澎湃新聞獲悉，國內(nèi)首個以藝術、科學與科技緯度展開探索的雙年展——“798藝術、科學與科技雙年展 2025”近日在北京798對外展出。

此次雙年展以“征候｜視界”（SYMPTOMATICA | HORIZON）為主題，策展團體采用跨學科的方法，將藝術、媒介考古、科技、哲學與社會學融為一體，特邀來自13個國家的19位藝術家，匯集24件融合前沿技術與觀念的裝置、雕塑、影像、繪畫等多元創(chuàng)作，回應當下互聯(lián)網(wǎng)時代背景下的突出征候。

798藝術、科學與科技雙年展 2025：征候｜視界，展覽現(xiàn)場，798CUBE，2025

在“798藝術、科學與科技雙年展”的新聞發(fā)布會上，針對科學為何在藝術中變得如此重要這一議題，798CUBE執(zhí)行館長李東妊認為，在過去兩年的探索中，在通過跨學科的交流中發(fā)現(xiàn)，科學是本質(zhì)，科技是路徑，藝術是表達，這三者相互交叉，又相互影響。在現(xiàn)代社會面臨的諸多問題中，科學、藝術與科技之間的融合已被認為是必不可少的。尤其是氣候變化、生物多樣性減少等全球性問題，不僅需要科學數(shù)據(jù)與科技的支持，還需要從藝術的視角進行探討，這些問題往往成為藝術-科學-科技雙年展的重要主題。

798藝術、科學與科技雙年展 2025：征候｜視界，開幕式現(xiàn)場，798CUBE，2025

在策展團體Vestige看來，“征候｜視界”是一場實驗，19位藝術家在延展的藝術視域中捕捉時代的征象，并通過充滿癥狀的當下，預示藝術世界中尚未被探索的領域。在雙年展主題的闡述中，褚夢兒（策展團體Vestige代表）強調(diào)科學不僅僅是推動技術進步的動力，它同樣為藝術提供了理論框架和方法論。通過科學的探索與思維方式，藝術得以跨越技術實現(xiàn)的限制，發(fā)揮出強大的創(chuàng)作力量。展覽的另一大特色是我們?nèi)谌肓藗鹘y(tǒng)媒介，如繪畫和雕塑，不僅是展覽中的重要部分，也與科學技術的討論互為補充。

798藝術、科學與科技雙年展 2025：征候｜視界，《征候｜音流—力場》表演現(xiàn)場，798CUBE，2025

開幕式上，來自荷蘭的藝術家團體埃維麗娜·多姆尼奇&德米特里·蓋爾凡德（Evelina Domnitch & Dmitry Gelfand）為雙年展帶來了開幕表演《征候｜音流—力場》（SYMPTOMATICA | FLUX - Force Field）。表演同時展現(xiàn)了聲音的三維特性、水難以捉摸的物理屬性，以及天體和亞原子粒子旋轉(zhuǎn)動態(tài)的奧秘。展覽空間在此刻化身為一座實驗室，過去與未來在此交匯，催生前所未有的跨學科藝術生成形式，帶領觀眾經(jīng)歷從“觀看”藝術作品到“感知、診斷與體驗”藝術作品的感知轉(zhuǎn)變。

展覽現(xiàn)場

據(jù)悉，展覽以“消逝”“回聲”“拓撲學”為線索，作品涵蓋繪畫、裝置、影像、生物藝術與動態(tài)藝術，創(chuàng)造出一個個時空隧道，讓過去與當下在現(xiàn)實的膜層上共振，將傳統(tǒng)媒介與科技融合，將生物系統(tǒng)與數(shù)字網(wǎng)絡及自然交織，并將聲音轉(zhuǎn)化為有形的形態(tài)，構成了藝術與科技交融的嶄新敘事。材料在藝術家各自獨特的實踐中被轉(zhuǎn)化為藝術，以具象化新現(xiàn)實的姿態(tài)呈現(xiàn)。

展覽現(xiàn)場

“消逝”探討存在與非存在之間的邊界空間，通過對宏大與微小、永恒與短暫的并置，這一章節(jié)挑戰(zhàn)了人們對永恒的理解，突顯出現(xiàn)實的流動性以及人類在把握全譜存在時的感知局限性。在聲學煉金術的領域中，聲音超越了其無形的特性，成為空間中的雕塑力量，展覽中的這些裝置作品挑戰(zhàn)了人們對聽覺世界及其隱藏作用的理解，重新定義了聲音、物體和環(huán)境之間的關系。“拓撲學”的線索通過依賴共生的原則探討機器形態(tài)的特征，研究機械、算法和有機過程交織在一起形成復雜系統(tǒng)的過程，考察技術實體與生物實體如何相互融合、彼此塑造又被彼此塑造，揭示了科技與有機現(xiàn)實之間的深刻互聯(lián)。

798藝術、科學與科技雙年展 2025：征候｜視界，媒體發(fā)布會現(xiàn)場，798CUBE，2025。

開幕圓桌論壇邀請參展藝術家拉爾夫·貝克爾（Ralf Baecker）、納維德·納瓦布（Navid Navab）、瑪麗亞·科申科娃（Maria Koshenkova）、王功新、莎莎·斯帕察爾（Sa?a Spa?al）、Cod.Act成員安德烈·德科斯特德（André Décosterd），以及策展團體代表金允哲（Yunchul Kim），圍繞“從破界到破局：新角色，新紀元”的主題探討以科學作為藝術實踐基礎如何為藝術創(chuàng)作帶來新角色，以及支撐這些創(chuàng)作的底層邏輯：媒介哲學如何為當代藝術運動中的新流派開辟新的可能性。

展覽現(xiàn)場

金允哲提到，“科學和技術，是符合我們這個當代社會的主題，我們要向人們提供一些新的視角，與傳統(tǒng)思維截然不同的一些關于宇宙和自然世界的思考。通過“征候｜視界”的參展作品，也為新的時代賦予新的哲學本體論?！崩瓲柗颉へ惪藸枺≧alf Baecker）談及此次的參展作品《隨機存取記憶》，“之所以選擇讓算法基于沙子這一媒介運轉(zhuǎn)，是看重它介于精細性與脆弱性之間的張力?！?/p>

展覽現(xiàn)場

王功新解讀了參展作品《搖擺的灰色》的理念，“黑白兩個極端是純粹的，其中的灰色卻處于一種失控的狀態(tài)，它本身每分每秒都在變化，觀眾看到的灰度和產(chǎn)生的感受也在變化?！鄙に古敛鞝枺⊿a?a Spa?al）回應了她藝術實踐的核心，“我相信，我們生活在一個共生的世界當中，所以我試圖能夠超越萬物競爭的維度來理解不同的物質(zhì)或者生物之間的關系?！?/p>

展覽現(xiàn)場

納維德·納瓦布（Navid Navab）的聲音煉金術基于他多元化的學科背景，“我會把不同的學科混合在一起，自然地融入到我的藝術創(chuàng)造當中。這本身就很像煉金術。”瑪麗亞·科申科娃（Maria Koshenkova）將對科學的好奇心加入創(chuàng)作，“玻璃這一常見的物質(zhì)在不同溫度下會處于不同的物質(zhì)形態(tài)。它對我來說代表著當今社會的脆弱性，因此我把這種情緒直觀地進行了視覺化的呈現(xiàn)。”Cod.Act成員安德烈·德科斯特德（André Décosterd）說道，“我和我弟弟一個是音樂家，一個是藝術家。但我們都從科學中獲取靈感，科學讓我們得以在藝術創(chuàng)作中進行更多實驗性的嘗試，比如用物理機械的約束去預測一些難以預測的東西。”

“未來已來：AI與藝術相互喚醒”，北京數(shù)字經(jīng)濟算力中心落成之展。

據(jù)悉，雙年展呈現(xiàn)期間，將伴隨著北京數(shù)字經(jīng)濟算力中心這座充滿未來人工智能色彩的AI工廠落成，由人工智能企業(yè)北電數(shù)智聯(lián)合798CUBE共同策劃的特別展覽“未來已來：AI與藝術相互喚醒”即將開幕。本次藝術展覽項目旨在通過藝術與科技的結合，讓神秘莫測的算力、算法、數(shù)據(jù)藝術可視化，讓觀眾在北京數(shù)字經(jīng)濟算力中心沉浸式、多維度體驗AI的藝術化表達。