9月27日至10月26日，北京798藝術(shù)區(qū)迎來2018年798藝術(shù)節(jié)。本屆藝術(shù)節(jié)主題展命名為“行進中的歷史”，圍繞這一主題展，藝術(shù)節(jié)還同時舉辦了15個平行展；參展藝術(shù)家除了中國藝術(shù)家之外，還包括來自俄羅斯、德國、意大利等國的藝術(shù)家。此屆藝術(shù)節(jié)通過梳理改革開放以來中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)以及中外藝術(shù)交流的歷史，來呈現(xiàn)改革開放40年的當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展成果。此外，國慶節(jié)當(dāng)天，還將在798創(chuàng)意廣場舉辦公眾互動活動，到訪賓客可以在中外藝術(shù)家的帶領(lǐng)下體驗涂鴉的樂趣。

9月27日，“行進中的歷史”的主題展以及包含“徐冰：思想與方法”、英國抽象藝術(shù)家吉蓮·艾爾斯個展、“梁紹基：恍”與“楊詰蒼：六二禪”在內(nèi)的15個平行展在北京798藝術(shù)節(jié)中拉開帷幕。

798 藝術(shù)區(qū)每年迎來數(shù)以百萬計的觀眾，798 園區(qū)內(nèi)的展覽吸引的網(wǎng)絡(luò)觀眾也已達(dá)千萬人次。本次主題展“行進中的歷史”通過文本、圖片、影像資料、歷史文獻(xiàn)等展品，呈現(xiàn)中國當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)及其內(nèi)在關(guān)聯(lián)，并輔以學(xué)術(shù)著作和期刊閱讀區(qū)、影像資料查閱區(qū)、自助語音導(dǎo)覽等版塊。

除了主題展，十五個平行展也呈現(xiàn)出藝術(shù)家各自鮮明的風(fēng)格。據(jù)了解，本屆藝術(shù)節(jié)是通過專家評審的方式，甄選出 15 個與活動主題相契合的展覽，以平行展的形式集中展示當(dāng)代藝術(shù)成果。

在佩斯畫廊北京空間舉辦的“蒂姆·艾特爾：場所與姿態(tài)”展，是德國重要的當(dāng)代畫家蒂姆·艾特爾（Tim Eitel）首次北京個展。艾特爾的作品曾于2008年在佩斯北京的空間開幕群展《遭遇》（Encounters）中亮相。十年后，藝術(shù)家將攜十余幅最新創(chuàng)作的油畫作品回歸，以更為完整的面貌展現(xiàn)他畫作中靜默而引人入勝的時空。作為德國當(dāng)代繪畫最重要的中堅力量之一，蒂姆·艾特爾以對當(dāng)代城市肖像及景觀的刻畫而聞名。他的作品有著近乎抽象的簡潔性，巧妙平衡了具象與觀念，為現(xiàn)實主義題材繪畫注入新的驅(qū)動力。

“蒂姆·艾特爾：場所與姿態(tài)”展

北京木木美術(shù)館舉辦的“梁紹基：恍”展覽，藝術(shù)家梁紹基以蠶的生命歷程為“材料”，是梁紹基最廣為人知的創(chuàng)作方式。本次個展除展出藝術(shù)家創(chuàng)作的雕塑、裝置、錄像和攝影等作品，還有六件全新作品首次展出。據(jù)介紹，梁紹基的很多藝術(shù)裝置則歷時十幾年，等蠶一點點吐死，很有時間的厚度。

木木美術(shù)館一層展廳呈現(xiàn)了一系列以金字塔式棱錐體為基本形態(tài)的新作。作為梁紹基迄今為止體量最大的創(chuàng)作，大型裝置《天庭》（2013-2018）以多件蠶絲纏裹鐵刺而砌成的絲錐和其所營造的深邃光影氛圍將美術(shù)館主展廳塑造成了一處具有震撼力的“神殿”，梁紹基對寓意豐富的棱錐形的興趣也延續(xù)至裝置作品《熒光》（2017-2018）中，作為藝術(shù)家與科學(xué)家合作的最新成果，這件作品利用轉(zhuǎn)基因技術(shù)為蠶繭賦予了熒熒閃光。

梁紹基 裝置作品《熒光》（2017-2018）

常青畫廊展覽的“米開朗基羅·皮斯特萊托—鏡面之上”。藝術(shù)家米開朗基羅·皮斯特萊托被譽為“貧窮藝術(shù)”運動的先驅(qū)。此次“鏡面之上”是繼2008年其首個北京個展之后的回歸，同時也回顧了其早期經(jīng)典作品。畫廊一層大廳被以雕塑形式出現(xiàn)的鏡子占據(jù)，鏡身之間不同的角度會分別反射出許多面鏡子，這也顯示了藝術(shù)家的“壹加壹等于三甚至無限”的思考。

鏡面之上

記者在798藝術(shù)區(qū)看到的許多展覽都在利用鏡子的元素，鏡子再加上光、電、聲的效果，將有限的空間延展到無限。這種看上去更加炫酷的展覽也更受年輕人的喜歡。

如趙旭“漫步星際”新媒體藝術(shù)展，就是以星球為主題，利用鏡面反射形成的一系列光影效果很炫酷的效果?！耙沟睢飼岳趥€展”也利用了很多鏡面元素。

“漫步星際”新媒體藝術(shù)展

當(dāng)代唐人藝術(shù)中心第二空間展出了“楊詰蒼：六二禪”。展覽呈現(xiàn)楊詰蒼的循環(huán)錄像作品《六二禪》，及過去十五年中創(chuàng)作的三組迥異的作品：《陰功軸》 、《花環(huán)》和《還是花》系列以及《十一日談》和《比天堂奇妙》系列。

《比天堂還奇妙》和《十一日談》系列是以傳統(tǒng)的絹本工筆重彩繪制的多聯(lián)全景畫，描繪了某種讓人將信將疑的天堂圖景。藝術(shù)家援引中國山水畫經(jīng)典中關(guān)于某種普世性風(fēng)光的暗示，從人到獸的世間萬物呈現(xiàn)出紛繁的交流，以寓言的手法呈現(xiàn)了—個烏托邦。如同薄伽丘的《十日談》故事集以歐洲黑死病為背景—樣，楊詰蒼這一感官天堂的幻象誕生于如今不乏嚴(yán)重危機和沖突的時刻。作品提醒人們，盡管所有的生命因共同生存于這個世界上并不可分割，歸根結(jié)底和諧還是取決于權(quán)力游戲。

偏鋒新藝術(shù)空間舉辦的是“吉蓮·艾爾斯 ”。這是英國著名抽象藝術(shù)家吉蓮.·艾爾斯（1930-2018）在亞洲的首次畫廊個展。吉蓮·艾爾斯因其抽象繪畫和版畫中豐富強烈的色彩而著稱。此次展覽精選了艾爾斯畢生繪畫中極具代表性的珍稀畫作，涵蓋了其從上世紀(jì)七十年代初直至2000年以后的晚期繪畫風(fēng)格演變的實踐探索。

站臺中國當(dāng)代藝術(shù)機構(gòu)舉辦的是“譚平1993：兩個模數(shù)的開始”。“模數(shù)”在譚平的作品中反復(fù)出現(xiàn)，它形成了創(chuàng)作的基本語法。他為許多作品都設(shè)計了一個模數(shù)，使用哪個模數(shù)的規(guī)則，是事先想好的，而形式只是執(zhí)行的手段?！澳?shù)”自身會發(fā)展作品，會產(chǎn)生變量。沒有一個圓是一樣的，沒有一刻的痕跡是重復(fù)。

此外，亞洲藝術(shù)中心舉辦展覽《隱蔽的物》，由馬樹青、沈克龍、姜吉安、杭春暉四位藝術(shù)家聯(lián)袂展出，呈現(xiàn)東西方對于“物性”之于繪畫語境中的個案研究，探討“物”作為藝術(shù)的審美屬性及作為其對藝術(shù)本質(zhì)理解的思索。北京公社展出“楊心廣：壞土”。

楊心廣最早的創(chuàng)作是從取消物質(zhì)的原本狀態(tài)開始的，他認(rèn)為自然材料的天然性更接近物質(zhì)的原本狀態(tài)，“壞土”意寓了藝術(shù)家試圖將土壤這個材料從客觀的自然狀態(tài)中提取出來并賦予其人文的價值判斷，使其進入以人為主導(dǎo)的道德體系中，以形成人格化的自然物與人的對立關(guān)系。白盒子藝術(shù)館展出“再空間 —— 白盒子之家|家美術(shù)館特別項目” 等。

此次798藝術(shù)節(jié)中，藝術(shù)節(jié)組委會還邀請了來自俄羅斯、德國、意大利等國的藝術(shù)家，和中國創(chuàng)作團隊攜手在創(chuàng)意廣場創(chuàng)作了 180 平米的大型藝術(shù)涂鴉，為 798 藝術(shù)節(jié)增添藝術(shù)氛圍。此外國慶節(jié)當(dāng)天，還將在創(chuàng)意廣場舉辦公眾互動活動，到訪賓客可以在藝術(shù)家的帶領(lǐng)下體驗涂鴉的樂趣。