加索收藏的稚拙派畫家亨利·盧梭的作品

澎湃新聞了解到，此次展覽展品借展自法國馬約爾博物館及迪娜·維爾尼畫廊。展覽通過5大板塊來展現(xiàn)9位稚拙派藝術(shù)家所營造的純真質(zhì)樸又充滿幻想的奇趣藝術(shù)夢境。9位藝術(shù)家包括亨利·盧梭、塞拉芬·路易、安德烈·鮑尚、路易斯·維凡、卡米爾·邦布瓦、多米尼克·佩洛內(nèi)、雷內(nèi)·倫貝爾、讓·埃夫和費(fèi)迪南德·德斯諾斯。

對于展出的藝術(shù)家，策展人馬真正告訴記者，“9位藝術(shù)家都有各自的特點(diǎn)。當(dāng)時(shí)，德國收藏家、評論家威廉·烏德是稚拙派的重要推手。烏德發(fā)掘了這批藝術(shù)家，并于1929年組織了一場較有規(guī)模的展覽——圣心畫展。從那以后，這些藝術(shù)家逐漸被歐洲畫壇所認(rèn)可。而此次展覽中，有5位參展者曾參加過圣心畫展?！?/p>

亨利·盧梭

亨利·盧梭，《夫人 G 的肖像》，1889年 ? Gregory Copitet

其中，最有名的是這一流派的開創(chuàng)者亨利·盧梭。盧梭青年時(shí)期是一名軍樂隊(duì)隊(duì)員，后又成為了一名海關(guān)關(guān)稅員，繪畫是他生活中重要的愛好與情感寄托，憑借其充滿異域情趣、奇幻色彩的畫作，成功獲得包括畢加索、德加、雷諾阿、阿波利奈爾等一大批文藝巨匠的青睞。如今，亨利·盧梭的很多作品也都成為了世界各大美術(shù)館的館藏。

展覽現(xiàn)場，亨利·盧梭肖像畫作

展覽現(xiàn)場，亨利·盧梭作品

盧梭的藝術(shù)沖動(dòng)源于他深深熱愛大自然。因?yàn)闊o法負(fù)擔(dān)美術(shù)課，盧梭通過去盧浮宮研究他最喜歡的藝術(shù)家和翻閱照片，雜志和畫冊，并自學(xué)了人體解剖學(xué)，他參觀了世博會(huì)，被異國他鄉(xiāng)的展品所吸引。盧梭對藝術(shù)的沖動(dòng)，來源于他對自然的深切觀察和熱愛。在藝術(shù)圈內(nèi)的人看來，盧梭是一個(gè)令人著迷的天真、無邪和智慧的混合體。他看似毫無幽默或邏輯，卻能把一種奇異的想象與一種魔幻般、犀利而直接的觀察方式結(jié)合起來。

展覽現(xiàn)場，亨利·盧梭作品《磨坊》

《磨坊》（局部）

展覽中，觀眾可以看到盧梭的風(fēng)景、肖像和描繪寵物的小品。其中，風(fēng)景作品《磨坊》是盧梭代表性的作品?！氨R梭是一個(gè)善于描繪夢境和異域風(fēng)光的藝術(shù)家，他也在這張風(fēng)景畫里開創(chuàng)了一種所謂的‘肖像風(fēng)景’的概念。在畫面下方，有一個(gè)很小的正在垂釣的人，人物雖小，但你很難忽視他的存在。人物在最前景，而風(fēng)景則作為一種背景?！?/p>

安德烈·鮑尚是一名園丁的兒子，子承父業(yè)的他后來經(jīng)營了一家苗圃，“一戰(zhàn)”服兵役期間他的繪畫技巧被發(fā)現(xiàn)，接受了繪圖師的培訓(xùn)。復(fù)員后的鮑尚在農(nóng)場工作，而鄉(xiāng)村的環(huán)境能讓人靈感不斷，45歲時(shí)，他堅(jiān)定了自己的畫家之路。鮑尚的繪畫題材從圣經(jīng)和神話主題到花卉靜物和人物風(fēng)景，是一位風(fēng)格多變的藝術(shù)家。

展覽現(xiàn)場，安德烈·鮑尚的神話主題繪畫

展覽現(xiàn)場，安德烈·鮑尚對自然的描繪

安德烈·鮑尚作品（局部）

展廳中，觀眾可以看到鮑尚對神話題材的描繪，也是此次展覽中尺幅最大的幾件作品。“他在服兵役期間曾被派到希臘，所以接收到不少古希臘、古羅馬的藝術(shù)元素。比如，展出的繪畫中，可以感受到他吸收了古羅馬壁畫的技巧。”馬真正說。

此外，自家花園里的苗圃和鄉(xiāng)村所見也是鮑尚著重描繪的對象。花開花落之中，鮑尚卻將畫面停留在了鳥語花香、花繁葉茂的那一瞬間。開啟藝術(shù)之路的鮑尚，其作品在巴黎、蘇黎世、倫敦不斷巡展，后來更是在美國的8家博物館舉辦展覽。他也是盧梭之后的另一位稚拙派藝術(shù)的重要代表人物。

展覽現(xiàn)場，安德烈·鮑尚作品

展覽現(xiàn)場，安德烈·鮑尚作品

展覽現(xiàn)場卡米爾· 邦布瓦作品

卡米爾·邦布瓦在成為藝術(shù)家前是一位摔跤手。年輕時(shí)，他體力充沛，通過各種體力勞動(dòng)謀生。雖然如此，但他的繪畫天賦在很早就顯現(xiàn)了。1907年，邦布瓦移居巴黎，完婚并在工作之余堅(jiān)持畫畫。1914年，邦布瓦開始4年半的兵役，退役回家后，他延續(xù)邊工作邊畫畫的生活，并開始受到畫商及藏家的關(guān)注。就這樣，這位鐵血硬漢般的男子轉(zhuǎn)行成為了藝術(shù)家，并于1944年舉辦了第一次個(gè)展。

塞拉芬·路易《花束與葉子》，1929-1930年 ?Jean-Alex Brunelle

塞拉芬·路易，《葉子》，布面油畫，1928-1929 ? Jean-Louis Los

塞拉芬·路易是唯一一位女性參展者，也是稚拙派中最有名的女性藝術(shù)家。塞拉芬出生于一個(gè)普通的牧人家庭，做過女傭、管家，她常常利用空閑時(shí)間自學(xué)畫畫。在烏德于1929年組織的“圣心畫展”中，塞拉芬作為稚拙派女性藝術(shù)家的代表而聲名鵲起。由于其亮麗的藝術(shù)風(fēng)格和相似的人生經(jīng)歷（1932年因精神疾病入院直至去世），塞拉芬也被人稱為“女梵高”。展覽中，觀眾可以充分了解到她的藝術(shù)特色——通過使用泥土以及壓碎后的植物所產(chǎn)生的色彩來繪畫，創(chuàng)建了風(fēng)格獨(dú)特的“花葉畫”。

展廳現(xiàn)場，雷內(nèi)·倫貝爾作品

展廳現(xiàn)場，雷內(nèi)·倫貝爾作品

雷內(nèi)·倫貝爾作品中的戴珍珠耳環(huán)的少女

雷內(nèi)·倫貝爾出生巴黎，從小就興趣廣泛，愛音樂愛畫畫愛閱讀。一戰(zhàn)期間，雷內(nèi)·倫貝爾參軍入伍，之后進(jìn)入總參謀部擔(dān)任電報(bào)員、繪圖員。退伍后，他進(jìn)入郵政局做了公務(wù)員。當(dāng)然，這些經(jīng)歷并沒有讓他放棄對藝術(shù)的熱愛。倫貝爾是一位高產(chǎn)的藝術(shù)家，并受到眾多不同流派藝術(shù)大師的影響，其繪畫主題從最早期的靜物畫，到成熟期對城鎮(zhèn)、街景的描繪，倫貝爾的畫家生涯一直延續(xù)到二十世紀(jì)初。據(jù)說，他之后還結(jié)識(shí)了畢加索、莫迪里亞尼等知名藝術(shù)家。

從其作品中可以看到，倫貝爾無疑是有著高超藝術(shù)技巧的畫家，其對街道景色的描繪會(huì)令人聯(lián)想到荷蘭黃金時(shí)期的繪畫表達(dá)。在他的一張描繪街景的畫作中，他用一張小小的“戴珍珠耳環(huán)的少女”來致敬荷蘭藝術(shù)家維米爾。

展廳現(xiàn)場，多米尼克·佩羅內(nèi)作品

展廳現(xiàn)場，多米尼克·佩羅內(nèi)作品

展廳現(xiàn)場，多米尼克·佩羅內(nèi)作品

多米尼克·佩羅內(nèi)曾是一位極具工匠精神的版畫師，但一戰(zhàn)的戰(zhàn)火打斷了他的職業(yè)生涯。退休后，他開始專攻風(fēng)景畫，描繪樹木的葉子、大海的浪花等。他畫工精準(zhǔn)，筆觸細(xì)致，細(xì)節(jié)層次感強(qiáng)。不過，相較于其他稚拙派藝術(shù)家，佩洛內(nèi)留下的油畫作品并不多?！八簧粝碌淖髌泛苌?，就30來幅。所以我們也稱他為‘法國維米爾’?！瘪R真正說。

路易斯·維凡，《狩獵野豬》，1925年 ?Jean-Alex Brunelle 

路易斯·維凡，《凱旋門》1935年，布面油畫 ?Jean-Alex Brunelle

展廳中，讓·埃夫和路易斯·維凡則是喜歡將畫筆聚焦城市生活的藝術(shù)家。讓·埃夫出生于法國，15歲開始畫畫，服過兵役，做過工業(yè)繪圖員、汽車廠機(jī)械師。1924年，讓·埃夫在巴黎觀看了庫爾貝的畫展后，決定用自己的畫筆重塑看到的東西。展廳中，蒙馬特圣心大教堂是法國的著名景點(diǎn)，但不同于文藝復(fù)興時(shí)期，或是印象派藝術(shù)家對于建筑的處理，讓·埃夫筆下的建筑如同一張明信片，以特別平面的、沒有透視的方式宣揚(yáng)著其作品的辨識(shí)度。而相比之下，路易斯·維凡對城市的描繪則要嚴(yán)謹(jǐn)一些，專業(yè)化一些。同樣是對圣心大教堂的描繪，觀眾可以在展廳中比較兩人的藝術(shù)風(fēng)格。

路易斯·維凡作品（局部）

路易斯·維凡（左）和讓·埃夫（右），描繪圣心大教堂

讓·埃夫自畫像

費(fèi)迪南德·德斯諾斯出生于面包師的家庭，從小喜歡畫畫，無師自通的他在19歲就有了自己的油畫作品。德斯諾斯畫過很多動(dòng)物，據(jù)說，他在描繪一個(gè)場景時(shí)，都會(huì)添加上一些動(dòng)物的元素，其中更是以畫貓為多，可以說，他一定是個(gè)不折不扣的貓奴。在展廳中的兩幅作品里，除了可以看到德斯諾斯的自畫像，也能看到他筆下的貓。

展覽現(xiàn)場，費(fèi)迪南德·德斯諾斯自畫像

展覽現(xiàn)場，費(fèi)迪南德·德斯諾斯畫作中的貓

“生活中的人、物、景、建筑、花草、動(dòng)物，以及各種充滿幻想的夢境及場景構(gòu)成了稚拙派藝術(shù)的主要?jiǎng)?chuàng)作內(nèi)容。就創(chuàng)作特點(diǎn)而言，盡管也存在著繪畫習(xí)慣甚至地區(qū)性差異，但稚拙派繪畫幾乎都具有色彩濃烈而豐富，構(gòu)圖自帶明顯的‘幾何視角’錯(cuò)誤，多數(shù)畫幅較小，細(xì)節(jié)描繪豐富，想象力強(qiáng)等特點(diǎn)?！瘪R真正說。此外，在不同的主題中，靜物畫是所有稚拙派藝術(shù)家都樂于描繪的主題，不過，各自筆下的景物也都各不相同。

路易斯·維凡，《葡萄與靜物》，布面油畫，1921 ? Jean-Alex Brunelle

展覽現(xiàn)場，塞拉芬·路易的靜物畫

稚拙派藝術(shù)的創(chuàng)作成果具有天然質(zhì)樸的魅力、幽默的視覺感染力以及無處不在的繁茂生命力。這些是瞻前顧后、帶著繁重枷鎖的老牌“主義”們，以及銳意創(chuàng)新、年輕激進(jìn)的新潮“主義”們所不具備甚至不屑于在意的。創(chuàng)作主題上，稚拙派藝術(shù)熱衷于從生活和夢境兩大“素材庫”中提取元素。

雖然稚拙派在藝術(shù)長河中不算大流派，但似乎每一部藝術(shù)史都離不開這一流派的故事，它有著承前啟后的作用。尤其是，亨利·盧梭筆下的原始叢林、塞拉芬·路易的花葉畫更是影響深遠(yuǎn)，甚至輻射到了電影、時(shí)裝、手工藝等多方面。在耳熟能詳?shù)膭?dòng)畫電影《馬達(dá)加斯加》的視覺風(fēng)格上，電影導(dǎo)演就選擇了盧梭的叢林景致為藍(lán)本創(chuàng)作；而電影《花落花開》則是以塞拉芬·路易為原型拍攝的戰(zhàn)爭電影……

亨利·盧梭作品《猛獅就食》（非此次展品）

電影《馬達(dá)加斯加》根據(jù)亨利·盧梭的作品風(fēng)格設(shè)計(jì)的視覺元素

電影《花落花開》海報(bào)，2008馬丁·波渥斯導(dǎo)演以稚拙派女藝術(shù)家塞拉芬·路易為原型拍攝的戰(zhàn)爭電影

在面對稚拙派的作品時(shí)，其實(shí)無需過多拘泥于繪畫技法的形式品質(zhì)，更多的是關(guān)注藝術(shù)家們內(nèi)心情感的表達(dá)和對生命抱有的無限憧憬。種種豐富的視覺元素使得畫面充滿童趣，吸引眼球的同時(shí)更能沖擊觀眾的心靈，讓每一個(gè)觀者都能從畫面中回憶自己的生活。

展覽將展至11月12日。