豆瓣評分8.0、上映兩周票房破2億元，追光動畫的《白蛇：緣起》在2019年有個漂亮的開門紅。

不出所料的“國漫崛起”話題再次被提及。但筆者認(rèn)為，國產(chǎn)動漫需要的不是一年一次偽高潮式的爆發(fā)和媒體市場的捧殺，而是以內(nèi)容-技術(shù)-制作為鏈條的常態(tài)化專業(yè)化的生產(chǎn)。只有持續(xù)產(chǎn)出成本合理、品質(zhì)優(yōu)異的影視作品，才是一個行業(yè)成熟的標(biāo)志。

國漫崛不崛起倒是其次，而是需要專業(yè)穩(wěn)定的輸出內(nèi)容。

追光動畫似乎就在這樣一條道路上艱辛開墾。從《小門神》到《阿唐奇遇》，追光在傳統(tǒng)文化元素的道路上鍥而不舍，也從偏低幼的受眾定位，延伸到成人向動畫。這是今后的市場共識——動畫不再僅為低幼年齡段服務(wù)。

《白蛇：緣起》原定2018年12月21日上映，后來改檔到2019年1月11日。

白蛇前傳、許白定情。這部《白蛇：緣起》作為白蛇傳奇的前傳，選擇愛情為故事主線，搭配其中各種成人化元素；與其說是一部動漫，倒不如說是一部專業(yè)成熟的劇情影片。

前一世你為我魂飛化妖，這一世我為你雷峰作塔。追光一貫存在的劇情生澀感已經(jīng)優(yōu)化了不少。劇本沒有大bug，小細(xì)節(jié)瑕不掩瑜。但很多評價中仍有不少對故事有疑問，筆者這里做個情節(jié)拆解，來技術(shù)分析一下這部片子的劇本脈絡(luò)。

序列1：白蛇刺殺國師未果-白蛇遇襲失憶。

這是故事的起因，也是所有人物的動因起點。白蛇為尋回記憶而和許宣相遇，小青因白蛇的失蹤而追尋，國師和蛇母則同時尋找這個“焦點人物”。

序列2：許白相遇-捕蛇村遇追兵-為尋記憶出發(fā)永州城-路遇師兄刁難而斬殺之。

這一段是故事的前期發(fā)展。許白通過一場共傘飛天的戲份定下情緣，又因國師的追捕而泄露身份，為了尋找記憶和逃避追兵，兩人出發(fā)永州城寶青坊。同時由于刺殺失敗，蛇母也同時追捕白蛇。白蛇路遇師兄而失手?jǐn)貧?，身陷昏迷?/p>

序列3：殘塔定情-寶青坊得玉釵來歷-小青尋得白蛇-許白偶入地宮定情。

這段序列是中期發(fā)展。白蛇的昏迷，許宣的以身取暖讓兩人關(guān)系更近，初次牽定情。又從寶青坊中得知玉釵來歷。其實這里白蛇已經(jīng)隱約知道自己的身份，而小青的到來更加確定了白蛇的身份。打斗中，白蛇許宣誤入地宮而纏綿定情，這其實是白蛇對自我命運的報復(fù)和對許宣情感的報答。

序列4：白蛇狠心離去-許宣決心化妖-白蛇誤吸弟子精氣而化蛇暴走

這段序列是整部劇情的轉(zhuǎn)折期。白蛇自知一旦回蛇窟復(fù)命便再與許宣見面，故此希望把身體留給許宣。而這個情節(jié)也引發(fā)了觀眾對劇情的爭議，認(rèn)為轉(zhuǎn)折突兀。但其實和前面兩人纏綿的情節(jié)聯(lián)系，就能理解白蛇的選擇。

因為白蛇的離去，許宣決定將自己化成妖怪，成妖之后，卻發(fā)現(xiàn)白蛇因為吸了國師弟子的功力而暴走為巨蟒，正往捕蛇村趕去。

《白蛇：緣起》劇照

序列5：決戰(zhàn)國師-對決蛇母-許宣拼死護白蛇-許宣魂飛投胎白蛇隔世尋訪

得到誤報的國師、誤以為敵人上門的蛇母、化身巨蟒的白蛇都奔向了決戰(zhàn)之地捕蛇村。除掉對手國師的蛇母黑化，欲除白蛇。國師死而不僵，開啟了二十八星滅魂陣。許宣為救白蛇而只剩一縷魂魄，被白蛇留在玉釵之中，直到再次開啟。

通過拆解不難看出，整體劇情邏輯工整自洽，且做足了情感戲份。

《白蛇：緣起》劇照

《白蛇：緣起》在整體劇作上已經(jīng)擺脫追光前兩部作品的定位，向著商業(yè)劇情片的專業(yè)方向努力，雖被詬病套路化，但是對于難出精品的國漫而言卻已足夠。

除了故事的成熟，借助國外成熟制片流程經(jīng)驗的追光，在技術(shù)上也秀了一把肌肉。從影片開頭的水墨渲染效果、3D渲2D效果、人物毛發(fā)制作、人物打斗流暢度來看，確實是國內(nèi)頂尖水平。

尤其是白蛇打斗的幾場，可以說是將動畫的優(yōu)勢發(fā)揮得淋漓盡致。那種猶如斯坦尼康般順滑、但又遠(yuǎn)超出現(xiàn)實鏡頭桎梏的調(diào)度，簡直讓人大呼過癮。

《白蛇：緣起》劇照

同時片中的人物建模也異常精細(xì)，白蛇的美、青蛇的攻、狐妖的媚、蛇母的霸氣都躍然銀幕上，每個角色的外形設(shè)計都異常分明。尤其是那人面狐頭的蘿莉老板，一雙玉足赤腳也算是踩中了各大宅男的嗨點。

另外比較讓筆者驚訝的是影片資產(chǎn)控制。不知大家注意到?jīng)]有，95分鐘的電影，其實就只出現(xiàn)了捕蛇村、永州城、佛塔、白浪灘、寶青坊等五六個主要場景，資產(chǎn)控制在相當(dāng)合理的范圍內(nèi)。

自2015年的《大圣歸來》一棒破空，憑借一己之力砍下9.56億票房，在資本潮水的翻涌下，國產(chǎn)動漫的崛起似乎指日可待。之后的《大魚》《大護法》《風(fēng)語咒》都沒有辱沒使命，在市場中一次次為國漫正名。玄機、彩條屋、追光、米?！粋€個動畫大佬似乎都漸入佳境。

但是回頭想想，這一年一次偽高潮式的市場狂歡是為了什么？國漫崛起的口號喊上這么多年了，究竟是喊給誰聽的？資本方？觀眾？官方？

誰也回答不了。

一次次的捧殺只會消耗完受眾的耐心，也增加了行業(yè)的機會成本。對于國產(chǎn)動漫而言，人才斷層、融資困難、題材風(fēng)險、行業(yè)市場小，任意一個拎出來都是亟待解決卻不得的問題。國漫的整體行業(yè)格局、商業(yè)模式都不明晰。小企業(yè)奔于生計，產(chǎn)能普遍不足。另一邊，中南卡通、長城動漫等老牌上市動畫公司嚴(yán)守低幼動畫市場， 創(chuàng)新能力有限，行業(yè)現(xiàn)狀真的難說是勃勃發(fā)展。所以對于國漫而言，理性關(guān)注，積極支持才是最好的愛。

畢竟，我們的國漫離崛起，真的是道遠(yuǎn)而任重。