【上海文藝評(píng)論專項(xiàng)基金特約刊登】

歷經(jīng)了2020-2022年讓大半個(gè)演出行業(yè)如履薄冰，海外音樂家基本為零的三年后，2023年無論對(duì)于演出商、演出者還是購票者而言都是摩拳擦掌的一年，演出數(shù)量迎來報(bào)復(fù)性激增，演出陣容迎來百花齊放，票房據(jù)信也迎來報(bào)復(fù)性上揚(yáng)。2023年三月下旬，相關(guān)職能部門恢復(fù)對(duì)國外音樂家到內(nèi)地演出的審批業(yè)務(wù)，簽證的正常周轉(zhuǎn)，國際航班的慢慢重啟和出入境手續(xù)的持續(xù)簡化，意味演出行業(yè)歷經(jīng)三年起伏后終于可以火力全開。在本土陣容、國有院團(tuán)、劇院場所和經(jīng)紀(jì)公司的群策群力下，滬上舞臺(tái)上呈現(xiàn)出一派久違的景象，交相輝映，繁花似錦。

捷杰耶夫執(zhí)棒馬林斯基交響樂團(tuán)。

大變局中堅(jiān)持開放

自2020年以來，包括席卷全球的新冠疫情和發(fā)生在世界各地的局部沖突在內(nèi)的一系列重大事件影響深遠(yuǎn)，導(dǎo)致當(dāng)前國際格局和國際體系正在發(fā)生深刻調(diào)整，全球治理體系正在發(fā)生深刻變革，國際力量對(duì)比正在發(fā)生近代以來最具革命性的變化。

演出行業(yè)深受影響，尤以西方為甚。在這一大變局中，一大批未經(jīng)法院宣判、未經(jīng)法律定罪的音樂家因?yàn)榭赡艽嬖诘乃降聠栴}引起西方公眾和輿論嘩然，繼而被迫離開歐美舞臺(tái)。

迪圖瓦和卡普松謝幕

男高音歌唱家多明戈和指揮家夏爾·迪圖瓦基本已被西方尤其是美國舞臺(tái)禁絕。同樣在這一大變局中，俄烏沖突導(dǎo)致一大批本來在西方大紅大紫的俄羅斯音樂家因?yàn)榫芙^表態(tài)，或者表態(tài)不符合西方主流價(jià)值觀，西方尤其是美國舞臺(tái)對(duì)其進(jìn)行過度政治化的解讀，紛紛與其劃清界限，甚至冒著違約的風(fēng)險(xiǎn)取消其演出，將其掃地出門，俄羅斯指揮家捷杰耶夫、俄羅斯鋼琴家馬祖耶夫、俄羅斯女高音安娜等均屬此例。甚至連柴可夫斯基這樣的俄羅斯偉大作曲家的音樂，以及以柴可夫斯基命名的音樂比賽也遭到個(gè)別西方演出團(tuán)體及國際機(jī)構(gòu)的抵制和除名。

全世界最幸福的樂迷可能在中國，因?yàn)樗麄兛梢栽谧约议T口聽到來自最廣泛和最具代表性的陣容，帶來的豐富多彩的曲目，而這點(diǎn)在愈顯國際力量對(duì)比的世界中更顯難能可貴。

全世界最包容的舞臺(tái)可能在中國，因?yàn)槿藗兗瓤梢月牭矫绹臉穲F(tuán)，也可以聽到俄羅斯的樂團(tuán)；樂迷既可以聽到在被薩爾茨堡音樂節(jié)“下架”的樂團(tuán)登臺(tái)，也可以看到僅在少數(shù)幾地可以親眼目睹的全新復(fù)排的歌劇制作首演，而那些往往代表著極高的藝術(shù)水準(zhǔn)。

馬林斯基劇院《指環(huán)》

海外名家加速回歸

得益于第一季度日漸寬松的入境程序，上海走在“請(qǐng)進(jìn)來”的前列，不少音樂家捷足先登。據(jù)《澎湃新聞》報(bào)道，2023年4月20日晚造訪上海音樂廳的法國大提琴家戈蒂耶·卡普松成為三年‘空窗期’后首位到訪上海的海外藝術(shù)名家，連續(xù)兩晚獻(xiàn)上兩臺(tái)獨(dú)奏音樂會(huì)。他的哥哥，小提琴家雷諾·卡普松隨即于2023年5月19日獻(xiàn)演上海。下半年，上海交響樂團(tuán)宣布戈蒂耶·卡普松為新樂季的駐團(tuán)藝術(shù)家，去年底他二度抵滬，與指揮家迪圖瓦聯(lián)袂登臺(tái)。

卡普松

俄羅斯陣容構(gòu)成了海外來華音樂家中的一支生力軍。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，除捷杰耶夫及馬林斯基團(tuán)隊(duì)之外，競相到訪中國的俄羅斯音樂家還包括費(fèi)多謝耶夫與柴科夫斯基交響樂團(tuán)、被薩爾茨堡音樂節(jié)“下架”的音樂永恒樂團(tuán)（庫倫齊斯指揮）、尼古拉·阿列克謝耶夫與圣彼得堡愛樂樂團(tuán)、亞歷山大·斯拉德科夫斯基和俄羅斯韃靼斯坦國家交響樂團(tuán)、女高音安娜·涅特萊科、鋼琴家馬祖耶夫、謝爾蓋·達(dá)維琴科、安德烈·皮薩列夫和阿布杜瑞莫夫、小提琴家瓦季姆·萊賓和鮑羅丁四重奏組等。

克里斯托夫·艾森巴赫正在排演

歐美及其他國家的音樂家紛至沓來，鋼琴家有鄧泰山、大衛(wèi)·弗雷、伊沃·波格萊里奇、斯蒂芬·霍夫、黎卓宇、埃瑪、藤田真央、劉曉禹和紗良·奧特等，小提琴家有卡瓦克斯、吉頓·克萊默、馬克西姆·文格洛夫、諏訪內(nèi)晶子、大衛(wèi)·加雷特和楊天媧等，大提琴家有斯蒂芬·伊瑟利斯、麥斯基和謝庫·坎內(nèi)-梅森等，另有豎琴演奏家薩維爾·德·梅斯特等。歌唱家有伊恩·博斯特里奇、喬治烏、多明戈和凱瑟琳·詹金斯等。巡演的團(tuán)體包括克里斯蒂安·蒂勒曼與德累斯頓國家管弦樂團(tuán)、亞當(dāng)·費(fèi)舍爾與維也納交響樂團(tuán)、尼姆·亞爾維與貝爾格萊德愛樂樂團(tuán)、伊凡·費(fèi)舍爾與布達(dá)佩斯節(jié)日樂團(tuán)、卡斯普契克與華沙愛樂樂團(tuán)、哈里·畢克特與英國合奏團(tuán)、薩爾茨堡室內(nèi)樂團(tuán)、加拿大隨想古樂團(tuán)、國王歌手合唱團(tuán)和新加坡華樂團(tuán)等。

多明戈

多明戈在獨(dú)唱音樂會(huì)上

也許沒有什么比上海國際藝術(shù)節(jié)開幕周更能彰顯中國舞臺(tái)的包容和開放了。2023年10月中旬，指揮家克里斯托夫·艾森巴赫攜中國上海國際藝術(shù)節(jié)節(jié)日樂團(tuán)、女高音吉拉·喬治烏和生活在英國的俄羅斯小提琴家馬克西姆·文格洛夫獻(xiàn)演音樂會(huì)；與此同時(shí)，被一些西方音樂機(jī)構(gòu)劃清界限的俄羅斯小提琴家瓦季姆·萊賓在上海音樂廳演出獨(dú)奏音樂會(huì)，指揮家捷杰耶夫在上海準(zhǔn)備重量級(jí)的瓦格納《尼伯龍根的指環(huán)》四聯(lián)劇演出。中國可能是惟一可以把這些來自各種國際力量的音樂家匯聚一堂的國度，上?？赡苁巧贁?shù)可以讓他們同城演出的城市。

由此，對(duì)古典音樂情有獨(dú)鐘的中國舞臺(tái)向不管來自哪個(gè)陣營的藝術(shù)家張開臂膀，將他們團(tuán)結(jié)在同一片藍(lán)天下為樂迷獻(xiàn)藝。中國彰顯出開放與包容，備顯大國風(fēng)范和氣度。聽眾得以大飽耳福。

《尼伯龍根的指環(huán)》劇照

馬拉松與大全集

回顧2023年發(fā)生在滬上舞臺(tái)上的林林總總，開放與包容無疑反映了中國接納海外陣容的一大特色。音樂家們亦尤為珍惜時(shí)隔至少三年光景后再度來華，紛紛獻(xiàn)上自己的拿手絕活回饋市場。在大師的期許和市場的期待中，馬拉松和大全集構(gòu)成臺(tái)上和臺(tái)下的“雙向奔赴”，既完整展現(xiàn)了演出陣容的多面實(shí)力，也讓聽眾實(shí)打?qū)嵉仡I(lǐng)略到活靈活現(xiàn)的音樂史。

在這方面，本土陣容當(dāng)仁不讓，其中又以兩位小提琴家尤為搶眼。任教于上海音樂學(xué)院附中的小提琴家宋陽于2023年11月7-8日在上音歌劇院推出馬拉松音樂會(huì)，兩天各一場音樂會(huì)演完貝多芬十首小提琴奏鳴曲，鋼琴合作者是安宇。這套音樂會(huì)的亮點(diǎn)在于用極短的時(shí)間以高密度的方式大致遵循時(shí)間順序?qū)⒆髑彝惑w裁的作品“一網(wǎng)打盡”，主打“大全集”和“馬拉松”概念。

與貝多芬的32首鋼琴奏鳴曲相仿，“樂圣”的十部小提琴奏鳴曲是他同類體裁的全部產(chǎn)出，代表著小提琴奏鳴曲曲庫的至高成就。十部奏鳴曲洋溢著貝多芬豆蔻年華的青春絢麗，如第五小提琴奏鳴曲“春天”，也有著第九小提琴奏鳴曲“克魯采”獨(dú)有的深沉的引子。貝多芬從青年到中年的心路歷程，從受海頓和莫扎特影響，到發(fā)展出自己獨(dú)特的樂思及語匯，都寫在了這十部小提琴奏鳴曲里。聽眾在連續(xù)兩晚的兩場音樂會(huì)中聆聽貝多芬的全部小提琴奏鳴曲，就像看幻燈片一樣重溫貝多芬橫跨作曲家從27歲到42歲的黃金創(chuàng)作階段，身臨其境地耳聞目睹貝多芬音樂語匯的成熟和個(gè)性的發(fā)展。這便是全集的魅力所在。

寧峰在“巴赫計(jì)劃”演前分享會(huì)

無獨(dú)有偶，去年的另一套小提琴全集馬拉松亦是出自小提琴家之手。2023年9月22日，小提琴家寧峰在上海音樂廳的迷你音樂節(jié)中以一場長達(dá)三小時(shí)的音樂會(huì)演完巴赫創(chuàng)作的六首《無伴奏小提琴奏鳴曲與組曲》，聽眾得以領(lǐng)略巴赫所在的時(shí)代氣息，繼而體驗(yàn)巴洛克音樂的演奏技法和表現(xiàn)特征。

鋼琴家旗鼓相當(dāng)，不得不提馬祖耶夫在上海東方藝術(shù)中心的拉赫瑪尼諾夫馬拉松。11月上旬他在中國揭開夾雜著樂隊(duì)作品和獨(dú)奏音樂會(huì)的復(fù)雜巡演，包括演出2023年迎來誕辰150周年的俄羅斯作曲家拉赫瑪尼諾夫的五部鋼琴與樂隊(duì)作品的馬拉松音樂會(huì)。11月3日，他在上海獻(xiàn)上了馬拉松音樂會(huì)，演職人員以一口氣五個(gè)小時(shí)五部鋼琴與樂隊(duì)作品的長度讓幻想著趕上地鐵末班車的聽眾都徹底涼涼，同時(shí)鋼琴家力證自己的強(qiáng)悍的身體素質(zhì)，因?yàn)樵谝慌_(tái)音樂會(huì)里一口氣演出這五首作品需要過人體力和腦力。

中國首場“拉赫瑪尼諾夫全套鋼琴協(xié)奏曲”馬拉松音樂會(huì)現(xiàn)場

馬祖耶夫接受采訪

作曲家紀(jì)念

音樂舞臺(tái)歷來有著圍繞作曲家周年紀(jì)念旋轉(zhuǎn)的慣例，2023年亦不例外，去年是德國作曲家勃拉姆斯誕辰190周年，拉赫瑪尼諾夫誕辰150周年，賀綠汀誕辰120周年。除此之外，利蓋蒂、哈恰圖良、柏遼茲、威爾第、瓦格納和格里格等都是去年的演出紀(jì)念重點(diǎn)。他們的作品都出現(xiàn)在滬上主要文藝院團(tuán)及學(xué)院主辦演出的節(jié)目單中。

首當(dāng)其沖的可能是拉赫瑪尼諾夫，他的音樂產(chǎn)出橫貫聲樂和器樂，演奏和歌唱技巧要求高深，是為各大樂團(tuán)及劇場的摯愛。除去馬祖耶夫的小宇宙爆發(fā)外，去年年內(nèi)，余隆攜左章與上海交響樂團(tuán)，張亮攜孔祥東與上海愛樂樂團(tuán)均演出了拉赫瑪尼諾夫《第三鋼琴協(xié)奏曲》，老少搭配，精彩紛呈；上海音樂學(xué)院交響樂團(tuán)與鋼琴家郝端端上演拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》；女高音安娜在上海大劇院原汁原味地演唱了拉赫瑪尼諾夫的聲樂作品；薛源攜彩虹室內(nèi)樂團(tuán)在12月30日的新年音樂會(huì)中加演拉赫瑪尼諾夫藝術(shù)歌曲“這里多美好”作品21之7的全新室內(nèi)樂團(tuán)配器版把拉式熱度足足延燒到整年最末一刻。

一位作曲家的紀(jì)念恰恰被忽略了——2023年是1963年在巴黎逝世的法國作曲家弗朗西斯·普朗克的60周年冥誕。2023年4月19日，任教于上海音樂學(xué)院學(xué)院的女高音陳其蓮攜鋼琴家徐惟恩在賀綠汀音樂廳舉行的獨(dú)唱音樂會(huì)中演唱了近十首普朗克的藝術(shù)歌曲及聲樂套曲。普朗克于1918至1960年期間創(chuàng)作了大約140首聲樂作品，這些短小精致的歌曲并不如作曲家其他體裁的創(chuàng)作諸如雙鋼琴協(xié)奏曲那么知名，但恰是反映作曲家內(nèi)心表現(xiàn)最為豐富，代表作曲家思想軌跡最為真摯，還原作曲家藝術(shù)理念最為質(zhì)樸的產(chǎn)出。陳其蓮以其長久在比利時(shí)等法語為主國家演唱普朗克的經(jīng)驗(yàn)，用精準(zhǔn)的法語咬音，細(xì)膩的表現(xiàn)手法和高超的技術(shù)控制帶給當(dāng)晚聽眾罕能耳聞的現(xiàn)場體驗(yàn)，向作曲家致敬。

上海交響樂團(tuán)和中央歌劇院合唱團(tuán)同臺(tái)。

于冠群、朱慧玲、夏侯金旭、沈洋高歌，指揮余隆。

2023年也是威爾第誕辰210周年，4月12日由余隆指揮上海交響樂團(tuán)攜四位歌唱家及合唱團(tuán)上演威爾第《安魂曲》。記憶中滬上的舞臺(tái)許久沒有這部作品的身影，演出激起的漣漪更讓我久久不能忘懷?！鞍不昵边@一紀(jì)念亡者的特定音樂體裁中固有的震怒、哀思和悲憫等富足而豐沛的情感經(jīng)由音樂的呼嘯排山倒海地傾瀉而出，想必會(huì)打開他們難言的心房，引起很多人的共鳴。將近曲終，在女高音沖破九霄的心碎和合唱團(tuán)悲天憫人的撫慰中，我聽到了這首樂曲的綿綿情意：愿不管發(fā)生什么都對(duì)這個(gè)世界抱有莫大善意的人們生生不息。

（謹(jǐn)將此文獻(xiàn)給我的母親）