【上海文藝評(píng)論專項(xiàng)基金特約刊登】

舞劇電影《永不消逝的電波》以同名舞劇為藍(lán)本，以影像為媒介，用多層級(jí)的空間和飽滿強(qiáng)烈的視聽效果，給觀眾帶來耳目一新的體驗(yàn)。這部作品用多元化的素材、多樣化的手法，廣泛吸收了舞臺(tái)藝術(shù)、舞蹈藝術(shù)、紀(jì)錄片藝術(shù)、數(shù)字藝術(shù)的精華融為一體，創(chuàng)造了一種全新且純粹的電影形態(tài)。

《永不消逝的電波》劇照

一、敘事

帶著對(duì)舞劇《永不消逝的電波》的印象走進(jìn)影院的觀眾，恐怕會(huì)覺得舞劇電影版本的呈現(xiàn)并不吻合預(yù)設(shè)。但是稍作辨識(shí)，應(yīng)當(dāng)能較快地領(lǐng)會(huì)到創(chuàng)作者的出發(fā)點(diǎn)——對(duì)電影來說，舞臺(tái)演出是它的資源，是它的手段。觀眾會(huì)漸漸隨著扎實(shí)的情境勾勒、靈活的時(shí)空處理，漸入到屬于電影的敘事進(jìn)程中。舞劇《永不消逝的電波》的敘事，情感表達(dá)充分而細(xì)膩，因而顯得比較清晰、固定和完整。舞劇電影《永不消逝的電波》，則不再忠于某一段舞蹈甚至某一支舞蹈的完全呈現(xiàn)，而是根據(jù)情節(jié)和情緒的需要，將變動(dòng)的景別、變動(dòng)的場(chǎng)景與肢體展示相編織，形成綜合的視聽感受。

舞劇電影的本質(zhì)仍是電影，追求電影的敘事是創(chuàng)作的題中之義，但電影的敘事在完成度上是否要強(qiáng)烈到覆蓋舞臺(tái)的敘事？由于舞劇《永不消逝的電波》在內(nèi)容與形式上結(jié)合幾乎天衣無縫，影像也較為豐富，所以想要徹底顛覆舞劇版本的敘事難度很大；而另起爐灶地重述一個(gè)純電影樣式的《永不消逝的電波》，則是另外一次創(chuàng)作。

《永不消逝的電波》劇照

我是舞劇《永不消逝的電波》的編劇，沒有參與電影劇本的改編，從舞劇電影的呈現(xiàn)來看，總導(dǎo)演鄭大圣的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)首先便是有尊嚴(yán)的，值得敬佩的。以近期一些改編文學(xué)名著的舞臺(tái)演出為例，因?yàn)檫^分擔(dān)心被打上“背離原著”的標(biāo)簽，戲劇演出有時(shí)以犧牲自身魅力為代價(jià)，選擇照抄原著文字、讓演員在臺(tái)上“朗讀”這種風(fēng)險(xiǎn)較低的改編手法，試圖借助文學(xué)語言來代替戲劇語言，這樣的改編處理，被罵的風(fēng)險(xiǎn)小了，但是戲劇的藝術(shù)自信心也就打了折扣。相較之下，鄭大圣導(dǎo)演的改變手法體現(xiàn)出了強(qiáng)烈的職業(yè)自主意識(shí)，舞劇電影中敘事形式的設(shè)計(jì)，不曾背離電影藝術(shù)的本質(zhì)。

二、空間

舞劇電影《永不消逝的電波》充分活用了舞臺(tái)空間、假定空間和真實(shí)空間，影像中的真實(shí)與幻覺不受到某一種固定的美學(xué)原則的約束，以豐富多彩的視覺意象，完成對(duì)內(nèi)涵的意會(huì)。

在影片中，總體上可以提煉出三重空間。第一個(gè)空間是電影最重要故事背景空間，即解放前上海如火如荼的地下斗爭(zhēng)現(xiàn)場(chǎng)。革命英烈的真實(shí)經(jīng)歷，為后來的文藝創(chuàng)作提供了巨大的紅色資源。李白烈士夫婦，以及他們的戰(zhàn)友，在解放前夕傳遞情報(bào)的工作與斗爭(zhēng)，是后來許多諜戰(zhàn)題材所共享的歷史背景與素材。舞劇電影用影像歷史檔案的那種原始而粗糲的質(zhì)感，幫助觀眾重返歷史現(xiàn)場(chǎng)。紀(jì)錄片影像空間，在調(diào)性和節(jié)奏上與其他空間大相徑庭，可以視為導(dǎo)演對(duì)真實(shí)歷史現(xiàn)場(chǎng)的刻意強(qiáng)調(diào)。當(dāng)我看到王孝和被槍決前的黑白照片，看到李俠原型李白的生活照，聯(lián)想之下，瞬間淚崩。

《永不消逝的電波》劇照

第二個(gè)空間是舞劇表演空間。這一層空間也具有較大的自由度，有時(shí)在舞臺(tái)上演出，也不去刻意抹平舞臺(tái)空間本身的印記，直接上劇場(chǎng)空間“穿幫”。例如地板上的地標(biāo)、劃痕，舞臺(tái)兩側(cè)的幕布、后臺(tái)、吊桿等，都隨著鏡頭的移動(dòng)而構(gòu)成了清晰的演出空間實(shí)感。舞劇的表演空間有時(shí)也在實(shí)景中，臥室、街道、報(bào)社、旗袍店等，填補(bǔ)了舞臺(tái)空間不方便做出來的細(xì)節(jié)和質(zhì)地，增強(qiáng)了影像視覺上的品質(zhì)感和人文感。還有一些舞蹈表演空間是沒有實(shí)際上對(duì)應(yīng)的，類似于主人公的意識(shí)空間，或者脫離了具體時(shí)空的“飛地”，一般用于展現(xiàn)重要的抒情舞蹈段落，如得知蘭芬懷孕、李俠回憶戰(zhàn)友等，這些空間是人物的情感、記憶、幻想的顯現(xiàn)。李俠與蘭芬生離死別時(shí)的擁抱，李俠在蘭芬的胳膊上輕擊出的發(fā)報(bào)信號(hào)，舞臺(tái)上無法表現(xiàn)這樣的特寫，但是電影可以，電影在利用舞臺(tái)表演的同時(shí)，也在放大和深化著細(xì)節(jié)。

當(dāng)代劇作家、舞劇《永不消逝的電波》編劇羅懷臻

第三個(gè)空間是以舞臺(tái)為視點(diǎn)拍攝臺(tái)下的觀眾席。這一個(gè)空間雖然出現(xiàn)的畫面不多，但是意味和影響可謂深遠(yuǎn)。不斷出現(xiàn)的臺(tái)下觀眾，一方面是完成舞劇演出的現(xiàn)場(chǎng)感，另一方面是完成了電影觀眾的自我指涉，是受眾群體透過一個(gè)樣本——無論是舞劇還是舞劇電影——集體看到、重溫了那個(gè)時(shí)代。這構(gòu)成一種儀式化的提醒，將觀看行為上升到意識(shí)形態(tài)的整合。我甚至問身邊同場(chǎng)觀看舞劇電影的上海歌舞團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)，問這是哪一場(chǎng)在哪里的演出，我甚至潛意識(shí)中想，那天我是否就坐在臺(tái)下。

以上三個(gè)空間，手法上都沒有刻意求“實(shí)”，也沒有固守舞臺(tái)空間或電影空間的呈現(xiàn)規(guī)則，而是給觀眾提供了自由進(jìn)出這個(gè)作品的多重“入口”。在設(shè)計(jì)和組織這三重空間的過程中，鄭大圣導(dǎo)演可謂費(fèi)盡匠心、用盡才華。

三、導(dǎo)演理念

舞劇電影《永不消逝的電波》目前所創(chuàng)造的藝術(shù)價(jià)值，有別于此前舞臺(tái)電影對(duì)于經(jīng)典演出劇目?jī)?nèi)容的被動(dòng)記錄。此前的同類創(chuàng)作，多是電影影像呈現(xiàn)為舞臺(tái)演出呈現(xiàn)服務(wù)。電影藝術(shù)技巧或其他藝術(shù)門類技巧的運(yùn)用，以讓觀眾更清楚細(xì)致感受舞臺(tái)演出為基本目標(biāo)。舞劇電影《永不消逝的電波》擁有更鮮明的理念自覺、更復(fù)雜的審美理想，不滿足于“忠實(shí)再現(xiàn)”，而要“創(chuàng)造性表現(xiàn)”。影片的取景、構(gòu)圖、鏡頭運(yùn)動(dòng)和蒙太奇，均在主動(dòng)地介入舞臺(tái)演出，并深化演出的藝術(shù)效果。這是一次有備而來的創(chuàng)新。

《永不消逝的電波》劇照

在這部舞劇電影的創(chuàng)作在情節(jié)和結(jié)構(gòu)上，對(duì)舞劇既有沿襲，又有出離；以原作為基準(zhǔn)，又不受原作的制約。從電影到舞劇，又從舞劇到電影，進(jìn)而誕生出一個(gè)新的概念“舞劇電影”，在舞劇與舞劇電影的創(chuàng)作中，我看到了兩個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，兩個(gè)不同藝術(shù)行業(yè)創(chuàng)作者的自主意識(shí)，舞劇總編導(dǎo)韓真、周莉亞，舞劇電影總導(dǎo)演鄭大圣，我看到了他們彼此并峙的高大，內(nèi)心有一種不言自明的惺惺相惜。

對(duì)一部作品的關(guān)注，不能繞開對(duì)創(chuàng)作者的關(guān)注，創(chuàng)作者是整部作品風(fēng)格的奠定者。鄭大圣導(dǎo)演是黃佐臨先生的外孫。佐臨先生研究布萊希特體系、中國(guó)話劇和中國(guó)戲曲，以及三者的有機(jī)結(jié)合。佐臨先生晚年創(chuàng)排了昆劇《血手記》、話劇《中國(guó)夢(mèng)》，這兩部作品在戲劇觀念上影響了新時(shí)期以來上海乃至中國(guó)戲劇的整體創(chuàng)作觀念。

鄭大圣的母親是上海影視大導(dǎo)演黃蜀芹女士，她曾導(dǎo)演了講述戲曲女演員傳奇經(jīng)歷的杰作《人·鬼·情》。這部影片拓展了影像中的舞臺(tái)空間維度，給舞臺(tái)空間概念帶來全新的理解。直至今日，我們都不能說有誰在對(duì)戲曲舞臺(tái)演出空間上的洞悉與打開已經(jīng)超越黃蜀芹導(dǎo)演。我們通過藝術(shù)世家兩代電影的作品，看到了鄭大圣電影的藝術(shù)美學(xué)血緣，也加深理解了他“為什么這樣”導(dǎo)演家學(xué)淵源。

王佳俊、朱潔靜在開幕式金爵盛典現(xiàn)場(chǎng)帶來舞劇電影《永不消逝的電波》片段。

可以這么說，舞劇《永不消逝的電波》開創(chuàng)了中國(guó)舞劇創(chuàng)作的新范式，中國(guó)舞劇在這部作品誕生之前和之后是有很大的不同的。而作為藝術(shù)世家第三代導(dǎo)演鄭大圣，由他主導(dǎo)創(chuàng)作的舞劇電影《永不消逝的電波》，今天放映之后，也一定會(huì)成為中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)電影的新范式。舞劇《永不消逝的電波》是當(dāng)代舞劇發(fā)展的分界線，同名舞劇電影也是當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)電影轉(zhuǎn)化的分水嶺。

（作者為當(dāng)代劇作家，中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)、中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)顧問，舞劇《永不消逝的電波》《朱鹮》《大河之源》，戲曲《金龍與蜉蝣》《班昭》《典妻》等作品編劇。本文原題為《電影對(duì)舞劇的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化——我看舞劇電影《永不消逝的電波》》）