“昆曲的原創(chuàng)戲不好排。我們這次的編劇導(dǎo)演都是自己劇團的80后，我們整個劇組80后、90后占了70%，是非常年輕的一支創(chuàng)作力量，雖然我們內(nèi)心也是忐忑的，但是我們今天先交一份作業(yè)，這份作業(yè)濃縮了上昆人對昆曲之熱愛，也是一部用心的精良之作。”

9月20日，上海昆劇團的原創(chuàng)新作《歸鴻賦》在逸夫舞臺首演。演出前夕，上海昆劇團團長谷好好介紹了這部打磨十年的作品的臺前幕后，并感慨說，“我們上昆也很久沒有出原創(chuàng)新作，我們有好的演員，但缺少好的劇本。昆劇培養(yǎng)演員難，但培養(yǎng)編劇更難。昆劇雖然有經(jīng)典和傳承，但原創(chuàng)不能丟，也需要有時代新作。那我覺得最好的方法還是培養(yǎng)自己的創(chuàng)作力量，給他們實踐的機會和舞臺，陪伴年輕人一起成長。”

此次上演的《歸鴻賦》是上海昆劇團2025年度重點打造的原創(chuàng)劇目，全劇以嵇康為主人公，塑造了“竹林七賢”的文人群像，講述了中國知識分子的精神堅守。不同于昆曲傳統(tǒng)才子佳人戲，這部劇主要角色幾乎都是男性。上海昆劇團梅花獎得主吳雙領(lǐng)銜主演，并特邀上海京劇院一級演員嚴慶谷跨院團合作，凈行、生行、丑行成為全劇挑大梁的角色。

值得一提的是，此次創(chuàng)作以上海昆劇團本團力量為主，起用以上海本土為主體的中青年主創(chuàng)，編劇、導(dǎo)演由上昆編劇俞霞婷、導(dǎo)演俞鰻文擔綱。兩位主創(chuàng)都是80后。

編劇為了這個劇本打磨十年，在其2015年創(chuàng)排的昆劇小戲《嵇康打鐵》基礎(chǔ)上進一步創(chuàng)作而成。劇本以笛聲、雨聲、酒聲、鐵聲、雪聲、琴聲、雁聲作貫串，尤其“琴聲”一幕還嘗試融匯荒誕派手法，在虛實之間由嵇康自白心聲。

導(dǎo)演則為這部作品尋找最合適展現(xiàn)魏晉風骨昆曲的舞臺表達。諸如傳統(tǒng)曲牌與《廣陵散》古琴元素的融合，形成了“絲竹與金石交織”的聽覺層次。舞美以寫意筆鋒取代寫實竹林，內(nèi)心外化的燈光語匯，服飾在保留魏晉形制的基礎(chǔ)上昆曲化以及復(fù)古道具共同完成了一個虛實相生的二度世界。劇中主題歌《歸鴻》尤其讓人印象深刻，古樸悠揚，貫穿全劇，在結(jié)尾配合“竹林七賢”群像吟唱，更是點燃劇終氣氛高潮。

除了兩位主演，上昆年輕一代多位80、90后演員也都參與了這部原創(chuàng)大戲。其中，張偉偉扮演了向秀、倪徐浩扮演王戎、胡維露扮演鐘會、周亦敏扮演紅兒。

谷好好介紹說，在全劇組排練過程中，每個演員都充滿了創(chuàng)作的激情，希望在這個舞臺塑造屬于自己的人物。“我們這個戲劇本改了20多稿，經(jīng)常從早上九點排練到晚上六點，從最初兩個半小時的初稿，到今天首演兩小時的版本，中間經(jīng)歷了很大幅度的修改和推倒重來。在這個過程中能看到大家這種創(chuàng)作的積極性，也看到了原創(chuàng)帶給大家無限的可能性?！?/p>

“這部作品凝聚了創(chuàng)作團隊與眾多專家的心血。我們不僅見證了一部原創(chuàng)作品的誕生，更見證了本土青年創(chuàng)作團隊的蛻變與成長。雖然《歸鴻賦》還在路上，還需要不斷修改，但相信觀眾能從舞臺演繹中感受到這批青年戲曲人的匠心與深情?！?/p>