2019年11月，公眾在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館排隊請詩人阿多尼斯簽名

回溯美術(shù)館商店的歷史，或可追溯到1939年的紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館（MoMA）內(nèi)的一個小柜臺。而如今，美術(shù)館商店并不限于售賣展覽衍生產(chǎn)品，從某種意義上說，展覽與公眾溝通直接和可見的方式，其中展覽畫冊、學(xué)術(shù)出版，以及由展覽延伸的書籍閱讀，讓美術(shù)館商店既屬于藝術(shù)書店的范疇，更從某種意義上拓寬了藝術(shù)書店的概念——依托展覽做學(xué)術(shù)出版、在美術(shù)館商店留下過往展覽的記憶；同時，在自己開發(fā)文創(chuàng)的同時，也與不同品牌，以及設(shè)計師和藝術(shù)家合作推出聯(lián)名產(chǎn)品，并結(jié)合展覽設(shè)計美術(shù)館商店。

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館衍生品商店“電鋪”

展覽出版物是對美術(shù)館發(fā)展脈絡(luò)的記錄

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）是時下年輕藝術(shù)愛好者最愛逛的美術(shù)館之一，雖其交通并不算便利，但憑借優(yōu)質(zhì)的展覽和細(xì)節(jié)之處的用心，每次“客人的到來”都看到不同、感到驚喜。

眾所周知，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館的建筑由原南市發(fā)電廠改造而來，所以英文名Power Station of Art有藝術(shù)電廠之意，其衍生品商店以諧音梗被命名為“電鋪”。

1樓“M/M上海制造”的“電鋪”，今年9月底剛剛開張

目前，PSA展覽展出“M/M上海制造”、“米修與木心”、“海浪——?dú)v屆上海雙年展文獻(xiàn)及作品展”三個展覽，“電鋪”配合展覽，設(shè)在1樓入口處、2樓“上雙回顧展”展覽動線的最后和3樓米修與木心展廳外。其中，法國M/M (Paris)平面工作室?guī)淼摹癕/M上海制造”展雖在7樓，但1樓以“M/M上海制造”為主題的“電鋪”，迅速以其聯(lián)動音樂、時尚、藝術(shù)的設(shè)計風(fēng)格吸引著觀者的目光，也把人引向7樓的展覽空間。此外，“上雙回顧展”的“電鋪”，是去年“挑戰(zhàn)的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”展覽的遺留“作品”，而“米修與木心”則只是展覽衍生出的一個小小鋪?zhàn)印?/p>

上海當(dāng)代藝術(shù)博物館2樓“海浪——?dú)v屆上海雙年展文獻(xiàn)及作品展”的“電鋪”

顯而易見的是，3家“電鋪”雖然主打商品和視覺設(shè)計的側(cè)重均不同，但相同的是，均由展覽相關(guān)出版和文創(chuàng)兩部分組成，且占比相似。但不可見的是，“電鋪”的位置和設(shè)計并不是一成不變的，2015年的“電鋪”位于3樓，其設(shè)計來自同期展覽的日本建筑師坂本一成；2016年，配合“建筑之名 非常建筑泛設(shè)計展”，“電鋪”來到了一樓，其設(shè)計者是張永和；而目前1樓的“M/M上海制造”“電鋪”也是配合9月底開幕的展覽剛剛開張營業(yè)的。

2016年，配合“建筑之名”展，建筑師張永和設(shè)計的“電鋪”（如今已經(jīng)不存在）

不可見的還有，展覽出版物通常比文創(chuàng)產(chǎn)品更受歡迎。據(jù)相關(guān)負(fù)責(zé)人介紹，PSA展覽均有相關(guān)的畫冊和研究文獻(xiàn)推出，而且展覽圖錄經(jīng)常會推出兩個版本，一種是大開本的精裝本，幾乎可以作為展覽的全記錄，這個版本的定價相對較高，印數(shù)也有限，主要是針對機(jī)構(gòu)、藝術(shù)家、研究者等專業(yè)人士研究、收藏；同時提供帶有普及性意義、價格相對適中的小開本平裝書，立足于讓更多的藝術(shù)愛好者在展覽之后通過閱讀了解更多展覽理念。同時圍繞展覽主題，PSA的團(tuán)隊還會選擇一些與展覽藝術(shù)家相關(guān)的進(jìn)口書，以展覽的“在地性”直接帶動相關(guān)書籍的銷售。但萬物均有兩面性，與之相對的是，一旦展覽落幕，想銷售與展覽相關(guān)藝術(shù)家的書就比較難，“電鋪”給出的策略是，將PSA過去的展覽積累作為聯(lián)系的脈絡(luò)。比如，PSA每年都會做幾場建筑展，如果把每個建筑師的個案研究拓展到更大的建筑領(lǐng)域，書籍的銷售就不至于過于黏著展覽本身。

PSA的展覽多會推出一大一小兩本畫冊，供不同需求的人選擇（圖為禹步畫冊）

同樣，在目前“海浪——?dú)v屆上海雙年展文獻(xiàn)及作品展”的“電鋪”中，歷屆雙年展的出版物也齊齊亮相，讓觀眾以當(dāng)下的視角回顧當(dāng)年的作品外，也再次回望當(dāng)年的出版。在成體系的出版中，也看到“上雙”的腳印。

“何不再問+藍(lán)圖”第11屆上海雙年展出版物

當(dāng)然，作為展覽出版物，“電鋪”也面臨著實體書店一樣的價格困擾，出版社和網(wǎng)絡(luò)平臺一上架便以7折銷售，何以吸引人在“電鋪”以原價購買？

PSA的方案是配合書籍附贈限定版環(huán)保袋，而且環(huán)保袋與單獨(dú)出售的展覽常規(guī)環(huán)保袋的設(shè)計并不一樣。這給了顧客不同選擇的同時，顧客也意識到想擁有展覽限定版環(huán)保袋就只能在“電鋪”和書一起購買。

石上純也畫冊+布袋（限量館內(nèi)銷售）

即使是針對相對小眾的“青年策展人計劃”項目，PSA也每年做書，2014年首屆“青策計劃”出版了該展覽項目的第一本書，一套三冊，有正式書號，但因為展覽本身的專業(yè)性和實驗性，可想而知留下了不少庫存，所以在2015年后的幾屆，因為資金的限制和推廣的壓力，“青策計劃”一度每屆推出一本沒有書號的小冊子，僅作小范圍贈送和檔案留存；時至2019年，在對裝幀、內(nèi)容、價格作調(diào)整后，“青策計劃”再一次以正規(guī)出版物的形式面世，并與出版社共同制定了銷售計劃，在“電鋪”售賣的是與該屆青策主視覺相呼應(yīng)的白色盒裝限定版。而2019年“青策計劃”特別舉辦的“青策充電站”教育項目也將正式梳理講堂內(nèi)容精華，推出中英雙語的正式出版物。

“青策計劃2019”出版物

對于入選“青策計劃”的年輕策展人而言，出版也是對其展覽的留存和研究的延續(xù)，而除了展覽記錄展覽本身，“青策計劃”一路走來也積累了一些研究，未來PSA還將出版一本以“為什么要策展”為研究主題的小套書，這不僅是“青策計劃”的延伸，也將突出PSA的獨(dú)特性。而展覽出版物也是對美術(shù)館發(fā)展脈絡(luò)比較完整的一種記錄。

美術(shù)館是文化場域，書不是“打卡”的裝飾

“展覽展期是有限的，但出版物和美術(shù)館商店是留存展覽記憶的一種方式。”上海民生現(xiàn)代美術(shù)館館長甘智漪說，“除了美術(shù)館商店，民生美術(shù)文獻(xiàn)中心也是留存著更廣義的美術(shù)館記憶。比如，要溯源2012年之前的PSA，或許可以在民生美術(shù)文獻(xiàn)中心（Minsheng Art Archives，下簡稱MAA）找到一些痕跡，在文獻(xiàn)中心成立之初，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（PSA）館長龔彥就將“上海美術(shù)館時期積累的全套出版物贈予MAA，而且還是在PSA自留的全套出版物也屈指可數(shù)的情況下，這也提示了美術(shù)館出版物的重要性。

民生美術(shù)文獻(xiàn)中心psa贈書區(qū)域

美術(shù)館主打的出版物，主要是展覽相關(guān)書籍和圖錄。就上海民生現(xiàn)代美術(shù)館而言，從紅坊到世博法國館的21世紀(jì)民生美術(shù)館、再到如今的靜安新業(yè)坊，每一場展覽都有出版物發(fā)行，這也對展覽學(xué)術(shù)團(tuán)隊更高的要求，對于出版物的嚴(yán)謹(jǐn)，也成為展覽本身、美術(shù)館乃至中國當(dāng)代藝術(shù)的檔案。2019年夏天，甘智漪曾造訪了英國泰特不列顛美術(shù)館檔案中心，在泰特不列顛美術(shù)館巨大的檔案體系中，她看到有關(guān)中國當(dāng)代藝術(shù)文獻(xiàn)收藏就包括有上海雙年展和上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開館展“中國當(dāng)代30年”的文獻(xiàn)資料，她尤其被泰特不列顛每半年舉辦的檔案展（陳列某一類的藝術(shù)檔案供大眾學(xué)習(xí)研究）觸動。

英國泰特不列顛美術(shù)館檔案中心

英國泰特不列顛美術(shù)館檔案中心中有關(guān)上海藝術(shù)的收藏，其中有上海民生現(xiàn)代美術(shù)館開館展“中國當(dāng)代30年”的文獻(xiàn)資料

對于文獻(xiàn)中心和美術(shù)館商店，甘智漪也希望做的是內(nèi)容，而不是把書作為背景，用書吸引公眾來“打卡”?！拔覀兊奈墨I(xiàn)中心沒有江景，我希望來文獻(xiàn)中心看書的人都是純粹的，帶著對藝術(shù)書籍的愛好而來。如果對書的認(rèn)知不是閱讀，而是裝飾，我覺得挺悲哀的，也違反做文獻(xiàn)中心的初衷?！备手卿粽f。

民生現(xiàn)代美術(shù)館的展覽出版物

如今民生美術(shù)文獻(xiàn)中心（MAA）大約藏有8000冊圖書和其他雜志，其采購和募集均有鮮明的個性和方向性，尤其是一些藝術(shù)機(jī)構(gòu)配合展覽所做的畫冊不一定是出版物，在一般書店和網(wǎng)上不一定能找到，但可在文獻(xiàn)中心看到。一些已經(jīng)成為歷史的美術(shù)館的展覽資料和一些?？乃囆g(shù)類期刊從第一期到最后一期也被完整收錄在文獻(xiàn)中心，雖然它們在物理結(jié)構(gòu)上已經(jīng)不存在了，但在MAA卻以另一種方式存在著。它們的消失，也讓人唏噓網(wǎng)絡(luò)時代人們獲取資訊的方式發(fā)生的變化，這種變化也讓包括書店在內(nèi)的廣義上的文字行業(yè)受到?jīng)_擊。

民生美術(shù)文獻(xiàn)中心收藏的藝術(shù)類專業(yè)書籍與國外畫冊.

或是為了在嘈雜的時代盡可能保留一些文字的居所，MAA營造了舒適、安靜的讀書環(huán)境，即使美術(shù)館布展期間，MAA也照常開放，當(dāng)周末看到父母帶著孩子在文獻(xiàn)中心泡上大半天的畫面，美術(shù)館的工作人員也會生出感動，一方面感動家長選擇這樣的藝術(shù)氛圍；另一方面也看到了自己的付出得到了肯定。

在民生美術(shù)文獻(xiàn)中心閱讀的一家三口

同時，MAA的建立，也得到了政府的大力支持，作為“上海市靜安區(qū)圖書館藝術(shù)分館”，MAA的檢索系統(tǒng)直接與公共圖書館對接，實現(xiàn)了線上24小時全區(qū)域檢索查詢，并成為了政府服務(wù)的補(bǔ)充。

當(dāng)然，作為美術(shù)館里的文獻(xiàn)中心也會配合展覽和公教活動做出一些陳列上的變動，比如目前美術(shù)館正在舉行芬蘭藝術(shù)家組合湯米·格倫德和佩特里·尼蘇南的展覽，文獻(xiàn)中心就整理出了相關(guān)藝術(shù)家和芬蘭文化的系列圖書，以方便觀眾在觀展之后做延伸閱讀。同時，上海民生現(xiàn)代美術(shù)館的公教項目“詩歌來到美術(shù)館”中所涉及到的阿多尼斯、趙麗宏、翟永明等的詩集也可在MAA借閱。

目前民生現(xiàn)代美術(shù)館正在舉行芬蘭藝術(shù)家組合的展覽，文獻(xiàn)中心整理出芬蘭文化系列圖書

在“美術(shù)館商店”（ARTsMALL）的空間，這些詩集是可以出售的，而且詩人們還把簽售放在了美術(shù)館中，以年近90的敘利亞著名詩人阿多尼斯為例，他把其詩集《桂花》中文版的首發(fā)式放在了上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，當(dāng)時有近千名詩歌愛好者從全國各地趕來，如同朝圣般拿著詩集，排隊等待詩人簽名。所以就銷售而言，公教項目“詩歌來到美術(shù)館”也為詩集在美術(shù)館商店發(fā)售提供了土壤。此外，由上海民生現(xiàn)代美術(shù)館與英國皇家藝術(shù)學(xué)院聯(lián)合主辦的國際藝術(shù)評論獎（IAAC）的出版物在美術(shù)館商店較受歡迎，因為對投稿者而言，其文字收錄在出版物中是對其的肯定，也對其未來職稱評定有所幫助；對更多藝術(shù)愛好者而言，能過通過這本讀物了解當(dāng)年國內(nèi)外最新的藝術(shù)思潮；就美術(shù)館而言，也是歷史的記錄。

文創(chuàng)不是生意，是把展覽記憶留存在生活之中

雖然PSA和上海民生現(xiàn)代美術(shù)館，一家公立、一家民營，但均重視展覽書籍的出版，也均提到了文創(chuàng)和生活美學(xué)，PSA的“電鋪”除了自主研發(fā)外，也與一些知名品牌和藝術(shù)家推出聯(lián)名款作為展覽衍生品，這相對更加符合當(dāng)下年輕人的審美和個性化的品味，比如在“挑戰(zhàn)的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”的展覽衍生品中，就有“MOLESKINE×丁乙” 的合作，丁乙并不只以作品授權(quán)的方式于MOLESKINE合作，而且參與到筆記本的設(shè)計之中。在“畀自：當(dāng)代香水設(shè)計師展”中，PSA與調(diào)香師合作，推出一款上海限定款香水；還有一些展覽延伸出的服裝設(shè)計來自設(shè)計師、藝術(shù)家張達(dá)創(chuàng)立的品牌“沒邊”。

PSA文創(chuàng)“MOLESKINE×丁乙”筆記本（“挑戰(zhàn)的靈魂：伊夫·克萊因、李禹煥、丁乙”展）

PSA“畀自：當(dāng)代香水設(shè)計師展”推出的限定版香水

上海民生現(xiàn)代美術(shù)館則主打自主文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)，將藝術(shù)家文創(chuàng)產(chǎn)品的授權(quán)寫入展覽合同中，從2014年池田亮司的作品開發(fā)羊毛圍巾開始，每個展覽藝術(shù)家都免費(fèi)提供2至4個文創(chuàng)授權(quán)，以正在進(jìn)行的芬蘭藝術(shù)家組合“隨物生心”展為例，其中一款文創(chuàng)絲巾就的圖像取材于藝術(shù)家的作品《線條與圓》，作品的初衷是想用簡單的線條相疊加而產(chǎn)生視覺差。產(chǎn)品設(shè)計制作也以再現(xiàn)藝術(shù)作品的視覺效果、并升華生活品味為目的，而且所用材質(zhì)和制作工廠與某絲巾大牌一致，但價格只有大牌的零頭。

展覽現(xiàn)場的作品《線與圈》（繪畫，120x120cmx5，2009）

由《線與圈》推出的絲巾

上海本土文化和老藝術(shù)家，在民生美術(shù)館的商店也有一席之地。民生美術(shù)館與藝術(shù)家合作將賀友直生前本人授權(quán)的文創(chuàng)產(chǎn)品放在美術(shù)館商店銷售，也就是說想要買賀友直本人授權(quán)的文創(chuàng)衍生品，只在民生，此外，目前民生美術(shù)館團(tuán)隊還與已故油畫名家周碧初家屬溝通授權(quán)，將周碧初的一件黃山油畫開發(fā)文創(chuàng)產(chǎn)品。

民生美術(shù)館商店中陳列的賀友直有關(guān)文創(chuàng)

對于藝術(shù)作品衍生的文創(chuàng)產(chǎn)品，澎湃新聞記者也感受到大約十年前去英國、美國或日本的博物館或美術(shù)館參觀，最后總會在衍生品商店流連，而如今明顯感到除了日本的文創(chuàng)小玩意依舊能扣人心弦外，一些歐美大館反倒兜了一圈兩手空空。究其原因，日本的藝術(shù)延伸品在潮流、設(shè)計和系統(tǒng)上下足了功夫，或許不一定和展覽銜接緊密，但是納入藝術(shù)家的創(chuàng)作系統(tǒng)中，這在草間彌生、村上隆等藝術(shù)家與作品相關(guān)的玩偶、手辦上尤其明顯，而且不僅做工好，用心巧，還有一定的藝術(shù)價值。但是英國、法國的美術(shù)館商店的衍生品反而多停留在馬克杯、膠帶紙、環(huán)保袋的層面。而在國內(nèi)的美術(shù)館主要開發(fā)展覽衍生品，針對單個藝術(shù)家做系列得不多，而開發(fā)單個藝術(shù)家的文創(chuàng)或與藝術(shù)家本人或簽約畫廊的關(guān)系更大。民生美術(shù)館經(jīng)營賀友直、周碧初的文創(chuàng)衍生品，也是從上海藝術(shù)文脈出發(fā)，留下更多關(guān)于上海老藝術(shù)家的記憶。

PSA“M/M上海制造”推出的文創(chuàng)

美術(shù)館作為非營利性機(jī)構(gòu)，無論是公立和民營多少都存在資金缺口，而美術(shù)館商店留存展覽記憶外，也成為美術(shù)館自身造血機(jī)制的一環(huán)。美術(shù)館商店的收益，作為美術(shù)館社會資產(chǎn)的積累用于公益推廣，同時回饋場館和當(dāng)代藝術(shù)本身。

PSA第12屆上海雙年展出版物系列文創(chuàng)

回憶2020年已經(jīng)過去的9個月，全球美術(shù)館因為疫情的發(fā)生，幾乎都經(jīng)歷了暫時閉館、線上展覽模式、經(jīng)費(fèi)匱乏，在重新開放后，美術(shù)館面臨當(dāng)國際飛行未完全通暢、“大片式”展覽減少、美術(shù)館如何更好服務(wù)本土觀眾等一系列新的議題。此時，當(dāng)公眾戴著口罩重新回到美術(shù)館，看到了除展覽之外，美術(shù)館衍生品商店、閱讀區(qū)域、咖啡店等微小之處，點(diǎn)點(diǎn)滴滴在細(xì)節(jié)之處融入公眾的生活。

上海民生現(xiàn)代美術(shù)館衍生品商店