9月23日，第七屆“上海文學藝術獎”獲獎名單揭曉，共評選出文學、影視、音樂舞蹈、戲劇、美術五個領域的“終身成就獎”五人、“杰出貢獻獎”五人，并有30人入選“上海青年文藝家培養(yǎng)計劃”。

獲得“終身成就獎”的是：王文娟、何占豪、陳少云、周慧珺、黃宗英（按姓氏筆畫排序）。獲得“杰出貢獻獎”的是：辛麗麗、張靜嫻、陳燮陽、茅善玉、韓天衡（按姓氏筆畫排序）。

昆劇表演藝術家張靜嫻，1959年進入上海市戲劇學校昆劇演員班習藝，坐科八年，師承杰出的戲曲教育家朱傳茗，主工閨門旦。又得方傳蕓、沈傳芷、姚傳薌等眾多昆劇名家的親授。在數(shù)十年藝術實踐中，懷抱著對藝術的初心，塑造了許多熠熠生輝的舞臺形象。曾獲首屆上海戲劇節(jié)表演獎、第七屆中國戲劇梅花獎、首屆寶鋼高雅藝術獎、第八屆白玉蘭戲劇表演主角獎等。

“申報的時候我人在國外，還有點意外，因為退休好多年了，好像離獎項非常遙遠了，不像年輕的時候對獎項還是那么期待，到了這個年紀，給我這樣的榮譽還是很感激。“張靜嫻向澎湃新聞記者感慨，獲獎名單揭曉新聞公布的那天，她正在同濟大學昆曲社和同學們做講座，回家的路上就收到了學生和同事們的祝賀。

張靜嫻出生于書香世家，幼年時就喜歡跟著家里人一起聽戲，對舞臺的向往從童年就開始了。不過那時候，她是一個地地道道的評彈迷，至今她的相冊里仍珍藏著一幅10歲小童，懷抱琵琶、登臺演唱的相片。相片的背后，是父親的題字：“靜嫻十歲登臺”。

1959年，12歲的張靜嫻懷著對戲曲演員的向往，跨進了上海市戲曲學校京昆演員班，也就是人才輩出的“昆二班”。1966年她一畢業(yè)就趕上了“文化大革命”，受古典氣質浸染的她不得不脫下一身婀娜，在舞臺上塑造革命角色。80年代昆劇團恢復，她又重回閨門旦，撿起最基本的腰腿功夫重新練習。

過了幾年，張靜嫻演唱日臻完美，儒雅、婉轉的“水磨腔”每每讓聆者熱耳酸心、心動神搖，期間還磨出了《斬娥》、《蘆林》等拿手折子戲，并相繼在《花燭淚》、《釵頭鳳》等大戲中擔當主要角色。

1987年，第41屆愛丁堡國際藝術節(jié)，上昆獻演了根據(jù)莎士比亞《麥克白》改編的昆劇《血手記》，張靜嫻在劇中扮演麥克白夫人“鐵氏”，令國外專家和觀眾驚喜不已。80年代末，張靜嫻主演《長生殿》中楊貴妃一角，從此正式挑起了上海昆劇團當家旦角的重任。后來的張靜嫻，在2001年創(chuàng)作了《班昭》，兼具歷史意義和現(xiàn)代價值的精品佳作，并且進入校園，向年輕人傳遞昆曲的審美情趣和藝術魅力。2007年的全本《長生殿》以及2009年的精華版《長生殿》，張靜嫻又塑造了一位絕代佳人楊玉環(huán)，在評論界有“絕唱”的嘆譽。

退休后的張靜嫻，反而覺得一年比一年忙。“這個可能和昆曲發(fā)展的大環(huán)境有關系。因為現(xiàn)在從專業(yè)角度講，各地政府都很重視傳統(tǒng)文化的培養(yǎng)和發(fā)展，我的主要精力還是在上昆的學生身上，包括一些唱作劇目、傳統(tǒng)劇目的整理，可能需要老師幫忙把把關，這些年我一直在忙這個事。這幾年北昆、浙昆、蘇昆的學生都很多，學習傳統(tǒng)戲的熱情也很高，我也會幫助其他老師排一些新戲。我的日程呀就像是搭七巧板，方方面面都要照顧好，真的是很忙，但是心里也高興，畢竟昆曲現(xiàn)在的形勢很好，演出也多，傳承也重視，創(chuàng)作也抓得很緊。各個學院、劇團差不多都是這個樣子，上海各級領導對昆曲的保護、傳承和宣傳也一直做得很好?！?/p>

和之前相比，上昆的師資力量逐年增強，人才梯隊的結構漸趨合理，張靜嫻是1959年入學的“昆二班”，“昆大班”1954年入校，僅僅相差5年。這是因為當年要考慮到50年代老師們的精力，趁著老師們還有能力就急招了“昆二班”的學生，之后“昆二班”和“昆三班”差了足足28年。但是從昆三、四、五班三屆學生開始，每屆差了大概10歲左右，這樣的人才結構比較適合昆曲的發(fā)展。此外，其他行當也越來越齊全，文戲武戲都有，還包括樂隊、古美服化道，上昆的人才近年來全面培養(yǎng)發(fā)展，這也是張靜嫻這么多年辛苦耕耘的成果。

近年來人們對傳統(tǒng)文化的關注回溫，許多社交網(wǎng)站和視頻平臺也多了許多關于昆劇的新媒體內容，收到的關注多了，褒獎和非議也就多了，面對這樣的情況，張靜嫻說：“其實我關注的信息不是很多，但是偶爾也會知道一點。作為一個劇種來說，有人關注肯定是好事，自娛自樂、孤芳自賞總歸是不合理的，大家還能關心的，說明這個東西有市場。藝術的事本身就是仁者見仁智者見智，作為從業(yè)者心胸要大一點，能夠聽到不同意見。善意的建議我們肯定是歡迎的，對于那些不了解昆劇藝術的人發(fā)表的看法，我們會去用心看用心聽，從專業(yè)角度做自己的分析并且改進。對于那些惡意的評價，我完全不理睬。從業(yè)者要做好引導工作，公眾對昆曲的認知和了解還有差異，這是很正常的，總歸還是希望關注的人越多越好?！?/p>

關于昆劇發(fā)展還存在的問題，張靜嫻也有自己的見解。“首先我希望發(fā)展要忙而不亂，除了上昆，其他兄弟院團演出也多的不得了，拍戲的時間、學習的時間、鉆研的時間相對來說都比較少?，F(xiàn)在形勢不錯，也是實現(xiàn)了我們多年的期待，前兩天《牡丹亭》去合肥工業(yè)大學演出，居然有六千多師生在足球場上看，我看到他們發(fā)回來的照片我真的好感動好震撼，沒想到還能有這樣的場面，真的是太了不起了。但是我還是希望，能把傳承的工作做得扎扎實實，挖掘、整理傳統(tǒng)原創(chuàng)劇目的事情要靜下心來搞，出一部好戲真的不是那么容易的，這需要厚積薄發(fā)。我還是擔心，為了完成場次，學生上課的時間都被占據(jù)，有時候我也不曉得該怎么辦才好，總而言之是希望鋼琴彈得再有序一點，有些硬指標也需要在商量中改變。”

張靜嫻自從1959年考取上海戲曲學校，到今年已經(jīng)60年整了，回首這些年和昆劇的故事，她總結說：“50年代的時候，是戲曲很興旺的年代，我也是懷著一個演員夢考戲曲學校演員班的，當時不知道昆曲是怎么回事，所以我說可能是昆曲選擇了我?！?/p>

“80年代中期，出國潮、下海潮，對我們沖擊很大，經(jīng)常是臺上的人比臺下的多。有的時候晚會演出，臺下觀眾說讓我們不要唱昆曲唱京劇，或者說你唱一個評彈吧，雖然也可以拿到一份報酬，但是我的心理很不是滋味。我也曾經(jīng)猶豫過，趁我不太老，改行算了。但是又覺得最好的青春年華都給了昆曲，我不甘心。”

“90年代初我們在香港、臺灣演出，效果都很好。甚至我們去新加坡演出，只有六個人，還有很多的蘇白，一個大文戲，居然效果非常好。我也會問，為什么回到了上海沒有人要看？回到了上海晚會上沒有我的立足之地？這些話經(jīng)常在我的腦子里反思，我到底是要放棄還是要堅持？我慶幸我自己堅持下來了?！?/p>

“現(xiàn)在學生們非常的幸運，老師們還健在，還能教學，這個太寶貴了。然后有這么好的一個大環(huán)境，團內、團外、社會、方方面面，都希望他們好，但是同時我覺得他們的擔子也更重了。大家現(xiàn)在都仰著頭看昆曲，都覺得它是好東西，對它有一份敬重，我們拿什么東西去證明自己，去爭取這個市場，我覺得這個擔子更重了。我們上海昆劇團的‘五班三代’，在全國戲曲當中都是為數(shù)不多的，這個現(xiàn)象很難得，也是值得珍惜的?！?/p>

“這些年我們做傳承要越做越好，不要簡單的重復，所謂小心翼翼不停步，各個方面來講都要對自己的要求更高。就像有軌電車無終點，我們搞創(chuàng)作還事要在軌道上走，但是永遠沒有終點站。”