12月12日，“798公共雕塑節(jié)”在北京開幕，來自國內(nèi)外10位藝術(shù)家，包括蔡堅、瓦吉科·恰齊亞尼、胡慶雁、李怒等的雕塑作品于798·751園區(qū)的5大點位（電子廣場、中心廣場、同心廣場、復(fù)興廣場、動力廣場）與公眾見面。

為呼應(yīng)冬日季節(jié)與公共空間的關(guān)系，策展人選擇“凝物為景”作為本屆公共雕塑節(jié)的主題。受到詩人里爾克的詩句“冬天，什么色澤都隱藏在內(nèi)部”啟發(fā)，以“外部還留下些什么”為起點展開遙想，希冀借由公共雕塑來克服季節(jié)對于行動的遏制，動員人們重返公共空間的熱情。

對于本屆公共雕塑節(jié)而言，雕塑并非為了占據(jù)園區(qū)的廣場，而是通過作品對其所在場域公共性的一次重新顯現(xiàn)。沿襲?？聦⒅惺兰o(jì)歐洲城市中的廣場視為“異托邦”的思路，798·751園區(qū)內(nèi)的“廣場”源自舊工廠改建和園區(qū)不斷更新而來的一塊塊空地，它們從舊的功能屬性擺脫出來，反復(fù)且臨時地與不同屬性的情境相結(jié)合?！?98公共雕塑節(jié)”希望成為一起發(fā)生（take place）的事件，邀請人們來到這里，與雕塑一道，共同獲得園區(qū)的這些空地。

798現(xiàn)場

798現(xiàn)場

在策展人孫冬冬看來，城市的公共空間與公共生活在當(dāng)下是一個極為緊迫的公共話題。面對數(shù)字時代基礎(chǔ)設(shè)施對于人們社會交往的架空，當(dāng)人們來到“798公共雕塑節(jié)”，實際上是以藝術(shù)與設(shè)計的名義與陌生人進(jìn)行一種非正式的交往，大家彼此構(gòu)建屬于自己的公共生活，同時培養(yǎng)對公共認(rèn)同的情感。

每一塊空地被演繹為一個個情境，有的基于人們曾經(jīng)自發(fā)上演過的場景，例如在電子廣場，附近的居民喜歡在夏夜來到這里，零零散散的打著羽毛球，或者孩子們在此嬉笑奔跑。與之對應(yīng)，蔡堅的雕塑作品《HoldHoldHold-X20111203》，通過攀巖運(yùn)動中的巖石形象，將日常生活的松弛與歡愉，轉(zhuǎn)化為一種“堅持”下去的內(nèi)在品質(zhì)，就像雕塑被放置在廣場邊緣的綠樹之下，以此為生命的躍動預(yù)留出更大的空間。

蔡堅《HoldHoldHold-X20111203》

同樣的，中心廣場的情境靈感也源自日常生活的聯(lián)想。一塊圓形綠地的中心擺放著胡慶雁所做的《父與子》，這是兩件由預(yù)制金屬管道拼接與改制而成的作品，看似抽象，卻在“相似性”的形式觀念中投諸了人類的一種普遍情感。

胡慶雁，《父與子》

在綠地的周圍環(huán)繞著瓦吉科·恰齊亞尼的系列雕塑，它們擁有近似鳥類的形象，夸張而張大的口腔和眼睛形成了長長的通道，歡樂與驚訝的表情展現(xiàn)了每個人在童年時期對于外部世界初次探索時的心靈震撼。

從某種意義上說，瓦吉科的雕塑很像是為梁碩《物質(zhì)研究－C型鋼》所做的心理學(xué)意義上的注釋。雖然，梁碩的作品觀念指向的是對于“極簡主義”的解構(gòu)與批判，但他切割再焊接C型鋼的“無聊”行為，卻又像是在提示一種童年時期的藝術(shù)經(jīng)驗，抑或是一種創(chuàng)造性的生命潛能。

瓦吉科·恰齊亞尼作品

一面是生活，一面是藝術(shù)，作品之間的互文關(guān)系將兩者統(tǒng)攝于我們的生命經(jīng)驗之中。同心廣場的中心花壇營造了一場迎春的儀式，身居其間的兩件作品一金一銀，烘托了我們對于“復(fù)蘇”的希望。王畫的金色帆船所隱喻的人類文明之旅，作為在不同文明時期所輪回的生命欲望，恰好是尉洪磊雕塑作品所強(qiáng)調(diào)的自然土地的生命質(zhì)感。

尉洪磊雕塑作品

換言之，當(dāng)人類將自己理解為自然的一部分，那么我們所創(chuàng)造的一切，并沒有改變自然的本質(zhì)。亦如在動力廣場綠地上的兩件雕塑，王思順的奇石美學(xué)呈現(xiàn)的天地造化，源于人類文明在自然界的自我投射；而王郁洋的《雪人》則是數(shù)字時代，機(jī)器語言對于自然的詮釋，看似分殊的時代卻如莫比烏斯環(huán)一般被聯(lián)在了一起。

王郁洋《雪人》

當(dāng)“自然”成為我們評判與言說“永恒”的代名詞，李怒的《香檳塔》與徐渠的《復(fù)活》即便相隔兩處，兩者之間也建立了一種曖昧的詩意，人類關(guān)于未來的想象與祝福，總是希望在時間的流動中建立一種可供“紀(jì)念”的證據(jù)，就像自然一樣——克服虛無，賦形意義。

徐渠《復(fù)活》

李怒《香檳塔》

展覽將持續(xù)至2025年2月12日。